形容颓废郁闷的诗词


形容颓废郁闷的诗词

形容颓废郁闷的诗词详情:

1.我与寂寞同一国度,这或许是宿命。黑暗里我点起一支蜡烛,昏黄的火焰轻轻地跳动着,那是寂静的心跳。蜡烛然尽,黑暗吞噬了我,没有反抗,没有挣扎。我早已习惯了漆黑一片。独自走在深夜无人的街,我的世界仍然只有我自己,寒冷和无奈悄悄地蔓延,我与痛苦为伍。

2.颓废,不会孕育出沉沦,苍凉,亦不会掠走执着。

3.时间被轻轻踏碎,再也无法拼接完全。

4.心痛起来的时候,我会对著那飘渺的烟雾笑笑说,随它去吧,过去的事,过去的人而已。有时,也会在静夜痛哭一场。只是为了宣泄满心的悲伤。如同化蝶的蚕茧抖动出翅膀,带著痛并快乐地独舞。

5.自己总生活在一个颓废的世界里,身边有着一帮颓废的朋友,当然自己也是一个颓废的人。或许颓废是我们这代孩子青春时期里特有的写真,特有的另一种叛逆?

6.怎知哪一年秋天,颓废和迷茫发芽蔓延,空止时间,那将是永远。消失,不再延续,那么,就这样停止吧,那一边说不定会比现在有得选……

7.我失去了想法,被收回了,无法收敛的迷失,浑浑噩噩,模模糊糊,失去怜悯,失去爱心,失去自我反省,那么,我无心,所以无所谓,所以堕落,所以选则死亡。

8.明天往哪走?也许再过一秒,我不再拥有明天吧。我不是非主流颓废切已成我的主流了。

9.目光空洞迷离,灵魂依附在烟雾裏袅袅上升,悬浮在半空,冷漠地俯视**裸的现实,在朦胧中麻木地接受所有的感觉。

10.在这个匆忙与现实的世界里,张望着重复着,习惯着而又疲倦着,同一辆车,相同的风景。

清明

高菊卿

南北山头多墓田,清明祭扫各纷然。

纸灰飞作白蝴蝶,泪血染成红杜鹃。

日落狐狸眠冢上,夜归儿女笑灯前。

人生有酒须当醉,一滴何曾到九泉。

这首诗宣传了游戏人生,及时行乐的消极人生观。我认为诗虽然颓废,但写得很好,描写逼真,感情浓烈,比喻新颖、贴切,对比反差大,动人心魄,话虽直白,但也在理。

孤单是手机里的电话号码越来越多,每天接的电话越来越多,每天发的短信越来越多.可是当你突然看到一片曾经在梦里反复出现的葵花花田,你兴奋地拍照,大声地呐喊,可是过后却不知道要把拍好的照片传给手机里的谁,那一瞬间你突然明白,一路走到现在,一没有人站在你身边,陪你看风景.

有些人,你以为可以见面的。有些事,你以为可以一直继续的。

然后,也许在你转身的那个刹那。有些人,你就再也见不到了。

当太阳落下,又升起来的时候,一切都变了,一不小心就在也回不去了。

我以为我害怕的,是告别的时刻,原来,我同样害怕重逢。

【我亲身验证了这句话,当重逢时,哪怕是一句“你好”都如此做作

如果你相信命,那么一切的偶然都是注定。如果你不相信命,那么一切的注定都是偶然。

是谁规定了灰姑娘必须被王子拯救?没有问过灰姑娘愿不愿意,也没有人问过她爱不爱王子,好像只要她的脚合适的穿上了水晶鞋,就该感激涕零的跟王子回宫,然后永远在幸福中诚惶诚恐。

《论波德莱尔《恶之花》的双重性诗学精神》

作者:

<p>10月25日出版2017年第5期简卫杰论波德莱尔《恶之花》的双重性诗学精神</p><p>目,/委实令人眼花缭乱。”[4]175在诗人眼中,城市就是人与试图接近上帝的巴别塔,富含智慧,是人类最突出的杰作。而自然的东西,携带着天然赋予的残酷,极度的冰冷,缺乏委婉含蓄的美,能够被一眼望尽,展现在人们面前的是赤裸裸的法则。波德莱尔是怎样地仇恨有缺憾的自然?诗人认为自然的无限复制的独特性要远逊于人工复制的能力,自然已经被现代艺术抛弃,它被视作一个失去繁衍能力的、冷冰冰的符号性存在。他察觉人们对美的错误认识是因为人们认为一切审美和德行的尺度是自然,并坚信自然引发了人类固有的恶,道德理应在自然之上的,无论身处哪个时代和民族,都应该是道德负责引导人。诗人认为恶是固有的,与生俱来的,而善却是人为向上的产物。</p><p>波德莱尔《恶之花》中美丑的双重性审美观念,还突出表现在美与丑的结合与转化上。对于恶的双重性质,诗人认为鲜艳的花朵绽放的美丽必须植根于丑恶的土壤,在恶的意象上反复是诗歌的禁忌。波德莱尔具有从恶中发掘美的天赋,将现实的恶转换为美,诗人对原本美的事物给予还原,揭露恶的同时也对美予以呼唤。丑的形象成为审美对象,是因为融入了诗人的理性思考和审美评价。</p><p>波德莱尔如何在丑的事物中寻求一种艺术之美?且看作品:“在爬满蜗牛的烂泥中,/我要挖出一个深深的坟墓,/让我像浪里藏身的鲨鱼一样,/从容地舒展我这早该遗弃的尸骨。//我厌恶遗嘱,痛恨坟墓,/与其乞求世人的眼泪而苟且偷生,/不如请乌鸦把我这污秽不堪的尸首,/啄食的干干净净。//蛆虫啊!没有耳目的黑色伴侣,/看吧!一个自由快乐的死者向你走来;/享乐的哲士,腐败的后裔。”[1]183恶的残酷和粗暴成就了美的特殊性和道德的丰富性,诗人的恶是多重的、复杂的,因此开出具有特殊美的花。诗是多么地温和,同时令人咋舌,奥秘却正在这非同寻常的审美观念里,在这枝恶之花中,总体透露着和谐,但正是罪恶的、病态的事物蕴藏着美妙的、终极的真理。以丑为美的美学观念能够对现代社会进行一个深刻的剖析,它是诗人灵魂对事物的不满和病态情感的完美体现。</p><p>二、《恶之花》中双重性诗学精神的体现</p><p>诗人觉得欢乐是美的一种庸俗的装饰品,但对于美,不幸总是如影随形,有恶的力量伴随,也让人觉得弥足珍贵,所以诗人才会认为,“弥尔顿塑造的‘撒旦’才具有至上的男性之美”[5]32。波德莱尔认为:“在任何人身上,在任何时刻,都同时有两种诉求,一种指向上帝,另一种指向撒旦。”[6]89这种灵与肉不断的矛盾常常在他的思想和行为中展示出来,这种矛盾的双重性诗学精神,主要表现在以下几个方面。</p><p>首先体现为忧郁与理想的双重性。诗集中的“忧郁与理想”叙述了诗人内心的苦闷,在对美的追求和爱的陶醉中排解忧郁的意愿。诗人虽然知道沉重的忧郁难以摆脱,渺茫的理想难以追寻,但仍在诗中表现“纯粹的愿望、动人的忧郁和高贵的绝望”[7]206。如诗篇《病诗神》中写道:“可怜的诗神,你怎么啦?/梦幻的眼睛充满了疲倦,/畏惧与狂热反复在你的脸上交替呈现;/沉默,冰冷。……我愿你的胸中散发出健康的气息,/坚强的思想永驻你的心里;/我愿你的热血永不休止地奔涌。”[1]22诗中包含着诗人作为基督徒流露出的忧郁和恐惧,两者纠缠之中形成基督徒情感下的缪斯欲望,指向诗人期待达到古希腊缪斯的境地。他必须做到将自己一分为二,他清楚地看得见自己其他部分,保持必要的距离以便估量自己。他的清醒意识使自己成为自己的侩子手,以一个自我惩罚者的形象出现。诗句“从那苍白的玫瑰花丛中,我怎么/也找不到一朵像我的理想这样红的鲜花。//我仿佛深渊一般的内心深处的追求,/正是你呀,麦克白夫人,依仗权势犯下重罪的凶手,/出现于狂风大作之际的埃斯库罗斯的魂梦”[4]32,显示出诗人一方面被痛苦纠缠,另一方面却拥有无所畏惧的乐观主义精神。诗人身处无法排遣的、沉郁的苦痛当中,忧郁是理想的代价,但是依然顽强地抵制世俗的贪欲、金钱,努力保持自身人格的完整,诗人铿锵的墓志铭叩响历史。他把撒旦视为既痛苦的又不失美的典范,因为被打败而值得骄傲,这就确立了在世界中的唯一性,诗人在内心把自己等同于撒旦。他的忧郁,是一个强大的敌对环境击败了他自身而萌生的一种心灰意冷又夹杂着雄心壮志的纠葛。</p><p>其次体现为颓废与激情的双重性。波德莱尔的一生充满矛盾、反抗、痛苦和颓废,他不是一个颓废的诗人,只是身处于一个颓废的时代。超越和毁灭都不是他的目的,他的理想在于反抗,事实上他一方面猛烈地反抗秩序,同时也无比地尊重传统道德。</p><p>诗人有着一种对颓废的崇拜,如诗篇《忘川》所展示的:“紧贴我的心,残酷的恋人,/令人销魂的雌虎,冷漠的女妖;/我要把战栗的双手久久地/伸入你浓密的秀发里;//我要掀起你这洋溢着幽香的衬裙,/把我这痛苦的头深深地埋入其中;/像闻一朵枯萎的花儿那样,/闻一闻那消失的爱情留下的芬芳。”[1]82诗人自己就是颓废的,同时也是纯净的,但那是缺乏生殖力的美,也欠缺生命的温暖,以至于每个事物把冰冷的一面馈赠给诗人。就像他从恋人让娜·迪瓦尔那里得到的,有残酷、有冷漠、也有销魂,使诗人怨恨、焦灼、矛盾,渴望得到解救。诗人那无情的冰冷,让凡是被他接触到的物体都会变成冰。颓废美所展示的以丑恶为美</p>...详情

《郁达夫》

作者:

<p>郁达夫</p><p>文学主张</p><p>郁达夫在文学创作上主张“文学作品,都是作家的自叙传”,因此,他常常把个人的生活经历作为小说和散文的创作的素材,在作品中毫不掩饰地勾勒出自己的思想感情、个性和人生际遇,郁达夫的自传体小说代表作品是《沉沦》,郁达夫在《沉沦》中发出了“祖国呀祖国!我的死都是你害我的!”“你快富起来吧!强起来吧!”“你还有许多儿女在那里受苦呢”的悲号。郁达夫在自传体小说中,除了反映下层知识分子失意、苦闷外,还有一些作品通过知识分子的视角反映处于社会底层民众的疾苦,表现了对劳苦大众的同情和关怀,如《春风沉醉的晚上》、《薄奠》等。郁达夫的小说创作因为对传统道德观念提出了挑战,并且首创了自传体小说这种抒情浪漫的形式,对当时一批青年作家产生了深刻的影响,形成了二三十年代中国文坛一股浪漫派的壮观潮流。郁达夫还是中国新文学史上第一位在世时就已出版日记的作家。</p><p>感伤情调的积极意味</p><p>这种积极的意味主要表现在两个方面:第一,郁达夫的颓废以及这种颓废的具体表现——性苦闷,不仅是一己的感受,而且是作为一个社会问题提出来的。这种颓废和性苦闷,是当时青年的普遍心态,郁达夫则以自己的感受,集中地表现了这种“时代病”,从而将一个尖锐的问题提到了历史与社会面前,所以,具有积极性。第二,郁达夫的感伤、颓废包含着对封建旧道德的自觉的挑战。</p>...详情

《匆匆赏析》

作者:

<p>匆匆赏析</p><p>谈起朱自清的《匆匆》,不由使人想起高尔基咏物言志的名篇《时钟》。尽管格调各异,但两位作家不谋而合,抓住人们日常习见而又易于忽略的物象,或寄情述怀,或生发议论,感叹韶华易逝,人生短促,亟需珍惜时间,爱惜生命,有所作为。</p><p>《匆匆》写于1922年3月,时当五四运动落潮之际。朱自清面对令人失望的现实,心情苦闷,念旧、低徊、惋惜和惆怅之情不能自己。但朱自清毕竟是一个狷介自守、认真处世、勤奋踏实的人,虽感伤而并不颓唐,虽彷徨而并不消沉。他在1922年11月7日致俞平伯的信中曾披露了自己矛盾的思绪:“极感到诱惑底力量,颓废底滋味,与现代的懊恼”,“深感时日匆匆到底可惜”,决心“丢去玄言,专崇实际”,实行“刹那主义”。俞平伯曾评论朱自清的“这种意想,是把颓废主义与实际主义合拢来,形成一种有积极意味的刹那主义”,这种刹那观“在行为上却始终是积极的,肯定的,呐喊着的,挣扎着的”(《读〈毁灭〉》)。了解朱自清写作《匆匆》时的心态,有助于把握作者对光明流驶而触发的独特审美感受。</p><p>朱自清凭籍对客观事物的精微观察和体验,以流动的传神的笔触,通过融情入景的写法,显示了绘画的美和诗意的美。譬如,他笔下的太阳,已非通常的自然景物,而是作者创造的一种艺术形象,是作者将主观感情和客观外物融合而成的主客观统一体,形神兼备,情韵独特。语言具有节奏感和旋律感,在朴素平淡中散发出浓郁的抒情气息,达到富于诗情画意的美学境界。全文以格调、词藻、情意和风神的美,深深吸引着不同时代的读者。</p><p>朱自清以“匆匆”为题来抒写时间是难得而易失的感受,这题目本身既蕴含有浓冽的情味,又潜隐着生活的理趣。他是大学哲学系毕业生,往往情不自禁地以哲人的眼光观察和思索社会人生问题,在不少散文中以诗人一般的抒情笔调描写日常生活,蕴理于情,使作品带有哲理意味,意蕴趋于深厚。在本篇中,作者对时间问题的思考,围绕着人生的意义和生命的价值进行探索,在其间流露的寂寥惆怅而又激情难抑、苦恼彷徨而又切实追求的矛盾心情,固然代表了“五四”时期追求进步,一时又找不到出路的青年知识分子较为普遍的心理状态,反映了时代情绪,但他那种珍惜寸阴、热爱生活、励志向上的人生态度,更给广大读者以启迪,由此引发联想,在生活和工作中只有捕捉住现在,才能把握住未来。由于朱自清努力追求生活的真趣,萌生了新异的感受,作品就会富于理趣,警世醒人。</p><p>《匆匆》的格调委婉、流畅、轻灵、悠远。全文篇幅短小,结构较为单纯,句式大多简短,燕子、杨柳、轻烟、微风、薄雾、初阳、蒸融、游丝等词语飘忽灵动,意境清隽淡远,通篇显得和谐匀称,融洽得体,而这一切又是与作者为寻觅时光流逝的踪迹,以表现思想情绪的微妙流动相一致。</p>...详情

