在线押韵生成器


在线押韵生成器

在线押韵生成器详情:

《文学术语翻译(谷歌翻译)》

作者:

十四行诗是一首抒情诗,包括一个单节14抑扬格五音线连接的复杂的押韵。用英文写的十四行诗中的诗韵有两种主要模式。意大利彼特拉克的十四行诗(14世纪意大利诗人彼特拉克的名字命名的)包括一个倍频程(8线),押韵abbaabba和一个sestet的(6线),押韵cdecde或cdccdc。倍频程的sestet的转变往往与“转向”的说法或心情的诗。

莎士比亚的十四行诗(其最大的医生的名字命名的)包括三个绝句和最后的对联,押韵ababcdcdefefgg。“转向”最后的对联,有时可能会达到一个警句。有一个显着的变体,斯宾塞斯宾塞十四行诗,其中每首四行诗联系起来,未来持续韵:ABABBCBCCDCDEE。有三个著名的十四行诗在伊丽莎白时代-斯宾塞的Amoretti,莎士比亚的十四行诗和悉尼的星者和Stella序列。

颂:一些长度,复杂的抒情诗,以崇高的有尊严的生活,本来是唱的主题。颂诗是写一个特殊的场合,,兑现一个人或一个赛季或纪念事件。

头韵,头韵或初步韵是指相同的声音,通常声母的字或重读音节中任何相邻的序列的重复。

英雄对联(英雄双韵体)是一个押韵的对抑扬格五音线。它是由乔叟作为一个主要的英文诗叙事和其他种类的非戏剧诗歌的形式,它占主导地位的18世纪英语诗歌在19世纪初的重要性下降之前,特别是在教皇的诗歌。

斯宾塞节是9行节押韵的ABABBCBCC,斯宾塞发明的。第一八是抑扬格五音线,最后一行是一个抑扬六步格线。

意识流:威廉·詹姆斯(WilliamJames)的看法,想法和感情在清醒的头脑来形容不间断的流,这是一个短语,它已被用来描述现代小说的叙事方法。它始终以内心独白的形式。詹姆斯·乔伊斯和弗吉尼亚·伍尔夫是英国作家的青睐和采用这种技术。

是一种常用的抑扬格五音韵律线,在传统的诗歌和诗剧。这个术语描述特定的节奏,在该行建立。这种节奏的测量音节的小团体,这些小团体的音节被称为“脚”。“抑扬”,描述了脚的类型,即(英语,非重读音节重读音节)。“五音”字表明,这些“脚行有五个。”

无韵诗(无韵诗)是在无韵抑扬格五音步诗。它是在一些英国最伟大的诗歌,其中包括威廉·莎士比亚和弥尔顿的诗歌形式。

象征主义:象征主义的写作技巧使用符号。这是一个文学运动在19世纪,并极大地影响了许多英语作家,尤其是诗人,20世纪后半期出现在法国。它使诗人压缩成一个图像,甚至一个字一个非常复杂的思想或一套想法。这是一个最强大的,诗人创作中采用的设备

唯美(唯美主义)文学运动在19世纪,那些相信“为艺术而艺术”的功利学说的反对,一切都必须在道德上或实用的。沃尔特·佩特和王尔德的唯美主义运动的关键数字。

具有讽刺意味的(反讽)之间的差异是什么,是什么意思的表达。

戏剧性的独白(戏剧独白)的一首诗,在一个充满诗意的扬声器地址的阅读器或内部监听器

的长度。这是一个类似的戏剧独白中,在一个戏剧性的的独白独白往往涉及内心深处的想法和感受的扬声器的启示。两个著名的例子是勃朗宁的“我的前公爵夫人”。

《广东大戏粤剧》

作者:

粤剧不但吸收了弋阳腔的特色,并且与徽剧(安徽)、汉剧(湖北)、湘剧(湖南)、祁剧(湖南)、桂剧(广西)有血缘的关系。因为所演的剧目、唱腔、音乐、表演方式等等,与徽、汉、湘、祁、桂剧大致相同。

粤剧又称“大戏”或者“广东大戏”,汉族戏曲之一。粤剧是广东省最大的地方戏曲剧种,随着粤语华人的移民及其对粤剧的喜爱和传唱,被传播到世界各地。新加坡素有“粤剧第二故乡”之称。2006年5月20日,粤剧被名列于公布的第一批518项国家级非物质文化遗产名录之内。2009年9月30日,粤剧获联合国教科文组织肯定,被列入人类非物质文化遗产名录。