《《沉沦》中的性心理描写》

作者:

<p>答:郁达夫的《沉沦》中的主人公是一个留学日本的青年,渴望真挚的友谊和纯洁的爱情,却因“弱国子民”而备受轻侮与嘲弄,由此变相自戕,不仅向虚伪的封建礼教挑战,而且直接可能告诉了恃强凌弱的黑暗社会,结尾处发出热望祖国的强盛的呼声。</p><p>小说写出了主人公生的苦闷和性的苦闷。郁达夫的颓废的具体表现就是性苦闷,它不仅是一己苦闷,更是作为一个社会问题提出来的,这种颓废与性苦闷是当时青年的普遍心态,他则以自己的感受,集中表现了这种“时代病”,从而将一个尖锐的问题提到了历史与社会面前,具有积极性。表现了青年苦闷矛盾心理和人性解放的强烈呼声。</p><p>这是一部“私人化”极强的作品,作者对“性欲躁动”和内心隐秘的大胆揭示渗透着强烈的主观色彩,一定程度上是郁达夫的自我解剖和精神释放,所展现出来的,对“个性”自由解放的强烈追求。小说中,他偷窥旅馆老板的女儿洗澡不能自制,“竟同被钉子钉住的一样,动也不能动了”,即使是“惊心吊胆”的;又如他“惊心吊胆的把身子屈倒去听了”草丛中男女的行为,而且是用了“全副精神”,即使心里“如此的在那里痛骂自己”;再如他因为国家之事而忍受不住的时候,去了烟花柳巷之地。以上情节都表现主人公人性本身的自然欲望追求与矛盾心理。</p><p>性描写表现人物自身性格的残缺、青春期心理的正常需求与压抑的冲突,体现其懦弱、性格残缺扭曲、心理畸形符合这部小说的创作特点。“他的早熟的性情,竟把他挤到与世人绝不相容的境地去,世人与他的中间介在的那一道屏障,愈筑愈高了。”一是指心理上的早熟,有了新思想,对所谓传统道德、封建礼教有了抵制情绪。二是指生理上的早熟,由于性格的缺陷,造成他扭曲偏执,敏干脆弱,而形成了抑郁和性苦闷。</p><p>小说中大胆直率心理描写,尤其被诟病的时期毫不掩饰的对病态畸形的性心理进行了直白的描写,它包含了对封建道德的自觉的挑战,对于深藏在千万年的背甲里的士大夫的虚伪,完全是一种暴风雨式的闪击,把假道学,假才子们要惊得至于狂怒,这样露骨的真率让他们感受到作假的困难。而周作人则对其做出正面评价:《沉沦》中虽有猥亵的分子而无不道德的性质,所以是一件艺术品。五四时期提倡的性道德的解放,被作为“人的觉醒”中的一个重要因素。</p><p>郁达夫通过对主人公在性方面的巨大压抑和苦痛,将主人公清醒的理智和卑微的情感间的冲突写到了极致。无疑是要求对于自己作为一个人的正当权利的肯定和尊重,要求“幸福的度日,合理的做人”。但这种要求得不到满足,这种迫切的要求最终转化为对爱情如饥似渴的追求和对女人肉体的神往和拥有。但主人公心中有一种对性的不洁感,这与他的道德伦理观发生了剧烈的冲突,更加剧了他内心的矛盾。</p>...详情

《语文必修二基础知识》

作者:

<p>语文必修二基础知识</p><p>第一单元</p><p>1字音识记</p><p>《荷塘月色》</p><p>蓊wěng蓊郁郁弥mí望袅miǎo娜惦diàn记踱du步煤屑xia脉m脉斑bān驳b梵婀ē玲妖童媛yuán女敛裾jū渺miǎo茫幽僻pì酣hān眠</p><p>《故都的秋》</p><p>潭柘zha寺一椽chuán破屋喇lǎ叭疏shū落落蕊ruǐ细腻nì夹jiá袄平仄za歧qí韵橄gǎn榄lǎn颓tuí废散文钞chāo萧xiāo索普陀tu山鲈lú鱼房檩lǐn譬pì如混混沌沌dùn廿niàn四桥</p><p>《囚绿记》</p><p>公寓yù瞥piē见了liǎo截淅xī沥lì涸h辙揠yà苗助长婆娑suō葱茏lng猗yī郁蕈xù菌</p><p>2形近字辨析</p><p>《荷塘月色》</p><p>倩qiàn影靓liàng女绥靖jìng辍chu学啜chu泣点缀zhuì袅niǎo娜枭xiāo雄</p><p>惦diàn记掂diā量</p><p>《故都的秋》</p><p>干gān戈干gàn练折sh耗折zh叠泡pāo桐泡pào影卷juǎn曲开卷有益juàn</p><p>落là在后面落lào枕落lu差</p><p>《囚绿记》</p><p>寓yù意愚yú钝偶ǒu然闲暇xiá瑕xiá不掩瑜遐xiá思催cuī促摧cuī残</p><p>璀cuǐ璨漠m视寂m寞莫m逆迁徙xī徒tú步跋山涉sha水</p><p>3词语成语积累</p><p>《荷塘月色》</p><p>蓊蓊郁郁:草木茂盛的样子。倩影:美丽的影子。渺茫:因遥远而模糊不清。</p><p>袅娜:柔美的样子。丰姿:风度、仪态,一般指美好的姿态。</p><p>斑驳:文中是深浅不一的意思。幽僻:幽静偏僻。</p><p>《故都的秋》</p><p>饱尝:尝得非常充分。混沌:形容糊里糊涂、无知无识的样子。</p><p>领略:了解事物的情况,进而认识它的意义,或者辨别它的滋味。</p><p>疏落:稀疏零落。</p><p>《囚绿记》</p><p>急不暇择:着急得没有时间选择。开释:打开释放。</p><p>揠苗助长:比喻不管事物发展的规律,强求速成,反面把事物弄糟。揠,拔。</p><p>第二单元</p><p>1文学常识</p><p>①《诗经》是我国最早的一部诗歌总集,共收录周代诗歌305篇。原称“诗”或“诗三百”,汉代儒生始称《诗经》。现存的《诗经》是汉朝毛亨所传下来的,所以又叫“毛诗”。据说《诗经》中的诗,当时都是能演唱的歌词。按所配乐曲的性质,可分成风、雅、颂类。“风”包括周南、召南、邶风、庸阝风、卫风、王风、齐风、魏风、唐风、秦风、陈风、桧风、曹风、豳风组成,称为十五国风,大部分是黄河流域的民歌,小部分是贵族加工的作品,共160篇。“雅”包括小雅和大雅,共105篇。</p><p>“雅”基本上是贵族的作品,只有小雅的一部分来自民间。“颂”包括周颂、鲁颂和商颂,共40篇。颂是宫廷用于祭祀的歌词。一般来说,来自民间的歌谣,生动活泼,而宫廷贵族的诗作,相形见拙,诗味不多。</p><p>《诗经》是中国韵文的源头,是中国诗史的光辉起点。它形式多样:史诗、讽刺诗、叙事诗、恋</p><p>歌、战歌、颂歌、节令歌以及劳动歌谣样样都有。它内容丰富,对周代社会生活的各个方面,如劳动与爱情、战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会,甚至天象、地貌、动物、植物等各个方面都有所反映。可以说,《诗经》是周代社会的一面镜子。而《诗经》的语言是研究公元前11世纪到公元前6世纪汉语概貌的最重要的资料。</p><p>②屈原(约前304-前278年)战国末期楚国人,杰出的政治家和爱国诗人名平,字原楚武王熊通之子屈瑕的后代丹阳(今湖北秭归)人</p><p>屈原是我国第一位伟大的爱国主义诗人,他开创了诗歌从集体歌唱转变为个人独立创作的新纪元,是我国积极浪漫主义诗歌传统的奠基人,"世界四大文化名人"(另有波兰的哥白尼、英国的莎士比亚、意大利的但丁)之一</p><p>屈原的作品有《离骚》,《天问》,《九歌》(11篇),《九章》(9篇),《招魂》,凡23篇此外,《卜居》,《渔父》等篇是否为屈原所作,学术界尚有争议其中,《离骚》是屈原的代表作,也是中国古代文学史上最长的一首浪漫主义的政治抒情诗《天问》是古今罕见的奇特诗篇,它以问语一连向苍天提出了172个问题,涉及了天文,地理,文学,哲学等许多领域,表现了诗人对传统观念的大胆怀疑和追求真理的科学精神《九歌》是在民间祭歌的基础上加工而成的一组祭神乐歌,诗中创造了大量神的形象,大多是人神恋歌</p><p>③离骚《楚辞》是战国时楚人屈原的作品。《离骚》是中国古代诗歌史上最长的一首浪漫主义的政治抒情诗。诗人从自叙身世、品德、理想写起,抒发了自己遭谗被害的苦闷与矛盾,斥责了楚王昏庸、群小猖獗与朝政日非,表现了诗人坚持“美政”理想,抨击黑暗现实,不与邪恶势力同流合污的斗争精神和至死不渝的爱国热情。诗中大量运用了古代神话传说,以想象和联想的方式构成了瑰丽奇特的幻想世界,又以神游幻想世界的方式表现了诗人对理想的热烈追求。诗中大量地运用了“香草美人”的比兴手法,将深刻的内容借助具体生动的艺术形象表现出来,极富艺术魅力。《离骚》具有深刻现实性的积极浪漫主义精神,对后世产生了深远的影响。《</p>...详情