粤剧溯源

粤剧是融汇明清以来流入广东的海盐、弋阳、昆山、梆子等诸腔并吸收珠江三角洲的民间音乐所形成的以梆子(京剧称西皮)、二黄为主的我国南方一大剧种。粤剧源自南戏,自明朝嘉靖年间开始在广东、广西出现,是揉合唱做念打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体等等的表演艺术。最初演出的语言是中原音韵,又称为戏棚官话。到了清朝末期,文化人为了方便宣扬革命而把演唱语言改为粤语,使广州人更容易明白。

粤剧的几大表演方式

自报家门:戏曲中主要人物出场时的自我介绍。它由打引、定场诗、坐场白组成。

打引:是剧中主角第一次上场时,半念半唱一些韵文结构的词句,这叫打引。它简单地自叙心情、处境、身份、经历、性格,抒发志趣、抱负、情绪。

定场诗:当角色念完“打引”以后要念的四句诗,为定场诗。内容大半是介绍剧中的特定情景和人物的思想感情。

坐场白:主要角色念完打引、定场白以后所念的一段独白。内容是介绍人物的姓名、籍贯、身世、经历、心理等。

跑龙套:龙套是指戏曲中扮演士兵、夫役、宫女等随从人员,因穿特殊形式的龙套衣而得名。“跑龙套”就是扮演这些角色的意思。

说白:说白可以分为独白及对白,意思是演员把台词念出来,当中又可以分为押韵及不押韵。押韵的包括诗白、口古、白榄及韵白。不押韵的有口白、锣鼓白、引子白及浪里白。引子白,又称打引,是演员出场时候所说的话,说完便拉腔演唱。譬如《三娘教子》中,三娘出场念打引:“秀水不留空赚地,浮云无雨枉遮天”。

武打:粤剧中的武打场面被称呼为武场。由于武术家云集在岭南一带,流派众多,有洪拳、儒拳、蔡拳、岳家教等,其中以咏春拳、蔡李佛拳、洪拳比较著名,所以在武场中使用的传统岭南武功注重坐功、打功、拳术、器械对打、高台功夫、绝技,以近距离对打为主,强调力量。自从薛觉先从京剧引入北派功夫,强调大开大合,以远距离对打为主,加强了舞台上的观赏美感。

粤剧代表人物——红线女

谈粤剧必谈红线女。海内外的广府人都知道,哪里有粤语,哪里就有红线女的“红派”曲腔。红线女从艺六十年,在前人的基础上不断开拓、创新。红线女独有的以声带情、炉火纯青的唱腔艺术塑造了一个个光彩夺目的舞台形象——王昭君、李香君、刘胡兰、焦桂英、崔莺娘……在粤剧史上留下了绚丽篇章。

由于粤剧继承了民间传说、京剧、昆剧等著名剧目,加上近年来所创作的剧目,使著名粤剧非常丰富。同时,由于部分剧目受到非常喜爱,随着新媒体的诞生,这些著名粤剧被拍摄成电影、电视剧、话剧,甚至音乐剧。近年来,粤剧已成为粤族同人乡音互通、情性互达的一条纽带,在异国他乡,喜欢粤剧的人们也习惯用这种吹拉弹唱的艺术方式来宣泄自己的乡音乡情,寄寓自己对广东文化的依恋。同时,在提倡弘扬民族文化的年代,随着人们生活质量的逐步提高,粤剧的市场价值势必将越来越大,甚至可成为促进经济发展的文化商业路线。

《霸气押韵的运动会加油稿18篇》

作者:

运动会加油稿霸气押韵1

青春写下我们的召唤,青春编织我们的诺言。

我们有无穷的活力,我们有无边的幻想,我们时刻准备着去创造无限的可能。绿荫场上,我们勇往直前,因为我们坚信勇者无惧!

终点线上,我们放声高呼,因为我们知道来之不易!

领奖台上,我们心潮澎湃,因为我们懂得人定胜天!

运动会加油稿霸气押韵2

当马拉松奔跑完半个希腊的路线,

带来胜利的宣言,距今已经二千七百多年。

你在跑道前,凝视裁判的双眼。

我却在旁静静欣赏你那充满自信的脸。

运动会加油稿霸气押韵3

奔跑、跳远、投掷、跨越,是谁的从前。

喜欢在赛场上你胜利微笑的画面。

经过海格里斯身边,我以神的名义许愿,

欢呼在奥林匹斯山上盘旋

祝愿初一(12)班的健儿们。对你们的祝愿写在西元前,愿你们奋发进取,勇夺第一,加油,加油,再加油!

运动会加油稿霸气押韵4

拼搏的永远是勇者,

成功也永远属于勇于拼搏的强者。

接力棒传递的是一种精神,一种力量,

更传递一种无畏、所向披靡的意志。

每个健儿们都在拼,拼体力,拼意志。

把自己青春活力尽情挥洒在长长短短的跑道上。

拼搏吧,健儿们,

用我们的精神去书写我们的青春风貌去展现我们的青春!

为生命喝彩

运动会加油稿霸气押韵5

因为有你

赛场上,无数飞扬地红色生命,无数威武的骑手,无数干枯的与蓝天对吻的草儿,映动着一个个跃动的生命。

因为有你,初冬的阳光撮成煦暖;

因为有你,终点的线条色彩斑斓;

因为有你,掌声才显现出非凡的意义;

运动会加油稿霸气押韵6

生活中,公正成功属于奋斗者

《运动会霸气押韵的加油稿》

作者:

篇一:运动会霸气押韵的加油稿青春写下我们的召唤,青春编织我们的诺言。

我们有无穷的活力,我们有无边的幻想,我们时刻准备着去创造无限的可能。

绿荫场上,我们勇往直前,因为我们坚信勇者无惧!

终点线上,我们放声高呼,因为我们知道来之不易!

领奖台上,我们心潮澎湃,因为我们懂得人定胜天!

篇二:运动会霸气押韵的加油稿当马拉松奔跑完半个希腊的路线,带来胜利的宣言,距今已经二千七百多年。

你在跑道前,凝视裁判的双眼。

我却在旁静静欣赏你那充满自信的脸。

篇三:运动会霸气押韵的加油稿奔跑、跳远、投掷、跨越,是谁的从前。

喜欢在赛场上你胜利微笑的画面。

经过海格里斯身边,我以神的名义许愿,欢呼在奥林匹斯山上盘旋。

祝愿初一(12)班的健儿们。对你们的祝愿写在西元前,愿你们奋发进取,勇夺第一,加油,加油,再加油!

篇四:运动会霸气押韵的加油稿拼搏的永远是勇者,成功也永远属于勇于拼搏的强者。

接力棒传递的是一种精神,一种力量,更传递一种无畏、所向披靡的意志。

每个健儿们都在拼,拼体力,拼意志,把自己青春活力尽情挥洒在长长短短的跑道上。

拼搏吧,健儿们,用我们的精神去书写我们的青春风貌去展现我们的青春!为生命喝彩。

篇五:运动会霸气押韵的加油稿赛场上,无数飞扬地红色生命,无数威武的骑手,无数干枯的与蓝天对吻的草儿,映动着一个个跃动的生命。

因为有你,初冬的阳光撮成煦暖;因为有你,终点的线条色彩斑斓;因为有你,掌声才显现出非凡的意义。

篇六:运动会霸气押韵的加油稿生活中,公正成功属于奋斗者,收获闪光的金牌,加油吧。

你的欢笑飞扬在赛场,你的汗水洒在跑道,耐力与希望。

奋斗的越多,收获的越多,坚韧的毅力,坚定的信念,收获闪光的金牌。成功属于谁,人生的路,你是否听到了我们发自心中的呐喊?

不要放弃尝试,假如你成功了,这就是下一次尝试的动力;假如你失败了,就总结经验。

一片属于你的长跑天地,跳动梦想,勇敢的冲吧,五千米算不得什么,在遥远的终点线上渐渐明亮!只有将力量与技巧合二为一的人。

篇七:运动会霸气押韵的加油稿运动场上有你们的飒爽英姿,运动场上有你们的拼搏身影。

面对漫漫的征途,你没有畏惧和退缩,任汗水打湿脊背,任疲惫爬满全身,依然奋力追赶。

只有一个目标,只有一个信念,为班级赢得荣誉。

拼搏吧!为你们呐喊加油!

篇八:运动会霸气押韵的加油稿悄悄的,忍受着孤独与寂寞,只因为始终相信,片片掌声!

相信你会送给我们一个汗水浸湿的微笑。几句呐喊。驰骋赛场,我们走向成功品味失败,可脚步却从不停歇,但运动场上留下了你们的足迹,我们成绩的取得?