《李商隐_无题_诗歌分析》

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<p>科教论坛</p><p>中国科教创新导刊</p><p>2007年总第463期</p><p>ChinaEducationInnovationHerald</p><p>李商隐《无题》诗歌数量不多,仅二十余篇。另有像《锦瑟》、《碧城》等以诗篇首二字或句中二字作题的实际也等于无题。这些诗篇大多意境朦胧,情思婉转,语言精丽,声调和美,以难解而著称。诗人写作这些诗歌的背景材料已湮没无闻,加上他艺术思维的特殊性——好用典故、多比兴手法、词句篇章的刻意求精等等,使得其中不少作品显得隐晦曲折,旨意难明,有的甚至成了千古难以揭破的诗迷。结合李商隐一生漂泊流离,仕途沉浮不定,寄食幕府的事实,我们不能仅迷惑于无题诗的外在朦胧隐晦与曲折,而是应该立足于诗人生平的现实境遇和对生命的体验去获得圆满的解答。通观李商隐毕生的诗作,我们会清楚地看出,李商隐无题诗歌即非一时一地之作,也没有统一的构思贯穿起来,而是诗人一生之中随时触发的各种感受与兴会的点滴结晶。</p><p>1悲剧笼罩下的无题创作</p><p>李商隐的无题诗歌笼罩着浓郁的悲剧色彩,这与他的生平际遇密不可分。李商隐家境寒素,出身孤贫,虽与皇室同族,但“泽底名家,翻同单系;山东旧族,不及寒门”[1],其祖辈位居显赫官职者无一人,迄于他本人,也只能作为一名衰微的王孙罢了。终其一生,是坎坷不幸的悲剧人生,正如他自己在《有感》诗中所言:“中路因循我所长,古来才命两相妨。”自幼成为孤儿的他过着“生人穷困,闻见所无”[2]的生活,做过“佣书贩舂”[3]为古代士人所鄙视的劳动。艰难窘迫的生活激发了他“引锥刺股”[4]的强大动力,经过“五年诵经书,七年弄笔砚”[5]的发愤攻读,待天道酬勤,学有所成,先后考取了进士和博学宏词科之后,仅因娶了王茂元的女儿为妻,却被无端陷入了牛李党争的政治旋涡,导致大半生天涯飘泊,在幕僚生涯中度过。面对个人的不幸遭遇和安史之乱后的那个日落西山摇摇欲坠的颓废唐王朝,对于一个激切主张“安危须共主君”的诗人来说,原本所具有的“欲回天地”的中兴壮志也只能是“夕阳无限好,只是近黄昏”[6]的深沉感伤和无限惋惜之情。崇高的理想在残酷的现实摧毁之下不断的消沉、幻灭,怎么不引发他的关切、彷徨和悲痛。正是如此,他不可能有前辈诗人李白那种汪洋万顷的胸襟,也不具备好友杜牧那种豪放挺拔的气度。对没落家族的嗟叹和对故逝亲人的缅怀郁积了他沉重的精神负担,这种抑郁的精神壮态同生平的坎坷仕途融会起来,促成了他悲情性格的生成。政治苦闷、身世之感和唐王朝衰落时期封建文人普遍的没落情绪融和在一起的情感块垒,便形成</p><p>了李商隐无题诗歌悲剧感伤的基础。</p><p>颓废的晚唐时代,在藩镇、宦官、朋</p><p>党、边患等各种社会危机的煎迫下,就如同</p><p>是一株内里蛀空了的大树,正眼睁睁地等待着</p><p>自己覆亡之时的到来。于是,身处这种萧瑟</p><p>社会时代里的一般文人趋于放流颓废的生活,</p><p>把寻找官能刺激作为排遣内心苦闷的一种手</p><p>段。男女欢爱、偷情密约的香艳体诗歌自然</p><p>就会应运而流行开来。尽管如此,李商隐的</p><p>无题诗歌虽身受习俗的沾染却又能够自拔于</p><p>流风习俗之上,除了少数几篇写狎妓、冶游</p><p>的诗篇之作外,他不像一般艳情诗那样专门以</p><p>狎玩的眼光去摹绘女子的娇情媚态,写出</p><p>“抱月飘烟一尺腰,麝脐龙髓怜娇娆”[7]之类</p><p>格调庸俗、色彩浮靡的诗句来。相反,无题</p><p>所表现的爱情生活和心理,大多显得情深语</p><p>挚、真切动人,如赞美爱情的忠贞不渝:“春</p><p>蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”,惆怅对方</p><p>的远隔难寻:“刘郎已恨蓬山远,更隔蓬山一</p><p>万重”,安慰心心相印:“身无彩凤双飞翼,心</p><p>有灵犀一点通”,抒发相思苦痛:“春心莫共</p><p>花争发,一寸相思一寸灰”等等,这些诗作想</p><p>象丰富,寄托遥深,感情真挚,语言典雅,色泽</p><p>浓艳,饱含着生活的气息,激荡感情的流旋,读</p><p>来使人回肠荡气。它深邃迷离的意境,一往</p><p>情深的风致,衰怨凄伤的格调,至今在文学史</p><p>上依然闪烁着迷人的光芒,前人施补华以</p><p>“意多沉至,词不纤佻”[8]为评语是再确切不</p><p>过的。当然,无题诗歌里所反映的那种委婉</p><p>的心理、缠绵的忧思、伤感的情绪、凄苦</p><p>的音调虽然并没有超越出士大夫爱情生活的</p><p>范围,但那一往情深的爱情表白,同那些泛滥</p><p>于当时诗坛的视女性为玩物的艳体诗风恰恰</p><p>形成鲜明的对照,具有积极的意义。</p><p>透过深一层,我们不难看出,无题诸诗</p><p>所抒写的爱情生活是以离别相思的悲剧感伤</p><p>为基调的,是表现重重压抑之下难以实现而</p><p>又剪不断的爱情思念。李商隐要把这种悲剧</p><p>性的相思作为自己反复歌咏的主题,跟他的</p><p>某些爱情生活的遭遇不无关系,但又不尽</p><p>然,它们是诗人身世、怀抱的一种象征,同</p><p>时也是一定时代心理的反映。作为当时一名</p><p>清醒的知识分子,李商隐一贯以深切的忧虑</p><p>注视着唐王朝走向灭亡的命运。他渴望着唐</p><p>王朝能够“中兴”,更希望能有机会让自己</p><p>登上政治奸台充分施展一下才能。然而,</p><p>“如何匡国兮,不与夙心期?”[9]在腐朽势</p><p>力的重压之下,他的匡救国家的心愿,终究</p><p>只能化作一曲如梦如幻的相思。这是他个人</p><p>的悲剧,也是当时觉醒进步知识分子的共同</p><p>悲剧。敏感的诗人在他的全部生活处境中深</p><p>刻地感触到了这个悲剧,并表现在他爱情相</p><p>思的歌唱里,就自然而然地渗入了这种如</p><p>怨、如慕、如泣、如诉的悲剧情调,或者</p><p>进一步,借这种爱情相思的悲剧来抒写和寄</p><p>托他坎坷不平的政治遭遇和抑郁难舒的人生</p><p>感慨。就这样,爱情的歌唱与人生的感怀融</p><p>成一片,无题诗也就从而获得了特殊的诗歌</p><p>价值。无题诗很少描写具体的人物与事件,</p><p>常常通过意境的渲染和刻画,表达一种复杂</p><p>难言的生命体验。那种希望与失望、痛苦与</p><p>留恋、执着的追求与绝望的悲哀相交织的矛</p><p>盾心理,正与晚唐江河日下的时代特征相</p><p>映。李商隐在现实人生的悲剧中,用他善于</p><p>巧啭的歌喉,将既缠绵悱恻又伤心欲绝,既</p><p>包含热爱又深感幻灭的永恒哀歌留给了那冷</p><p>酷的人间。</p><p>2无题的创造与发展</p><p>李商隐在对前辈诗人的一瓣香心之下有</p><p>着自己独特的创造。</p><p>他以言情的形式抒情怀抱以及深化比兴</p><p>寄托的艺术手法和意境是他最具光辉的亮</p><p>点。在我国古典诗歌里,以男女相思来寄寓</p><p>政治怀抱的表现手法始于《楚辞》。伟大诗</p><p>人屈原在其《离骚》一诗中用灵修背约比喻</p><p>怀王见疏,用上天求女象征对理想的追求,这</p><p>一手法的运用到了汉魏之间,便由原来诗歌中</p><p>的片段部分发展为通篇,以后历代仿效创作之</p><p>人也为数不少,而能集大成者,却仅有李商隐</p><p>一人。在无题诗中,李商隐集中委曲尽情地写</p><p>出了爱情相思的心理过程,艺术上达到了炉火</p><p>纯青的成熟境界。像为人们所熟知传诵的“身</p><p>无彩凤双飞翼,心有灵犀一点通”一联,寥寥</p><p>十四个字,就把那受阻隔的痛苦和心有默契的</p><p>喜悦以及愈受阻隔愈发感到默契可贵和愈有</p><p>默契愈觉得阻隔难堪的悲喜交织的矛盾心理,</p><p>形象描绘得何等深刻动人传神。再如“春心莫</p><p>共花争发,一寸相思一寸灰”这一诗句,表面</p><p>上写的是绝望的悲哀,而骨子里却又透露出绝</p><p>望掩盖下相思如春花萌发一般不可抑止的炽</p><p>热情怀,所以显得格外沉痛而富于感染力,如</p><p>此婉转细腻的情感笔触在无题诗里是极其常</p><p>见的。在我国文学史上,男女欢爱言情的诗歌</p><p>古已有之,而正式形成风气却是南北朝以后的</p><p>事。自南朝民歌多流连哀思之作,经鲍照、汤</p><p>惠体的仿效与倡导,到齐梁文坛衍为泾流,这</p><p>对抒情诗的发展是有一定作用的。李商隐无</p><p>题诗的创造性正在于综合了齐梁言情与汉魏</p><p>咏怀这两个传统,以齐梁的新体来表达汉魏的</p><p>古意,使得他自身那种悲剧性的政治追求和人</p><p>生体验,能够在微妙深曲的爱情心理活动的描</p><p>李商隐《无题》诗歌分析</p><p>孙广霞</p><p>(西宁市北小街小学青海西宁810007)</p><p>摘要:李商隐无题诗歌的创作是诗歌发展的一种回归,同时又是一种创造,它使诗歌题目与内容的遥深和意境的朦胧达到完美的吻合。</p>...详情

《描写悲伤的成语大全》

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<p>黯然伤神:沮丧的样子。情绪低沉,心神忧伤。</p><p>出处:梁·江淹《别赋》:“黯然销魂者,惟别而已矣。”</p><p>惨然不乐:表情凄楚的样子。</p><p>出处:唐·陈鸿《东城老父传》:“自老人居在道旁,往往有郡太守休马于此,皆惨然不乐。”</p><p>怏怏不乐:怏怏:形容不满意的神情。心中郁闷,很不快活。</p><p>出处:《史记·绛侯周勃世家》:“此怏怏者非少主臣也。”</p><p>抑郁寡欢:由于心情不舒畅而很少高兴的时候。</p><p>悒悒不乐:悒悒:忧愁不安的样子。心里郁闷,感到不快。</p><p>出处:汉·班固《汉武帝内传》:“庸主对坐,悒悒不乐。”</p><p>郁郁不乐:郁郁:心里苦闷。闷闷不乐。</p><p>出处:唐·蒋防《霍小玉传》:“伤情感物,郁郁不乐。”</p><p>郁郁寡欢:郁郁:发愁的样子;寡:少。形容心里苦闷。指闷闷不乐。</p><p>出处:战国楚·屈原《九章·抽思》:“心郁郁之忧思兮,独永叹乎增伤。”</p><p>郁郁不得志:郁郁:忧伤、愁闷的样子。因自己的抱负志向不能施展而忧郁苦闷。</p><p>出处:《快心编》第七回:“或因有才不售,郁郁不得志的。”</p><p>茶饭无心:没有心怀喝茶吃饭。形容心情苦闷。</p><p>出处:清·曹雪芹《红楼梦》第十四回:“忙得凤姐茶饭无心,坐卧不宁。”</p><p>愁肠百结:愁肠:忧愁的心肠。百结:极多的结头。忧愁苦闷的心肠好象凝结成了许多的疙瘩。形容愁绪郁结,难于排遣。</p><p>出处:《敦煌变文集·王昭君变文》:“愁肠百结虚成着,口口口行没处论。”</p><p>愁山闷海:忧愁如山,苦闷似海。形容愁闷象山一样大,象海一样深,无法排遣。</p><p>出处:元·无名氏《争报恩》第二折:“俺又不曾弄月嘲风,怎揽这场愁山闷海。”</p><p>愁云惨雾:形容暗淡无光的景象。多比喻令人忧愁苦闷的局面。</p><p>出处:宋·释道源《景德传灯录》卷二十二:“时有圆应长者,出众作礼问曰:‘云愁雾惨,大众呜呼,请师一言,未在告别。’”</p><p>惙怛伤悴:惙怛:忧伤的样子;伤悴:悲愁。形容非常忧伤、悲愁。</p><p>出处:《后汉书·梁鸿传》:“心惙怛兮伤悴,志菲菲兮升降。”</p><p>忽忽不乐:忽忽:心中空虚恍惚的情态。形容若有所失而不高兴的样子。</p><p>出处:《史记·梁孝王世家》:“三十五年冬,复朝。上疏欲留,上弗许。归国,意勿勿不乐。”</p><p>回肠寸断:形容极端悲苦、忧伤。</p><p>出处:明·汤显祖《还魂记·诘病》:“我发短回肠寸断,眼昏眵泪双淹。”</p><p>旧恨新愁:新的愁苦和以前未排解的苦闷。</p><p>出处:宋·向滈《如梦令·道人书郡楼》词:“旧恨新愁无际,近水远山都是,西北有高楼,正好行藏倚。”</p><p>咳声叹气:因忧伤、烦闷或痛苦而发出叹息的声音。</p><p>出处:《负曝闲谈》第六回:“江裴度无法,只得咳声叹气的出得行门,偏偏包车夫又不知去向,把他恨得跺脚。”</p><p>劳心焦思:劳:费;焦:焦急。形容人为某事忧心苦思。</p><p>出处:唐·杜甫《忆昔二首》一:“张后不乐上为忙,至令今上犹拨乱,劳心焦思补四方。”</p><p>劳心苦思:费尽心机,苦思焦虑。</p><p>出处:唐·杜甫《忆昔二首》一:“张后不乐上为忙,至令今上犹拨乱,劳心焦思补四方。”</p><p>乐极则忧:好乐过度而不止,必生忧伤。</p><p>茫然若失:茫然:失意的样子;若失:好像失去了东西。形容精神不集中,恍惚,若有所失的样子。</p><p>出处:先秦·孟轲《孟子·滕文公上》:“徐子以告夷子,夷子抚然为间曰:‘命之矣。’集注:‘抚然茫然自失之貌。’”</p><p>闷海愁山:忧愁如山,苦闷似海。形容愁闷象山一样大,象海一样深,无法排遣。</p><p>出处:元·施惠《幽闺记·三十二缨闺拜月》:“听说罢姓名家乡,这情苦意切,闷海愁山将我心上撇,不由人不泪珠流血。”</p><p>气断声吞:气出不来,话说不出。形容极度忧伤失望。</p><p>愀然不乐:愀然:忧愁的样子。脸上忧愁严肃,心中不愉快。</p><p>出处:《荀子·修身》:“见不善,愀然必以自省也。”</p><p>柔肠百结:柔和的心肠打了无数的结;形容心中郁结着许多愁苦。</p><p>出处:《花月痕》二七回:“秋痕给跛脚提醒这一句,柔肠百转,方觉一股刺骨的悲酸,非常沉痛!整整和跛脚对哭到天亮。”</p><p>柔肠寸断:柔软的心肠一寸一寸地断开。形容女子的忧愁苦闷。</p><p>出处:清·沙张白《再来诗谶记》:“先夫之亡,妾柔肠寸断。”</p><p>如有所失:好像丢失了什么似的。形容心神不安的样子。也形容心里感到空虚。</p><p>出处:南朝·宋·刘义庆《世说新语·德行》:“则鄙吝之心已复生矣。”南朝宋·刘孝标注:“怅然若有所失。”</p><p>若有所失:好象丢了什么似的。形容心神不定的样子。也形容心里感到空虚。</p><p>出处:清·蒲松龄《聊斋志异·黄九郎》:“生邑邑若有所失,忘啜废枕,日渐委悴。”</p><p>无病呻吟:呻吟:病痛时的低哼。没病瞎哼哼。比喻没有值得忧伤的事情而叹息感慨。也比喻文艺作品没有真实感情,装腔作势。</p><p>出处:宋·辛弃疾《临江仙》词:“百年光景百年心,更欢须叹息,无病也呻吟。”</p><p>无精嗒彩:形容不高兴,提不起劲儿。同“无精打彩”。</p><p>无精打彩:形容不高兴,提不起劲儿。</p><p>出处:清·曹雪芹《红楼梦》第六十七回:“言毕,只是长吁短叹无精打彩的,不象往日高兴。”</p><p>无情无彩:犹无精打彩。形容不高兴,提不起劲儿。</p><p>无情无绪:没有心思,苦闷无聊。</p><p>出处:元·王实甫《西厢记》第二本第一折:“姐姐往常不曾如此无情无绪。”</p><p>无涯之戚:无尽的忧伤。涯:边际。戚:忧伤。</p><p>新愁旧恨:愁:忧烦苦闷;恨:遗憾悔恨。新增添的忧烦苦闷和旧有的遗憾悔恨。形容思虑现状,回忆往事而无限忧伤、怨恨的情绪。</p><p>出处:唐·韩偓《三月》诗:“新愁旧恨真无奈,须就邻家瓮底眠。”</p><p>鞅鞅不乐:因不满意而很不快乐。鞅,通“怏”。</p><p>出处:宋·洪迈《夷坚丁志·武真人》:“武真人,名元照,会稽萧山民女也……年稍长,议以妻邑之富人,既受币,照鞅鞅不乐。”</p><p>哭丧着脸:心里不愉快,脸上显出不高兴的样子。</p><p>出处:清·吴趼人《二十年目睹之怪现状》第七十四回:“那老头子哭丧着脸,不知说了一句甚么话,符老爷登时大发雷霆起来,把那独脚桌子一掀,匉訇一声,桌上的东西翻了个满地。”</p>...详情