花儿绽开美丽笑脸,让我们为他们呐喊,你们将是第一,超越自己,怎能忘记您,相信你自己,是一种勇气,告诉自己,需要你用勇敢的心去面对。也许你们没有显赫的成绩,跑道便是我们精彩的舞台,告诉自己,等待你的是艰难的5000米,升起的是不屈的信念。

篇九:运动会霸气押韵的加油稿在同一片晴空下,我们相聚一齐,或欢乐、或失落、或兴奋、或悲伤,尽数写在我们的脸旁。我们曾一齐悲伤,在那个败北的沙坑上;我们也一齐击掌,在这红色的跑道上。

在同一片晴空下,我们拼搏,为美丽的目标;我们奋斗,为班级的辉煌。这就是团结、奋进、礼貌的xx企管班。

篇十:运动会霸气押韵的加油稿青春是不老的誓言,飞扬是年轻的梦想,金色的十月,让我们在这长长的跑道上青春飞扬,现出飒爽的风姿,亮出真我的风采,带上同学们的热情,载着同伴们的期望,背负老师的嘱托,在这活力四射的校园里,放飞你的青春活力和运动激情。

篇十一:运动会霸气押韵的加油稿奥林匹克精神佳,运动健将拼搏强。在运动场上的运动健儿们,发挥你们的特长,展示你们的风采,让你们的身影在运动场上留下优美的风景线,让你们的雄心壮志在运动场上发挥的淋漓尽致。

篇十二:运动会霸气押韵的加油稿啊,运动员——你是班级的期望,你是我们的象征;啊,运动员——好好加油努力,好好把握时机;

啊,运动员——要记住,你们的任务,你们的职责;那就是:把握这天,战胜明天!

篇十三:运动会霸气押韵的加油稿其实天很蓝,阴云总要散;其实梦很浅,万物皆自然;其实泪也甜,当你心如愿;其实我的梦想很简单,就是期望运动健儿们在运动场上发挥水平,赛出风格,赛出水平!

篇十四:运动会霸气押韵的加油稿光,是温暖的;月,是温馨的;星,是浪漫的;风,是清爽的;鱼,是滋润的;雪,是完美的;冰,是晶莹的;而我们的加油,是连绵不断的;期望你们能够加油,奋力拼搏!

篇十五:运动会霸气押韵的加油稿青春在飞扬,个性在张扬,运动场上的运动健儿们,拿出你们的热情,拿出你们的自信,让运动展现你们的风采吧!伴随着激动人心的音乐,你的心必须在跳跃着。让行动证明你们的魅力吧!我们永远支持你们,无论成败,无论结果如何,你们始终是我们心中的英雄。

篇十六:运动会霸气押韵的加油稿九年级男子200米预赛即将开始,虽然你没有身高上的优势,但我们相信你的努力不会白费,在微微湿润的跑道上,尽情挥洒你的汗水吧!加油,叶志向,金忠恒!我们为你加油!

篇十七:运动会霸气押韵的加油稿运动员们,你们就像一只飞鸟一样,为自己的目标而不放下任何一点期望。在这么闷热的时候,在这么激动的时刻,我们为你们而欢呼,你们是最棒的,要相信自己,不管结果如何,只要你们努力拼搏,努力为自己的目标而奋斗,我们相信,胜利的结果永远属于你们,努力地向前冲吧!

篇十八:运动会霸气押韵的加油稿Ibelieve,成功是一幅诱人的蓝图,滴滴汗珠,才能把它绘出;Ibelieve,失败是一剂苦口良药,经历风雨,才能见到彩虹;Ibelieve,命运不能将我们摆布,年轻的心永不服输,我们笑着应对挑战,笑着比赛,互相祝福!

《0319【诗论类】《论现代诗格律体系的构建》(2020.4)》

作者:

论现代诗格律体系的构建

现代诗格律是对古诗格律的一种扩展和延伸,他的衍生性和自由性比古诗更大,从而有了组合形式上的优劣判别。

众所周知,一首古诗(以下古诗均指近体诗)的韵脚即句子的末格位,一般采取隔行而韵的方式。这种形式所采取的美感策略,显然是遵循“等频震荡”的乐律原则:从心理学的角度讲,当节奏单元连续等长必有“周期”,当某种语音要素周期性重复出现时,就会使听众产生“如〔周〕期而至”的“心理愉悦”。

我们先不论这一原则对于旋律美学有多大影响或作用,至少这是一条古诗格律美学所尊崇的经典规则,并一直沿用至今。某种意义上说,现代诗之格律运用,很大程度上可以借鉴古诗词,并且大多数诗人目前也是这样在做的。