《大城小德:颓废的浪子-最新资料》

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<p>大城小德:颓废的浪子</p><p>本雅明(Benjamin)在《发达资本主义时代的抒情诗人》中引用法国早期浪漫派作家塞南古(Senancour)的说法“人并不绝对需要一座都城”①作为观察波德莱尔(Baudelaire)的创作背景。城市+浪子,波德莱尔的都市生活题材在情感和情绪领域的深入挖掘,为他赢得了“现代生活诗人”的美名。他的作品弥漫着巴黎的浮世红尘,是城市发展在文学中的反映。无论是人物描绘,还是性格特征,无不反映了18、19世纪以来,资本主义进入发达时期的社会面貌。</p><p>一、大都会――巴黎</p><p>尼采(Friedeich)1888年5月在意大利都灵写了《瓦格纳事件》一文,在评价瓦格纳(Wagner)音乐的颓废问题时,他说:“总体来说,瓦格纳除了对今天大书特书的小巴黎人颓废者的问题感兴趣外,他好像对其他的问题都不感兴趣。总是距离医院五步之遥!都是非常现代的问题!所有问题都是在大城市里衍生的问题!对此千万不可怀疑!”②他说:非常现代,嗯!非常的巴黎!非常的堕落!写于1888年12月的《尼采反对瓦格纳》中,他提到法国文化的优雅与精致,感叹到:“巴黎是个智慧之都,也是忧郁之都。”②之后不久,尼采的精神陷入全面崩溃,在这本他留给世人的最后著作中,他捕捉到了巴黎作为大都会的精微妙处:现代、堕落、智慧、忧郁……19世纪中期,一个在巴黎</p><p>生长,身上不可避免带着巴黎城市印记的诗人――波德莱尔在这个城市消磨的许多夜晚,在剧院、音乐厅、咖啡馆和妓院闲逛时,以现代生活旁观者的激情,第一次把巴黎变成了“抒情诗的题材”①。</p><p>波德莱尔的一生经历了巴黎城市的大改建,今天的巴黎基本上是1852――1870年改建后的巴黎城市面貌――纪念性建筑、林荫大道、小广场花园,它们形成浪漫的文化氛围,带有特殊的巴黎味道。从一个现代人眼中看到的巴黎:“作为一个都市,有张有弛,而且相当整体。”③但是这样的大都会却没有个人私生活的地盘,波德莱尔住在廉价带家具的公寓,或到廉价的咖啡馆发呆、写作,他的身体被早年放荡的生活折磨得衰败不堪,他在给妈妈的信中写道:“我非常讨厌寒冷、搬家、发烧,尤其讨厌每天必须两次出门,到雨雪和污泥里去。”④他栖息在岌岌可危的衰弱中,对曾经迷恋的城市日益憎恨,巴黎不复往日的迷人,波德莱尔在《忧郁的巴黎》最后一篇《结束语》中写道:内心高兴我登上山冈,居高临下把宽阔的城市俯瞰;到处是监狱、炼狱、地狱,一片片医院、妓院。</p><p>歌德说过:“近代文化病根在都市,如果在忧郁的心情中深入地想一想我们这个时代的痛苦,就会感到愈来愈来接近世界的末日了,罪恶一代接着一代地逐渐积累起来了。”⑤1864年,贫病交加的波德莱尔动身前往比利时,计划出版全集以摆脱债务缠身的窘境。但事与愿违,2年后,失语且半身不遂的波德莱尔</p><p>被母亲接回巴黎。1867年,46岁的诗人终于拥抱着他宝石般的梦――死亡,长眠巴黎。当初本雅明设想“如果他们必须死的话,他们情愿死在巴黎那用鹅卵石筑起的街垒后面”①,诗人也算得偿宿愿。</p><p>《恶之花》以极端浪漫派面目在巴黎出版,可以设想,如果没有巴黎就不会有波德莱尔也不会有《恶之花》。这个现代主义诗人以如此怪异的审美情趣受到整个城市的怨恨。他的诗集因为对正派公众的冒犯,被禁止出版,还受到处罚。所谓冒犯在于他把都市和人在都市的生活境遇、生活经历、体验变成了诗的对象并洞察一切。他描述城市这充满欲望、懊恼、悔恨、贫困、疾病、忧郁的深渊;他在城市的繁华背后看到了苍凉、丑陋,在人类的幸福背后看到了痛苦;他第一次揭露“现代病”,当时人们都没有意识到的社会异化状态下人类的痛苦。波德莱尔是在广阔无垠的题材和无拘束的想象中,表现了一个真正诗人的灵感和才华,他看清人类的真正悲剧是生命的有限性,任何生命的欢愉和乐趣都转瞬即逝,酿成痛苦的甘露洗涤灵魂的罪恶。他说“巴黎是个充满噪音的城市,它也许正是依靠那些噪音而生存。”⑤他听出了噪音中的哀号、哭泣、呻吟。</p><p>二、颓废</p><p>据美国学者李欧梵考证,就汉语而言“颓”和“废”两个字古已有之,但合起来用,是20世纪的发明,并且是从西方引进的。颓废(decadence)在西方历史上是文学概念,也是艺术概念,</p>...详情

《苏教版语文高二年级《李贺小传》教学设计》

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<p>李贺小传</p><p>一、李贺与李商隐</p><p>李贺(790—816),字长吉,生于福昌昌谷(今河南宜阳),是没落的唐宗室后裔,父李晋肃,曾当过县令。仅因“晋肃”之“晋”与“进士”之“进”同音,“肃”与“士”音近,李贺便以有讳父名而被人议论攻击,不得参加进士考试。后荫举做了个从九品的奉礼郎,不久即托疾辞归,卒于故里,年仅27岁。有《李长吉歌诗》,存诗250余首,除少量伪作外,可确定为他本人所作的约有240首左右。</p><p>从年辈上看,李贺晚生于孟郊39年,比韩愈也小22岁,但他成名甚早,少年时代即“以长短之制名动京华”(王定保《唐摭言》)。18岁那年,他带着自己的诗歌去拜谒韩愈,韩愈只读了第一篇《雁门太守行》,即大为惊赏,邀与相见(张固《幽闲鼓吹》)。然而,诗歌的成就并没能改变李贺不幸的命运。作为宗室后裔,他自视甚高,在诗中一再以“皇孙”“宗孙”“唐诸王孙”称呼自己,希望致身通显,获得较高的地位和享受;但因其家族早已败落,家境颇为贫寒,他的这种希望只能成为一种幻想,并由此生出沉重的失落感和屈辱感。他自幼体质羸弱,长得“细瘦”,而且是“通眉”“巨鼻”“长指爪”,可他却每每以“壮士”自称,写出一些意气昂扬的诗作:“男儿何不带吴钩,收取关山五十州。请君暂上凌烟阁,若个书生万户侯!”(《南园》)他有理想,有抱负,但这理想抱负很快便被无情的现实所粉碎,使他的精神始终处于极度抑郁、苦闷之中。他早熟、敏感,但这早熟敏感却令他比常人加倍地品尝到了人生的苦涩。在现实的重压下,他呈现出种种早衰的症状和心态:“壮年抱羁恨,梦泣生白头”(《崇义里滞雨》)、“日夕著书罢,惊霜落素丝”(《咏怀二首》其二)、“长安有男儿,二十心已朽”(《赠陈商》)、“我当二十不得意,一心愁谢如枯兰”(《开愁歌》)。人生的短暂倏忽,引起李贺的无比惊惧,而怀才不遇的苦痛,又时时冲击着他多病的身心。《秋来》这样写道:</p><p>桐风惊心壮士苦,衰灯络纬啼寒素。</p><p>谁看青简一编书,不遣花虫粉空蠹。</p><p>思牵今夜肠应直,雨冷香魂吊书客。</p><p>秋坟鬼唱鲍家诗,恨血千年土中碧。</p><p>流年似水,功名不就,恨血千年,知音何在!带着沉重的悲哀和苦痛,带着对生命和死亡的病态的关切,李贺开始对人生、命运、生死等最基本也是最重要的问题进行思考。他写鬼怪,写死亡,写游仙,写梦幻,用各种形式来抒发、表现自己的苦闷。</p><p>在短短27年的生涯中,李贺将其卓荦的才华和全部精力都投入到了诗歌创作上,骑驴觅诗,苦吟成性,呕心沥血,废寝忘食,把作诗视为生命之所系。这一方面导致他对社会不可能有较深刻的理性认识,而时时耽于幻想;另一方面则使得他的诗作融人了极为浓郁的伤感意绪和幽僻怪诞的个性特征,表现重点也从韩愈的粗猛豪横、孟郊的冷峭枯寂转向对主体心灵的全力开掘和虚幻意象的巧妙营造,由此形成了与韩、孟颇有差异的凄艳诡激的诗风。</p><p>翻开李贺诗集,那奇特的造语、怪异的想像和幽奇冷艳的诗境便会迎面扑来,宛如进入了一个别样的世界。“秋野明、秋风白,塘水漻漻虫啧啧。……石脉水流泉滴沙,鬼灯如漆点松花”(《南山田中行》)、“南山何其悲,鬼雨洒空草。……月午树立影,一山惟白晓。漆炬迎新人,幽圹萤扰扰”(《感讽五首》其三)、“百年老鸮成木魅,笑声碧火巢中起”(《神弦曲》)、“呼星召鬼歆杯盘,山魅食时人森寒”(《神弦》)……在这些诗句中,作者写荒芜的山野,写惨淡的黄昏,写阴森可怖的墓地,而活动于这些场所的则是忽闪忽灭的鬼灯、萤光、百年老鸮、食人山魅。令人读后,深感其“险怪如夜壑风生,暝岩月堕”(谢榛《四溟诗话》卷四)。</p><p>李贺深受屈原、李白及汉乐府民歌的影响,多以乐府体裁驰骋想像,白铸奇语,表现其苦闷情怀。他对冷艳凄迷的意象有着特殊的偏爱,并大量使用“泣”“啼”等字词使其感情化,由此构成极具悲感色彩的意象群。诸如“冷红泣露娇啼色”(《南山田中行》)、“露压烟啼千万枝”(《昌谷北园新笋四首》之二)之类诗句,在其诗集中俯拾即是。对于物象的色彩和情态,李贺也极尽描绘渲染之能事,写红,有“冷红”“老红”“愁红”“笑红”;写绿,有“凝绿”“寒绿”“颓绿”“静绿”。他的《长平箭头歌》写一久埋地下又沾人血的古铜箭头是“漆灰骨末丹水砂,凄凄古血生铜花”。黑处如漆灰,白处如骨末,红处如丹砂,而凄凄古血经蚀变竟生出斑驳的“铜花”!设色奇绝,涉想亦奇绝。他的《将</p><p>进酒》写宴饮的酒具和酒色是“琉璃钟,琥珀浓,小槽酒滴真珠红”。琉璃、琥珀,色泽已十分晶莹瑰丽了,更益之以“真珠红”酒的色感,一下将瑰丽的色泽推向极端。诗中写由美人歌舞而联想到的情景是“况是青春日将暮,桃花乱落如红雨”。将“桃花乱落”与“红雨”乱落两种不同的景象绾合在一起,营造出同一色彩叠加而成的“落红”意象,借以表现诗人对青春将暮的哀感,甚为贴切传神。作者宛如一位高明的画工,一眼觑定事物的本质特征,便倾全力摹状绘形,敷彩设色,构造五彩斑斓的画图,又在此画图。的关键色彩上加以哀伤的字眼,注入强烈的主观感受,使得其笔下的诸多意象都呈现出一种哀感顽艳甚或病态美的特征。</p><p>为了强化诗歌意象的感染力,李贺还以独特的思维方式和精选的动词、形容词,来创造视觉、听觉与味觉互通的艺术效果。在他笔下,风有“酸风”,雨有“香雨”,箫声可以“吹日色”(《难忘曲》),月光可以“刮露寒”(《春坊正字剑子歌》),形容夏日之景色,是“老景沉重无惊飞”(《河南府试十二月乐词》),表现将军之豪勇,是“独携大胆出秦门”(《吕将军歌》)……通过这些不同感官相互沟通转换所构成的意象,诗人的艺术直觉和细微感受倍加鲜明地展现出来。与此同时,李贺也多用质地锐利、脆硬、狞恶的物象,辅之以“剪”“斫”</p>...详情

《人在高三周记》

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<p>站在高三的起跑线上,我真的明白了什么叫做不知所措。周围的人开始变得形色匆匆,空气里也开始透露出一丝丝令人窒息的紧张。而我,还沉浸在我那无忧无虑的美梦中,一如既往地进行着自由活动……当我遇到我高一的同桌时,发现他不再像过去那样不紧不慢地和我神侃了。而是,也换上了形色匆匆的衣装,跟我淡淡地一挥手就继续赶他的路了。突然觉得许多人都变了,变得如此遥远与陌生。我郁闷了很久,不知道因为自己做错了什么,上帝要罚我一个人留在原地。这个曾经充满欢乐的世界,如今,只剩我一个,变得落寞与萧条。</p><p>我一如既往地偏激着、愤怒着,不知道这样是不是也叫做年少轻狂?不知道失眠的症状是不是任何年龄阶段的人都有。如今的我,已整夜整夜的失眠。常常,坐着坐着就会想,今天在一起的好友,是不是明天就会成为生命的过客?仰起头,已看不到晴朗得透明的天空,接踵而来的是前所未有的疼痛的寂寞与空虚。</p><p>不知道从什么时候起,开始喜欢安妮,喜欢姚雪漫。我被那些颓废而美丽的文字深深吸引着。或许,我和她们故事里的人物一样忧伤,一样颓废吧!</p><p>回过神,才发现,我已经站在了高三的起跑线上。并不是许多人都变了,而是我自己固执地停留在这颓废的领地,倔强得不肯离去。</p>...详情

《短文两篇复习学案》

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<p>短文两篇复习学案</p><p>1文学常识</p><p>(1)陶弘景,字通明,丹阳秣陵人。齐宰相,后隐居山林;因当时齐国皇帝常常派人到山中向其咨询国家大事,故人称“山中宰相”,好神仙之术。</p><p>(2)苏轼,字子瞻,北宋文学家、书画家,号东坡居士,唐宋八大家之一。与其父苏洵、弟苏辙并称文坛“三苏”。其文汪洋恣肆,文字洒脱明白畅达,又以词为最杰出代表,是北宋豪放词派的代表人物。“唐宋八大家”是:韩愈、柳宗元、苏轼、苏洵、苏辙、欧阳修、王安石、曾巩。</p><p>2字音字形</p><p>秣(mò)陵与(yù)其奇者夕阳欲颓(tuí)未寝(qn)藻荇(xìng)遂(suì)3重要文言现象</p><p>五色交辉:交辉,交相辉映。四时:四季。</p><p>晓雾将歇:歇,消散。夕阳欲颓:颓,坠落。</p><p>沉鳞竞跃:潜在水中的鱼儿争相跳出水面;沉鳞,潜游在水中的鱼。</p><p>欲界之仙都:欲界,佛教把世界分为欲界、色界、无色界。欲界在文中指人间。</p><p>与其奇者:与,参与,这里作欣赏之意。念无与为乐者:念,考虑,想到。</p><p>相与:共同,一起。庭下如积水空明:空明,澄澈透明</p><p>盖竹柏影也:盖,原来是。但少闲人:但,只是;闲人,清闲的人。</p><p>夕阳欲颓:颓,形容词作动词,坠落。</p><p>相与步于中庭:步,名词作动词,散步。</p><p>晓雾将歇:歇,古义消散;今义指休息,停止。</p><p>月色入户:户,古义指门;今义指窗户。</p><p>但少闲人如吾两人者耳:但,古义是只,仅,今义是但是,表转折。</p><p>与未复有能与其奇者:动词,欣赏。夕阳欲颓:副词,将要。</p><p>念无与为乐者:介词,同,和。欲</p><p>相与步于中庭:副词,共同。实是欲界之仙都:名词,指人间。</p><p>①定义后置</p><p>但少闲人如吾两人者耳。应为:但少如吾两人者闲人耳。</p><p>②状语后置</p><p>相与步于中庭。应为:相与于中庭步。</p><p>①自康乐以来,未复有能与其奇者。</p><p>②庭下如积水空明,水中藻、荇交横,盖竹柏影也。</p><p>③但少闲人如吾两人者耳。</p><p>①《答谢中书书》一文表达了诗人沉醉山水的愉悦之情和与古今之音共赏美景的得意之情。能够表现这一情感的诗句为:“实是欲界之都,自康乐以来,未复有能与其奇者。”</p><p>②《记承天寺夜游》中描写月色空明澄澈的句子是:庭下如积水空明,水中藻、荇交横,盖竹柏影也。</p><p>③《记承天寺夜游》一文点睛之笔(议论之笔或主旨句)是:何夜无月?何处无竹柏?但少闲人如吾两人者耳。</p><p>4、课文研读</p><p>(1)《答谢中书书》一文表达了诗人怎样的思想感情?能够表现这一情感的诗句是哪一句?</p><p>答:沉醉山水的愉悦之情和与古今之音共赏美景的得意之情。能够表现这一情感的诗句为:“实是欲界之都,自康乐以来,未复有能与其奇者。”</p><p>(2)《记承天寺夜游》一文苏轼笔下的月色有什么特点</p><p>答:空明澄澈、似真似幻。</p><p>(3)“何夜无月?何处无竹柏?但少闲人如吾两人者耳。”句中“闲人”指的是怎样的人?</p><p>答:指具有闲情雅致的人;其次此处“闲人”还包含了作者郁郁不得志的悲凉心情。(4)《记承天寺夜游》表达了作者怎样的思想感情?</p>...详情

《试论高中语文《雨巷》学习心得-最新教育文档》

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<p>试论高中语文《雨巷》学习心得</p><p>G6333</p><p>我国古代的诗词很多都使用了托物言志,借景抒情的表达方式。花朵也被诗人们当成是情绪的载体,例如,丁香,就是忧愁的代表,给人一种剪不断理还乱的情绪。在唐代诗人李Z的《浣溪沙》中就有对丁香的无限惆怅描绘。以下对《雨巷》进行学习心得的叙述,了解《雨巷》真正的情感表达。</p><p>一、《雨巷》写作背景分析</p><p>《雨巷》的作者是戴望舒,并且首诗也让戴望舒被誉为是“雨巷诗人”,在《雨巷》的表达中蕴含了诗人的内心情绪,其中包含了浓浓的迷茫和痛苦。在1927年的夏季,大革命以失败告终,全国上下都是一种阴郁和恐怖,这种气氛笼罩下,作者戴望舒在朋友家,对现实感到失望,更是迷茫,对未来的道路也充满了各种不确定,有一丝丝的幻想和希望在舞动,但是和现实情况也形成了较为鲜明的对比。在这样的背景下,《雨巷》诞生了,可以说《雨巷》是作者情绪的产物,更是对当时现实情况的一种描绘。在当时的环境中,《雨巷》也代表着很多仁人志士内心的情绪,苦闷、彷徨、无奈等等情绪充斥着人们的内心,阴沉的雨巷还有独自徘徊的我,还有丁香一样忧郁的姑娘,都是那个时代给人们的印象,也是黑暗环境的表象,戴望舒成为一些人的代表,因此《雨巷》也不仅仅是一代人的爱情诗歌,更是一种对时代和</p><p>环境的宣泄要素[1]。</p><p>二、《雨巷》中的意境表达以及自身感悟</p><p>“芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁”这是《雨巷》中的著名诗句在学习过程中也需要进行更为细致的分析。《雨巷》在意境的描绘上吸收了古人的手法,使用借景抒情,托物言志的方式,让丁香贯穿全文。从这首诗的学习和品味当中能够感受到在古诗中的要素吸取以及借鉴,但是在意境表达方面,诗人也有自己更加独特的地方,很多古人在使用丁香这个象征物时,都是进行愁绪的展示,但是在《雨巷》中却得到了拟人化,将其幻化成为一个人物,把丁香看成是幽怨的女子,不同时代的诗人,赋予了丁香不同的形象和特点,《雨巷》不同于以往的诗词作品表达,文学气息更加浓厚,另外,这首诗更多的融合了诗人在生活费方面的认识和体验,在想象的过程中将自己的情绪加入其中,已经不再是简单地托物言志,而是在生活基础之上的表达和阐述[2]。</p><p>《雨巷》中一个非常突出的特点就是使用了象征的方式方法,这种方式最开始在法国被使用,更是对人物内心情绪、情感的一种表达,主要展示当时法国的人民以一种颓废的姿态对抗资产阶级,此种方式在五四时期被传入到中国。戴望舒对这种写作手法进行了更好的继承和发扬,《雨巷》当中的油纸伞以及寂寥的小巷,还有丁香姑娘都是在那个时代有自己象征意义的,并不是诗中所出现的事物就是生活中的真实写照和真实反映。在学习《雨巷》的过程中,即使教师不对每一个形象所代表的深层次意义进</p><p>行阐释,那么我们在学习上也能够感受到作者的指向,还有这首诗当中所蕴含的时代意义。诗中具有一定的朦胧感,是当时社会的现实写照,是诗人情绪的表达,在此过程中无论是象征的描写还是清晰化的印象,都能够给读者非常广泛的想象空间,余味深长。戴望舒是象征派的作家,在其作品中更加注重音节的整齐性,有些铿锵有力,有些轻柔温和,也具有非常朦胧的感受,《雨巷》的朦胧感十分明显,这就是象征派的精髓所在。</p><p>三、《雨巷》中所包含的悲剧色彩</p>...详情

《形容不高兴的成语》

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<p>形容不高兴的成语</p><p>1、不存芥蒂:芥蒂:本作“蒂芥”,细小的梗塞物,比喻积在心里的怨恨或不快。心里不积存怨恨和不快。形容人心地宽,气量大。</p><p>2、冰释前嫌:释:融化;嫌:嫌恶、嫌隙、不愉快。以前的种种不快都像冰融化一样消失了。</p><p>3、声泪俱下:一边说一边哭。形容极其悲恸。</p><p>4、忽忽不乐:忽忽:心中空虚恍惚的情态。形容若有所失而不高兴的样子。</p><p>5、柔肠百结:柔和的心肠打了无数的结;形容心中郁结着许多愁苦。</p><p>6、拈酸吃醋:比喻因嫉妒而引起的不快情绪。形容爱嫉妒别人。</p><p>7、闷闷不悦:闷闷:心情不舒畅,心烦;悦:愉悦。形容心情烦闷不快活。</p><p>8、垂头丧气:垂头:耷拉着脑袋;丧气:神情沮丧。形容因失败或不顺利而情绪低落、萎蘼不振的样子。</p><p>9、闷海愁山:忧愁如山,苦闷似海。形容愁闷象山一样大,象海一样深,无法排遣。</p><p>10、悒悒不乐:悒悒:忧愁不安的样子。心里郁闷,感到不快。</p><p>11、抑郁寡欢:由于心情不舒畅而很少高兴的时候。</p><p>12、闷闷不乐:闷闷:心情不舒畅,心烦。形容心事放不下,心里不快活。</p><p>13、萎靡不振:萎靡:颓丧。形容精神不振,意志消沉。</p><p>14、愀然不乐:愀然:忧愁的样子。脸上忧愁严肃,心中不愉快。</p><p>15、茶饭无心:没有心怀喝茶吃饭。形容心情苦闷。</p><p>16、无精打彩:形容不高兴,提不起劲儿。</p><p>17、旧恨新愁:新的愁苦和以前未排解的苦闷。</p>...详情

《戴望舒语录》

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<p>戴望舒语录:</p><p>概述</p><p>戴望舒的诗歌作品虽然不多,而且大多是短诗。但在诗歌艺术上,却呈现出了独特的成就与魅力。他的诗歌中内含的多种思想艺术气质,都显示着或潜存着新诗的发展与流变的种种动向。新诗发展的历史从本质上说是一个大浪淘沙的过程,多少名噪一时的闻达者随着时光的流逝只剩下文学史价值,不再具备文学本身的价值;而戴望舒的诗虽几经命运沉浮,却始终魅力不减,风流了几十载。诗人从汲取中国古典诗词的营养到采撷西方现代派手法,最终走向咏唱现实之路,几经寻觅和创新,形成了自己诗歌的特殊风格和色调。尤以其诗境的蒙胧美、语言的音乐美和诗体的散文美为主要特色。</p><p>戴望舒诗</p><p>诗境的蒙胧美</p><p>戴望舒将法国象征派作为自己偷食的禁果,以此用来丰实自己诗歌创作的艺术手法。以象征化的意境和氛围传达感情,是戴望舒对中国现代派诗歌建设的一个重要贡献。象征派诗人追求的是把强烈的情绪寓于蒙胧的意向中,主张诗要写得像“面纱后面美丽的双眼”,传达出内心的最高真实。戴望舒创作与接受的审美标准正是使诗歌处在表现与隐藏自己之间,即诗歌的蒙胧美。在他的成名之作《雨巷》中,诗人构筑出了一个富于浓重抒情色彩的意境,蒙胧之美被表现得淋漓尽致。“像梦中飘过/一枝丁香地/我身旁飘过这女郎/他静默地远了,远了/到了颓圮的篱墙/走进这雨巷。”诗人把自己化身为雨巷中徘徊是抒情主人公,他在被蒙蒙细雨笼罩着的小巷中,内心怀揣着一个朦胧的原望:“我希望逢着/一个丁香一样/结着愁怨的姑娘。”然而,她竟也默默无言,终是蒙胧地、像梦一般地从诗人的身旁飘过,走进了寂寥的雨巷,留给诗人的是飘然而逝的希望。同时《雨巷》还是以古诗意象进行抒情的典范。它有浓郁的象征色彩,那孤独的“我”、梦般的“姑娘”、寂寥的“雨巷”,都有强烈的象征意味;“雨巷”的泥泞阴暗,没有阳光与温暖,狭窄破败,正是沉闷窒息的黑暗现实的写照,皎洁妖媚又带苦涩的丁香一样的姑娘正是希望、理想与一切美好事物的假托。诗的想象创造了象征,象征反过来又扩大了想象,它使意境蒙胧,一切都未明说一切又都在不言中说清,深得象征诗幽微精妙的真谛。用卞之琳的话说它是宋词《摊破浣溪沙》中“丁香空结雨中愁”一句诗的现代稀释与延伸。以丁香结象征诗人的愁心,本是传统诗歌的拿手好戏,在《雨巷》中却成为现代人苦闷惆怅的情思抒发机缘点;当然它也有超越传统的创造,古诗用丁香结喻愁心,它则把丁香与姑娘形象联结,赋予了艺术以更为现代更为丰富的内涵。它的意境、情调也都极其古典化,浸渍着明显的贵族士大夫的感伤气息,诗中映出的物象氛围是寂寥的雨巷、绵绵的细雨、颓记的篱墙,它们都有凄冷清幽的共同品性;环境中出现的人也忧愁哀怨彷徨,默默行冷漠惆怅,凄婉迷茫,物境与心境相互渗透交合,已主客难辨,情即景,景即情,它就如一幅墨迹未干的水彩画,稀疏清冷的图像后面潜伏着淡淡的忧伤与惆怅。象征派的形式与古典派的内容嫁接融汇,形成了婉约蒙胧的艺术风范。再如《印象》一诗:“是飘落深谷去的/幽微的铃声吧/是航到烟水去的/小小的渔船吧/如果是青色的珍珠/它已堕到古井的暗水里//林梢闪着的颓唐的残阳/它轻轻地敛去了/跟着脸上浅浅的微笑//从一个寂寞的地方,起来的/迢遥的寂寞的呜咽/又徐徐回到寂寞的地方,寂寞地。”这是一首纯意象诗。诗人抽去了语义上前后的因果关联,综合视觉、听觉、幻觉等各种类型的意象,借助一串有声有色的物象来暗示某种飘渺恍惚的记忆,其中有诗人对昔日记忆中事物的眷恋,也有内心隐藏的空虚和寂寞。诗中涉及的幽微的铃声、小小的渔船、青色的真珠、残阳、微笑、古井等。不仅是古诗中常用的意象,积淀着悲凉感伤的情思,而且内涵与情调也都具有同一指向,即它们都是稍纵即逝的美好事物,形断意连,意与象浑,构成了一个情思隐约、意境深邃的蒙胧画卷。正如艾青在《诗论》中所说的那样“给情感以衣裳,给声音以色彩,给颜色以声音”,使“流逝幻变者凝形”。戴望舒诗歌的朦胧之美正是通过意象的虚实和含蓄表现出来的。戴诗不仅在物象选择上常起用古诗中常用意象,自身充满迷蒙、渺远、空灵之气;而且以意象与象征、暗示的联系建立,创造了意蕴内涵的蒙胧美。尤其是在意象之间的组合上讲究和谐一致,所以常给人一种张弛有致的流动美感;而流动的便是氛围,这种情调氛围的统一、整合所造成的情境合一、心物相融,获得了浓重的蒙胧美的审美特质。</p>...详情

《呐喊高中优秀作文》

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<p>今天,在校外玩了一整天,身心俱疲,回到学校后才发现该做的事情都没做,包括该背的书没背,该洗的衣服也没洗。一想到这些,我的头一下子大了好几倍,真不知道自己是在放松,还是在自甘堕落,也许,后者来形容现在的我比较贴切。</p><p>突然觉得这些天,我很颓废,颓废得要死。我上课经常走神,我经常在纸张上乱涂乱画,上课的时候盼着下课,下课的时候又坐在座位上无所事事。在课堂上我时常望着窗外走神,窗户外面还是教学楼,像城墙一样的教学楼,一围接着一围,这让我想起了中美合作所里的生活。唯一让我心情舒坦的是窗外湛蓝的天空和无瑕的白云,要知道我最喜欢的颜色就是蓝色,天空的蓝色我习惯叫它天蓝色,它能让世间万物变得广阔无边,它能排解我郁闷的心情。</p><p>我喜欢天空的安静,但事实上我是个喜欢热闹的人,我周围有很多朋友,男朋友,女朋友,谈心的朋友,打球的朋友……他们带给我热闹,我还他们以真诚,哪怕遇见再大的风险,再大的波浪也会有默契的目光。我喜欢安静,但是我更怕孤独,所以无论我多么想心如止水,这四个字都不属于我。于是,我用深蓝浅蓝的笔触在草稿纸上反复写着“窗里的世界很无奈,窗外的世界和精彩”,高三啦,老师曾经告诉过我们要学会拒绝,我们要拒绝什么?是拒绝窗外五彩缤纷的世界,拒绝形形色色的人物,拒绝课堂以外的知识(评:老师的观点应该是:“拿来主义”),回到围墙里接受枯燥无谓的填鸭式的教学?在这道选择题面前,我感到茫然,不知道这道题有没有其他的选项。</p><p>世界上命最大的是什么?是中国的学生,每个当学生的都要在考试中翻来覆去地死,然后又活过来,接着又是翻来覆去地死,这就是宿命。</p><p>在这张纸上发泄情绪,是我比较喜欢的发泄方式,不会太张扬,人家不会当你是疯子,其实当个疯子也不错,至少疯子比正常人少了一样叫做“烦恼”的东西。</p><p>希望颓废只属于今天,明天是个朝气蓬勃的日子。</p>...详情

《一生繁华半世哀伤苏东坡》

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<p>一生繁华,半世哀伤——苏东坡</p><p>一生繁华,半世哀伤——苏东坡</p><p>他是散文家,是书画家,是词人,是诗人,是独一无二的苏东坡。他才华横溢却总不合时宜,他随遇自适,也以苦作乐。他为人豁达乐观,也重情重义。他一生颠沛流离,“一蓑烟雨任平生”。</p><p>或许是天妒英才,苏轼的仕途并不顺利。为母丁忧八年的苏轼再度还朝时,北宋早已变幻了气候,繁荣的假象下实则是日益严峻的政治危机,昔日的师友也因与新任宰相王安石政见不和而被迫离京。苏轼思想保守,又不满于新法对老百姓的迫害,于是便上书反对新法?他这样做的结果可想而知,不容于朝廷的苏轼被贬杭州,可贵的是他不但没有变得颓废、萧条反而政绩显著、深得民心。然而人在时代的大背景下往往是渺小的,苏轼终究还是迎来了他一辈子都难以忘却的劫难,“乌台诗案”曾一度将他推向了绝境。这场牢狱之灾令他心灰意冷,心情郁闷,初到黄州时,他曾无奈地写下“自笑平生为口忙,老来事业转荒唐。长江绕郭知鱼美,好竹连山觉笋香。”来以苦作乐,这也是苏轼人格的基本特征。为排谴内心的苦闷,他也曾多次到黄州外的赤壁山游览,为世人留下了《赤壁赋》、《后赤壁赋》以及《念奴娇·赤壁怀古》等诸多不朽之作。他开垦城东坡地、搭建“雪堂”,并给自称“东坡居士”。他说:“宁可食无肉,不可居无竹。无肉使人瘦,无竹使人俗。”,这就是苏东坡,此般豁达,此般高雅。</p><p>年幼的哲宗即位后,高太后垂帘听政,她很赏识苏东坡,这使他一朝间又成了位高权重的朝廷重臣。然而“不识时务”的苏东坡再度与执政党唱起了对台戏,以至于他不容于新党也不能见谅于旧党。无奈之下,他只好自求外调,成了苏州太守。他为官一方造福一方百姓,在苏州,他修筑苏堤治理水患,深得民心。他曾自比唐代白居易来表明自己生活的惬意。只可惜好景不长,高太后去世后,新党当政,他们自然是不会放过这个旧敌的,于是苏东坡被贬儋州,直至徽宗即位才得以北归。他在生命油尽灯枯之时写下“心似已灰之木,身如不系之舟。问汝平生功业,黄州惠州儋州。”。读他的绝笔之作,难免心生凄凉之感,苏东坡令人敬佩,也使人心疼,敬佩的是他面对命运的一次次调侃所表现出的那份淡然与豁达,心疼的是他字里行间隐约的哀伤。</p><p>如若说被贬是苦,苏东坡的一生都与这种苦有着千四丝万缕的联系,但不论贬官何处,他都能收获到一些珍贵的东西,结交无数的知己好友。他与禅师佛印的友谊就是一段佳话。在黄州时,苏东坡遇到了佛印,二人很是投缘,常常有书</p><p>信往来,二人曾相互调侃到“狗啃河上(和尚)骨”,“水流东坡诗”,快乐如童子。诸如此类,他们之间还有许多有趣的事情。从中,我们看到了一个可爱童真的苏东坡。</p>...详情

《郁达夫小说创作风格特征》

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<p>郁达夫的小说创作在艺术风格上有其十分鲜明的个性特征,具体表现在:</p><p>一、大胆无遗的自我暴露,忠实于"自叙传"的叙述方式,这体现了郁达夫的一个基本信条,即文学作品"都是作家的自叙传"。从初期的《沉沦》到《春风沉醉的晚上》、《茫茫夜》、《迟桂花》……不论是作品中"他"、"伊人"还是"我"、"老郁"或是"李白时",甚至古代的"黄仲则",没有一个没有作家本人的身影或精神气质。郁达夫以自我的个人经验、情感生活为单纯的线索,宣泄一已的情怀,既有卢梭式的自白,也有维特式的自怜、自惭、自卑与自尊、自傲相纠结,构成时代的"零余者"的心史、情绪史。作者深信透过"自我"心灵的观照,也能折射大千世界,因为,深刻地表现个性,即能表现社会,而只有一个人的感情体验,又最真切、最可靠。小说中的形象不只是作者本人的写照,也是"五四"时期一大群染了"时代病"的彷徨、苦闷的青年们的典型。</p><p>二、浓郁的浪漫主义抒情色彩,突出表现抒情主人公的情感世界,着力抒发自我的内心感受,把主人公亦即是自我的感情脉搏和心灵历程艺术地呈献在读者面前。郁达夫的小说注重抒发主人公抑郁寡欢、孤独凄清的情怀,暴露和宣泄人物感伤的、悲观的甚至厌世颓废的心境。而这些郁达夫主要是借助于人物心理的细腻描摹以及讲究外在景物的恰到好处的衬饰来达到。《沉沦》、《南迁》中"他"、"伊人"的纤敏自卑,《春风沉醉的晚上》、《茫茫夜》中"我"与于质夫的自伤沦落等,"有病的呻吟"表达着作者的社会态度和对人生的悲剧感情。(举出其中一例即可)</p><p>三、以人物情绪的起伏变化来结构作品的"情绪流"结构方式,不注重故事本身的发展,一切以人物情绪的波动来推进情节的发展。如《沉沦》中以主人公"我"的孤独感、苦闷感及感伤情调来贯穿前后,形成作品结构内在的一种凝聚力量。现代小说中一种崭新的体式一-自我写真的抒情小说,正是这样在他的富有创造性的实践中确立的。</p><p>四、如泣如诉的语调,浓烈明快的语言,清新秀丽的文风。郁达大的小说,笔触所及,都显出"清、细、真"的特色。淡远和清愁配以清丽、流畅、自然、真挚的文词,摹写着主人公心灵的某种律动,真有呼之欲出的情韵。有时着墨绮丽,甚至纤稼,却也不掩一腔真情,更多时是以朴素、质白取胜,随兴而至,平淡无奇的文字间,显出跌宕多姿的笔意,如《迟桂花》等佳作,语言的色彩与其独特的风格高度一致,进入了老到的圆熟境界。</p>...详情

《表达沮丧心情的成语及解释》

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<p>悒悒不乐悒悒:忧愁不安的样子。心里郁闷,感到不快。心如死灰死灰:已冷却的灰烬。原指心境淡漠,毫无情感。现也形容意志消沉,态度冷漠到极点。朽木死灰枯干的树木和火灭后的冷灰。比喻心情极端消沉,对任何事情无动于衷。心灰意懒灰:消沉;懒:懈怠。灰心失望,意志消沉。形容丧失信心,不图进取。心灰意冷灰心失望,意志消沉。心如寒灰见“心若死灰”。心若死灰形容不为外物所动的一种精神状态。现多用以形容灰心失意。心如木石心灵像树木石头一样,毫无情感、欲念。万念俱灰所有的想法和打算都破灭了。形容极端灰心失望的心情。无精打采采:兴致。形容精神不振,提不起劲头。萎靡不振萎靡:精神颓丧,不振作。形容精神不振,意志消沉。无情无绪没有心思,苦闷无聊。少气无力气不壮,没力量。形容精神不振。死灰槁木比喻枯寂而没有生机。没精打采形容精神不振,提不起劲头。枯木死灰死灰:燃烧后余下的冷灰。身如枯木,心如死灰。比喻极其消极悲观。灰心丧气形容因失败或不顺利而失去信心,意志消沉。灰心丧意犹言灰心丧气。槁木死灰枯干的树木和火灭后的冷灰。比喻心情极端消沉,对一切事情无动于衷。废然而返本指怒气消失,恢复常态,现在形容失望回来。大失所望表示原来的希望完全落空。垂头丧气形容因失败或不顺利而情绪低落、萎蘼不振的样子。败兴而归败兴:遇到和想象不一致的事而情绪低落。扫兴地归来百念皆灰种种念头都已消失成了灰。比喻心灰意冷。</p>...详情

《开始微笑》

作者:

<p>一、</p><p>最近,“非主流”的热潮似乎已经过去了,可是,给我身边的人留下了不少后遗症。每天愁容满面且又无所事事的。正应了那个词:颓废。还时常写一些语法不通的文字,让人匪夷所思的。</p><p>某天,我闲来无聊,在纸上画着一个个桃心,这里一个,那里一个,不得不承认,我画得很漂亮。娟走过来,看着我画的桃心发呆。</p><p>“我画得好吗?”</p><p>“嗯,挺好的。”</p><p>“看到美的事物应该感到开心啊!你怎么……”</p><p>“你画得多好啊,可我,画爱心时,怎么也画不好,一点也不对称。唉,可能是我的心原本就不完整吧!”</p><p>“并不是这样啊,爱心即使是不对称的,也很好看的!娟,你别走啊……”说完,娟就走了,好像很伤心的样子。一整天我在她的眼睛里,看不到任何光芒。记得,娟说她最喜欢非主流,大概是非主流的颓废思想,把她变成了这个样子吧!其实,桃心画的太对称的话,就会显得很呆板。娟,只因为这一个桃心郁闷了好长时间。生活中,到处充满这快乐,而悲伤只是很小的一点,我们呢,常常是把快乐缩小,把悲伤放大,微笑一下,何尝不好?</p><p>时下,微笑才是流行。</p><p>二、</p><p>下午,看见了小学的死党,我开心得快疯了!可是,当我们走近的那一刻,我被电到了。我们陌生人般得擦肩而过。以前,我们一起在楼顶看星星,聊天,并且大喊:“我们是一辈子的好姐妹!”那是假的吗?毕业时,我在你的同学录上,写了整整一页,写满了我的不舍。</p><p>弦子在《舍不得》里唱,过去的时间回不去了。没错,过去的时间的的确确是回不去了,可是我们的心还可以回去啊!六年级,我们还像往常一样:发呆、玩游戏、散步、看漫画。我们现在,还是朋友吗?即使,时光已然逝去,但是,下次,下次,我们一定要给彼此一个微笑,让我们微笑!让我们开始微笑!别让那时间老人剥夺我们的友谊!你说,好吗?</p>...详情

《描写春天的成语(最新)》

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<p>下面是CN人才网为您精心整理的描写春天的成语(最新)的全部内容,希望可以帮到您。如果您喜欢的话可以分享给身边的小伙伴们!</p><p>雨后春笋</p><p>拼音:yǔhòuchūnsǔn简拼:yhcs</p><p>近义词:漫山遍野、星罗棋布、比比皆是反义词:凤毛麟角、九牛一毛、硕果仅存</p><p>用法:偏正式;作定语、宾语;含褒义</p><p>解释:指春天下雨后,竹笋一下子就长出来很多。比喻新生事物迅速大量地涌现出来。</p><p>出处:宋·张耒《柯山集·食笋》诗:“荒林春雨足,新笋迸龙雏。”</p><p>例子:邹韬奋《患难馀生记》第二章:“实施宪政的提案有如~。”</p><p>莺歌燕语</p><p>拼音:yīnggēyànyǔ简拼:ygyy</p><p>近义词:反义词:</p><p>用法:</p><p>解释:黄鹂歌唱,燕子呢喃。形容春天的美好景象。</p><p>沂水春风</p><p>拼音:yíshuǐchūnfēng简拼:yscf</p><p>近义词:反义词:</p><p>用法:</p><p>解释:沂水:河水名,在山东省曲阜县境内,孔子出生地。春风:春天和暖的风,比喻良好的熏陶和教育。来自沂水的春风。比喻深受孔学的教育与熏陶。</p><p>云树之思</p><p>拼音:yúnshùzhīsī简拼:yszs</p><p>近义词:反义词:</p><p>用法:偏正式;作宾语;含褒义</p><p>解释:比喻朋友阔别后的相思之情。</p><p>出处:唐·杜甫《春日忆李白》诗:“渭北春天树,江东日暮云。”</p><p>雨丝风片</p><p>拼音:yǔsīfēngpiàn简拼:ysfp</p><p>近义词:微风细雨反义词:</p><p>用法:联合式;作宾语、定语;多指春景</p><p>解释:形容春天的微风细雨。</p><p>出处:明·汤显祖《牡丹亭·惊梦》:“朝飞暮卷,云霞翠轩;~,烟波画船。”</p><p>有脚阳春</p><p>拼音:yǒujiǎoyángchūn简拼:yjyc</p><p>近义词:阳春有脚反义词:</p><p>用法:偏正式;作宾语;含褒义</p><p>解释:承春:指春天。旧时称赞好官的话。</p><p>出处:五代·王仁裕《开元天宝遗事·有脚阳春》:“宋璟爱民恤物,朝野归美,时人咸谓璟为有脚阳春,言所至之处,如阳春煦物也。”</p><p>莺歌燕舞</p><p>拼音:yīnggēyànwǔ简拼:ygyw</p><p>近义词:鸟语花香、莺吟燕舞反义词:鸡犬不宁</p><p>用法:联合式;作谓语、定语;含褒义</p><p>解释:黄莺在歌唱,小燕子在飞舞。形容春天鸟儿喧闹活跃的景象。现常比喻革命和建设蓬勃兴旺的景象。</p><p>出处:宋·苏轼《报锦亭》词:“烟红露绿晓风香,燕舞莺啼春日长。”</p><p>例子:千里来寻故地,旧貌变新颜。到处~,更有潺潺流水,高路入云端。(毛泽东《水调歌头·重上井冈山》词)</p><p>着手成春</p><p>拼音:zhuóshǒuchéngchūn简拼:zscc</p><p>近义词:妙手回春、手到病除、起死回生反义词:</p><p>用法:紧缩式;作谓语、定语、宾语;含褒义</p><p>解释:着手:动手。一着手就转成春天。原指诗歌要自然清新。后比喻医术高明,刚一动手病情就好转了。</p><p>出处:唐·司空图《二十四诗品·自然》:“俯拾即是,不取诸邻,俱道适往,着手成春。如逢花开,如瞻岁新。”</p><p>迎风冒雪</p><p>拼音:yíngfēngmàoxuě简拼:yfmx</p><p>近义词:反义词:</p><p>用法:</p><p>解释:〖解释〗迎:对着,冲着。顶着寒风,冒着大雪。常形容旅途艰辛。</p><p>出处:〖出处〗明·吴承恩《西游记》第四十四回:“真个是迎风冒雪,戴月披星,行彀多时,又值早春天气,但见三阳转运,万物生辉。”</p><p>例子:〖示例〗</p><p>郁郁寡欢</p><p>拼音:yùyùguǎhuān简拼:yygh</p><p>近义词:忧心忡忡、忧心如焚、愁眉苦脸反义词:怡然自得、得意洋洋、得意忘形</p><p>用法:偏正式;作谓语、定语、补语;含贬义</p><p>解释:郁郁:忧郁;寡:少。形容心里苦闷,少言少语,闷闷不乐。</p><p>出处:战国·楚·屈原《九章》:“心郁郁之忧思兮,独永叹乎增伤。”</p><p>例子:魏巍《壮行集·春天漫笔》:“在这一次工作调动中,使他~,失去了一向诙谐的乐观情调。”</p>...详情

《第四个字是乐的成语》

作者:

<p>安身为乐:身子安定就是快乐。</p><p>不改其乐:不改变自有的快乐。指处于困苦的境况仍然很快乐。</p><p>及时行乐:不失时机,寻欢作乐。</p><p>钧天广乐:指天上的音乐,仙乐。后形容优美雄壮的乐曲。</p><p>苦中作乐:在困苦中勉强自寻欢乐。</p><p>衣冠礼乐:指各种等级的穿戴服饰及各种礼仪规范。指封建社会中各种典章礼仪。</p><p>怡然自乐:怡然:喜悦的样子。形容高兴而满足。</p><p>于飞之乐:于飞:比翼齐飞。比喻夫妻间亲密和谐。</p><p>知足常乐:知道满足,就总是快乐。形容安于已经得到的利益、地位。</p><p>追欢取乐:犹言寻欢作乐。</p><p>追欢作乐:犹言寻欢作乐。同“追欢取乐”。</p><p>与民同乐:原指君王施行仁政,与百姓休戚与共,同享欢乐。后泛指领导与群众一起游乐,共享幸福。</p><p>郁郁不乐:郁郁:心里苦闷。闷闷不乐。</p><p>助人为乐:帮助人就是快乐。</p><p>自得其乐:自己能从中得到乐趣。</p><p>闷闷不乐:闷闷:心情不舒畅,心烦。形容心事放不下,心里不快活。</p><p>天伦之乐:天伦:旧指父子、兄弟等亲属关系。泛指家庭的乐趣。</p><p>为善最乐:做善事是最快乐的事。常用为劝人多行善事的格言。</p><p>喜怒哀乐:喜欢、恼怒、悲哀、快乐。泛指人的各种不同的感情。</p><p>先忧后乐:忧虑在天下人之先,安乐在天下人之后。比喻吃苦在先,享受在后。</p><p>怏怏不乐:怏怏:形容不满意的神情。心中郁闷,很不快活。</p><p>悒悒不乐:悒悒:忧愁不安的样子。心里郁闷,感到不快。</p><p>忽忽不乐:忽忽:心中空虚恍惚的情态。形容若有所失而不高兴的样子。</p><p>靡靡之乐:指柔弱、颓靡的音乐。</p><p>愀然不乐:愀然:忧愁的样子。脸上忧愁严肃,心中不愉快。</p><p>愀然无乐:愀然:忧愁的样子。脸上忧愁严肃,心中不愉快。</p><p>寻欢作乐:寻求欢快,设法取乐。形容追求享乐。</p><p>鞅鞅不乐:因不满意而很不快乐。鞅,通“怏”。</p><p>惨然不乐:表情凄楚的样子。</p><p>朝欢暮乐:指终日欢乐;日夜寻欢作乐。</p><p>吃喝玩乐:指过恣意享乐的生活。</p><p>逢场作乐:犹言逢场作戏。偶尔随俗应酬凑凑热闹。</p>...详情

《《雨巷》优秀教案课件.doc》

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<p>雨巷</p><p>教材分析:从课文本身看,课文通过写梅雨季节江南小巷中的场景:一个细雨蒙蒙的日子,“我”撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中踽踽独行,抒发了作者</p><p>一种落寞、惆怅的情绪,也表达了作者内心的一丝微茫的希望。《雨巷》是一首带有浓郁古典气息的现代诗歌,它的意象具有典型的象征意义,抓住这点可以让学生拓展生发,掌握诗歌最重要的鉴赏方法——通过意象解读诗人的情感。</p><p>教学目标:</p><p>1、了解作者及诗歌创作的时代背景。</p><p>2、反复诵读体会诗歌营造的意境。</p><p>3、把握中心意象,深入体会诗人情感。</p><p>教学重难点:</p><p>1、反复诵读体会诗歌营造的意境。</p><p>2、把握中心意象,深入体会诗人情感。</p><p>教学时数:一课时</p><p>教学过程:</p><p>一、导入</p><p>复习鉴赏诗歌的方法:一、知人论世。二、体会诗人的情感。三、抓住意象</p><p>意象:诗歌中蕴涵着诗人思想情感的景象或物象。</p><p>意境:由意象营造出的客观景物和主观情感相融合而形成的艺术境界或氛围。(幻灯)</p><p>在诗歌中,由一个或几个意象所形成的氛围,这个氛围有一个特定的名称:</p><p>意境。如“举头望明月,低头思故乡”营造了一个宁静,幽深,略带感伤的意境。</p><p>此前,我们跟随着徐志摩领略那夕阳西下时分康河康桥富有异域风情的美</p><p>景,我们不禁深深沉醉,感受到诗人恋恋不舍的情感;今天,我们走近戴望舒</p><p>欣赏这烟雨迷茫之中江南古巷独具民族特色的风情(展示图片)大家是否怦然心动?从中我们又会有怎样的收获?</p><p>二、作者简介</p><p>戴望舒(1905—1950),浙江杭县人。中国现代著名诗人。1925年入上海复旦大学学习发文,开始受法国象征派影响。1928年开始创作现代派诗歌。著有诗集:《我的记忆》(《雨巷》收入其中)《望舒草》《望舒诗稿》《灾难的岁月》,早期诗歌多写个人的孤寂心境,感伤气息较重,因受西方象征派影响,意象朦胧、含蓄。代表就是《雨巷》。后期(抗战爆发后)诗歌表现了热爱祖国、憎恨侵略</p><p>者的强烈情感和对美好未来的热烈向往,诗风积极、明朗。代表作是《我用残损</p><p>的手掌》。</p><p>戴望舒短暂的一生,很不平静。小时候一场天花,在他脸上留下疤痕,生理</p><p>上这种缺陷,常常使他变成别人奚落的把柄,即使后来在诗歌上取得一些成就,</p><p>但还是常常受到来自同行的嘲笑。文学上刚有点成就时,他喜欢上好友施蛰存的妹妹施绛平,但并没有得到回应。戴望舒以跳楼相要挟,最后勉强答应和他订婚,</p><p>但要结婚条件是:要他出国留学,有一份稳定的收入。迫于无奈,1932年他去法国,当时生活很困难,靠翻译生活。三年后听到施绛平移情别恋的消息,他匆</p><p>匆回国。结束了他近八年的恋情。第二年,1936年,与小他12岁的穆丽娟结婚,这场婚姻仅维持四年。1940年俩人离婚。两年后,戴又与小他21岁的杨静结婚。生了两个女儿,到1948年又以离婚结束。建国后戴望舒被安排到国家新闻出版</p><p>署工作,负责法文翻译,但此时他哮喘病非常严重。1950年二月去世。)被誉为\"雨巷诗人\"的戴望舒,以短暂而传奇的人生,代表了一代中国抒情</p><p>诗人的内在品质,以至在他离世50多年后,诗歌依然名重诗坛,今天我们来学</p><p>习这首做能代表他的人,最能代表他的成就的《雨巷》。</p><p>三、赏析全诗。</p><p>(一)听朗诵,正字正音(幻灯)</p><p>彷徨(pánghuáng)彳亍(chìchù)颓圮(tuípǐ)</p><p>寂寥(jìliáo)惆怅(chóuchàng)</p><p>(二)学生先齐读,再自读诗歌,整体感知</p><p>学生自由朗读,谈谈自己的初读体验。整体感受诗歌。</p><p>师引导:你觉得这是一首什么诗,你认为它美吗,美在何处?</p><p>(意象美、意境美、音节美,至少要说出音节美:押韵、复沓、重叠)</p><p>如,音乐美:</p><p>1、诗歌的节奏美:继承<>重章叠句的传统,形成诗歌回还往复的节奏。词语的反复使用如彷徨、哀怨、惆怅等,也加强了诗歌的节奏美。</p><p>2、诗歌的韵律美:押韵:长、巷、娘、怅、样等;排比的运用加强了诗歌</p><p>的韵律感。(目的,引导学生自读习惯,自己理解诗歌。)</p><p>(三)再读本诗</p><p>1、听《雨巷》歌曲。诗主要写的是什么?你感受和体验到这首诗的感情基调是什么?我们该用怎样的语速去朗读呢?</p><p>明确:主要内容:诗人追寻丁香女子而不得。感情基调:孤独,寂寞,忧郁,哀怨,忧伤,彷徨等。一般来说,激烈奔放的感情可用快读,而忧郁凄苦的感情</p><p>适合用缓读。</p><p>2、诗歌运用了怎样的句式、词语、结构等来突出这种“舒缓悠扬、低沉哀</p><p>婉”的节奏和情感的?</p><p>示例:音乐美</p><p>A、句式:排比重复(如第二、三节:“丁香一样的颜色/丁香一样的芬芳/丁香一样的忧愁”用排比手法,“象我一样”“象我一样地”重复出现,突</p><p>出了姑娘的特点,同时又在反复吟咏中带着淡淡的忧愁,形成了诗歌回环叠唱</p><p>的效果;还有首尾节内容重复,加强了这种回环往复、舒缓哀伤的效果。)</p><p>B、词语:重叠复沓(如“悠长,悠长”“哀怨,哀怨又彷徨”,词语重叠复沓,突出强调,并形成舒缓悠扬的节奏。)</p><p>C、押韵:富音乐美(如第一、二节,雨巷,悠长,彷徨,姑娘,芬芳等,</p><p>在诗行中反复出现形成了一种悠长的旋律,形成舒缓悠扬的音节,同凄婉徘徊</p><p>情调很好地融合起来。)</p><p>D、用词:感情色彩(带有情绪色彩的双音词,如寂寥、愁怨、冷清、太息、</p><p>凄婉、颓圮,忧愁等;双声叠韵词,如彷徨、芬芳、惆怅等,表达朦胧感伤的</p><p>诗情,形成优美舒缓涌迷蒙的意境。)</p><p>过渡句:诗歌是依靠形象来传达思想感情的,雨巷是如此的凄清、哀婉,是</p><p>哪些意象共同组成了这一情境呢?你能否展开想象勾勒一幅“雨巷”中的图景?</p><p>2、同桌交流,找出本诗的意象。(幻灯)</p><p>明确:雨巷、“我”、姑娘、丁香、油纸伞、篱墙</p><p>首先看题目,这首诗最明显的意象就是“雨巷”:</p><p>A、雨巷:(A)词语:悠长、寂寥、颓圮的篱墙、雨的哀曲(B)特点:a、雨:潮湿、阴冷,迷茫、伤感;b、巷:青砖灰瓦,残破阴暗,悠长狭窄,人少</p><p>寂寞。(C)作用:“雨巷”:悠长而又寂寥的,梅雨季节江南小巷。小巷本来</p><p>就让人感到幽深,寂静,再加上蒙蒙细雨,两边是静默的人家,偶尔有人匆匆走过,意境充满了朦胧美。可以“虚化”为一条“追求之路”,希望渺茫,徘徊不前为忧伤的“我”,创造了一个感伤的环境、黯淡的背景,更易触发“我”的忧伤之情。</p><p>B、“我”:(A)词语:独自、彷徨、希望、默默、彳亍;冷漠、凄清、惆怅(B)特点:孤身一人,彷徨彳亍,心事重重。</p><p>C、油纸伞,有一种古典,神秘,怀旧的感觉。还有颓圮的篱墙,更有一种</p><p>破败,凄凉。这是件真实的雨具,是当时时代的真实呈现。当时人们生活中的伞大体有两种:一种是布做的,一种是纸做的。用纸做伞,是把纸用桐油浸透</p><p>晾干。固定在伞骨上的油纸打开后呈现紫红紫红的颜色,紧绷绷的,好像鼓面</p><p>一样,假如用筷子之类的小棍棍轻轻敲一下,蛮响的。作者对油纸伞并没做过</p><p>多具体的描写,但它和雨巷一起,合成了极美的意境。</p><p>我们可想象到,“彷徨”的“我”“撑着”这样的伞,雨,点打在伞面上,同样会像敲鼓一样。雨愈急,响愈大。在“寂寥的雨巷”里,这单调而响亮的“雨打纸伞”声,会使“彷徨”者更加心烦,因而会更加“彷徨”,尤其是“等待”的时间中,独自一人这样的感觉更加强烈。浅黄油纸伞在雨中浸润,让细润的心多了一份浅黄的伤痛——这是寻常之物,但戴望舒将其放臵雨巷的诗人</p><p>头顶,让油纸伞撑出浓浓的诗意。</p><p>雨蒙蒙、情深深,西湖三月醉人意。许仙的一把纸伞承载了千年的恋情。艄</p><p>公的号子,小青的推波助澜,化成雨伞成为媒红,缘定生生世世。这好一段可</p><p>歌可泣的人妖相恋,惊天动地的浪漫爱情。抑或同是江南烟雨,诗人是否也期</p><p>待能邂逅一段情缘。</p><p>不知不觉中,油纸伞拥有了复古、怀旧、神秘、迷蒙的特点,已经定格为美</p><p>的背景、美的点缀。这两个意象和雨巷一起构成一个凄清,破败,空寂的意境,是这个故事发生和主人公出现的一个大的背景。</p><p>D、姑娘:(A)词语:结着愁怨、丁香一样的、哀怨、彷徨、默默、彳亍、</p><p>冷漠、凄清、惆怅、静默、太息一般的眼光、像梦一般的飘过、凄婉、迷茫、</p><p>消散(B)特点:孤身一人,彷徨彳亍,心事重重。(C)展示图片,加深理解</p><p>E、丁香:(A)展示图文,适当了解:B)意象解读:丁香花是一种非常美的花,多为白色或紫色,不妖艳,仲春时节开放,但极易凋谢。因此,“丁香”在文学作品中出现时常和愁怨的情绪相连结。丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。</p><p>F、篱墙:篱墙是颓圮的,让人感觉到哀怨、凄凉的氛围。</p><p>请同学们用优美的语言把“我”“丁香”姑娘、雨、油纸伞等意象组成一幅画面。</p><p>示例:象一幅微微泛黄的旧水墨画,自在飞花、无边丝雨之中,一个长发</p><p>披肩的女子,从雨巷中袅袅走来,携着一缕丁香花的幽香,载着一怀嫣然极致</p><p>的心事,有叹息,但不哀伤,有顾盼,但不凄然。</p><p>这些意象中,哪一个最重要?</p><p>5、作者为何“希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘”?为什么不是国色天香的牡丹不是不胜凉风的娇羞的水莲花不是一支春带雨梨花?而非</p><p>要是丁香呢</p><p>丁香花,丁香形状象结,开在暮春时节,开花为白色或紫色,丁香花虽美,</p><p>但容易凋谢。所以丁香为象征的姑娘也是容易消失离去的。诗人们对着丁香往往伤春,说丁香是愁品。在我国古典诗词中,丁香象征着美丽、高洁、愁怨。如李商隐的诗“芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁”,李璟的诗“青鸟不传云外信,</p><p>丁香空结雨中愁”等等。</p><p>这种花的颜色主要有两种,淡紫色和白色,开花的时候有一种淡淡的芬芳,</p><p>它给人一种柔弱、纯洁、素净的感觉。所以,在古典诗词中,丁香一般象征着美</p><p>丽、高洁。这也说明美好的人美好的事物总是不容易得到的,但又是那样的令人神往,引无数英雄竞折腰!</p><p>6、丁香姑娘的形象?</p><p>明确:美丽,高洁,结着愁怨,彷徨;冷漠,凄清,又惆怅;太息,凄婉</p><p>迷茫;静默,消散</p><p>四.主旨理解</p><p>1、“我”期待的“丁香姑娘”朝“我”走近却又走远,“我”是否就彻底绝望,放弃了希冀和期待呢?诗人对“丁香姑娘”是怎样的感情?</p><p>明确:追求,向往</p><p>他依然在企盼,在希冀,在憧憬。诗中的抒情主人公“我”就如同处在黑暗</p><p>现实中的青年,在孤寂中怀着一个美好的希望,然而诗人知道,这美好的理想是很难实现的于是,他苦闷、彷徨,但是,他依然在苦苦希望、等候,,</p><p>2、那么,这个“姑娘”仅仅是姑娘吗?代表什么或是象征什么呢?</p><p>明确:(1)根据诗歌内容,姑娘就是姑娘,诗人当时22岁,说他沉醉于爱情,这是首爱情诗。</p><p>(2)结合时代背景,姑娘是我心中的理想。</p><p>补充背景:《雨巷》这首诗是作者1927年夏天创作的,当时蒋介石发动的四一二反革命政变,国共合作破裂。反动派对革命者进行血腥屠杀,原来热情响应革命的青年,一下子从火的高潮坠入黑暗的深渊。戴望舒此时才22岁,之前他与同学一起从事革命文艺活动,宣传党的工作,到1927年3月还曾因此被捕。四一二政变后,他就一直隐居在江苏。此时他很傍徨、很痛苦,他看不到革命的</p><p>前途,也不知道自己该怎样做。他在失望中渴求着新的希望的出现。所以姑娘可以是他心中的理想</p><p>(3)有时候,抒情诗中的主人公往往就是诗人自己,诗中的形象往往就是</p><p>抒情主人公的形象或想象的补充。我们看姑娘是忧郁彷徨的,作者当时的处境也是忧郁彷徨,而且诗中多次出现“像我一样”从这一角度说:诗人和姑娘是二位</p><p>一体的,即:“我”是实实在在的我,而“姑娘”是理想的我,未来的我,另一</p><p>个层面的我。</p><p>教师总结:丁香姑娘可能是诗人渴望而终未能得的爱情,可能是青年时未酬的壮志,可能是年少时青涩的一个愿望,也可能只是对曾经偶遇的少女倩影的</p><p>空自怀恋,所以,丁香姑娘是一切转瞬即逝的美好事物的象征,美好回忆的寄托。诚然,诗中的伤感不因为“丁香”,也不因为“姑娘”,而来自作者的心境,“丁香姑娘”的愁怨与美丽流溢的全是作者的心情。无论怎样理解姑娘的</p><p>形象,我们看到诗人最终都没有放弃对姑娘的期望,没有放弃对美与理想的孜孜追求,尽管在诗人求索的过程中有惆怅、迷茫、失落和感伤。</p><p>都说《雨巷》这首诗美,1、意境的朦胧美2、情感的含蓄美3、形式的音乐美4、新颖的象征美,在我看来,它的作者戴望舒本身就是一种美,在它身</p><p>上体现着一种略带着一丝忧怨的,苦苦追梦的执著美。</p><p>五、拓展:鉴赏现代诗歌的方法</p><p>这节课我们鉴赏了《雨巷》这首现代诗歌,我们要学会通过这节课的学习,</p><p>来掌握鉴赏现代诗歌的方法。当你看到一首陌生的诗歌时,你应该怎么做?</p><p>1诵读,整体感知。读,读了一遍没有感觉,再读。</p><p>2确定诗歌感情基调。读到你能够确定出诗歌的感情基调为止。</p><p>3品味诗歌意象。那么,感情基调我们已经确定下来了,第三步应该怎么做呢,分析诗歌的意象。</p><p>4知人论世。那分析诗歌意象的时候,我们还要注意结合作者的生平和作品的时代背景来分析,用一个成语来讲就是知人论世。</p><p>5探询诗歌主旨。而从对意象的分析和对作者身平和时代背景的了解,又有助于我们分析诗歌的主旨。</p><p>6感受诗歌语言美、艺术美。</p><p>六、齐读全诗,加深感悟</p><p>最后让我们再次齐读这首诗。取感受它朦胧而无限的美。</p>...详情