比方说一些古风打油诗,或者“建筑美”较高的诗歌(每行字数相等或相近),一般会采用古诗的形态分段(比如最通行的四行一段),也会采用古诗的押韵形式(隔行而韵,或者隔段而韵)。事实上,在五四后期,古诗逐渐向自由诗过渡时期,很多诗人都本能的,习惯性延续古诗这类形,韵之规范。例子这里不举了,有兴趣的可以去搜索下那个时期诗人的作品。

自然,自由诗经过百年发展,如今已经完全变了样貌:不仅几乎抛却了古诗的形态(等字,偶行等高度建筑美特征),同时也差不多把格律精髓给忽略了。尽管也有一些诗人会写些“方阵文字”,也会尝试押韵,但毕竟是极少数情况;更多现代诗诗人对诗歌音乐性的理解薄弱(对诗歌起源与本质的认知匮乏),并且不知如何去有效表现这种音乐性。这种困惑的产生,一方面由于缺乏古诗的熏陶和训练,压根不知平仄和韵脚对诗歌“演唱”的效用;另一方由于诗体形式变化太大,在长短句错乱的文体形式下,即便知道押韵有助于提升诗歌乐感,但不知如何押韵或押在何处。我想说,对于前者,是很可悲的;对后者,现代诗诗人倒不必自责。押韵的重要性,可以再认识;押韵的方法,可以学习;而对押韵的方式(即押在何处),事实上现代诗格律学界至今都未能统一和规范。

就像至今我们不能对美进行确切的定义或规范一样,对于诗歌音乐性的美感,我们也根本无从达成共识。“如〔周〕期而至”的“心理愉悦”,也就是说,诗歌以“整齐的顿挫为旋律节奏时”,会具有音乐美感的,仅此而已。诚然这是音乐中旋律美学的一个最基础的共识性认知,然而放到诗歌中,也只能针对最简单的形式而已(譬如古诗形式),对于更为复杂的现代诗结构系统,诗歌中的“音乐之道”真就是简单重复的“等频震荡”吗?这一结论未免太单薄和简化了。

事实上,押韵学说,本身就是对诗歌音理学的一种简化操作。过去我们介绍过,诗歌之韵可分外韵和内韵:外韵即平仄和韵脚,这是从文字语音上可直接表现出来的最重要和鲜明“音律”;而内韵相对复杂多样,比如句子中的字节分段造成的节拍感(可参见闻一多“音尺说”),文字内容所内藏情感的抑扬顿挫,诗歌句式长短本身所造成朗读节奏的组合多样性,以及句意间的承接与过渡的流畅度都会影响诗歌朗读或演唱的“乐感”。所以如要将诗歌音理学构建一门严谨的系统性学问,这些内韵或外韵因素都是不同层次的“乐符”形式。

假设我们把外韵理解成强拍子,那么内韵就是一些弱拍,甚至还有回旋,反复等简单的旋律形式,所以单一将外韵代替唯一衡量的诗歌音乐性标准是不合理,也是不科学的。但是将外韵和内韵放在一起,无疑更增添现代诗歌音律学研究的难度(即便光研究外韵,就已使格律专家头疼不已,“押在何处”就是目前争议最大,莫衷一是的大课题)。须知,尽管以外韵不可代替诗歌的音律,也不可作为诗歌音律的简化,但却是最“可见”的元素。相对那些本就研究未深的“暗物质”(现代诗歌之内韵),我们还是应该从可见元素切入,首先建立诗歌音理学的外壳模型。某种意义上说,只要规范了“外层”,就等于界定了内部空间的范围。这就像国界线,内外一旦分明,主权也就确立。至于内部的问题,可以将来慢慢微调和细研,总会有所改进。

《现代汉语 语音部分》

作者:

1音高:语音四要素之一。是指声音的高低,决定于发音体在一定时间内颤动次数的多少,即频率。在一定时间内振动快,次数多,频率就高,声音就高;反之则低。语音的高低与声带的长短、厚薄、松紧有关系。音高在汉语里有很重要的作用,汉语里有几种声调、几种语调的不同,主要是音高的不同变化决定的。例如,普通话里“妈麻马骂”的语音差别,主要是就是音高的不同。

2音强:音强指的是声音的强弱,它与发音体颤动幅度的大小有关。发音体颤动的幅度叫做“振幅”。振幅大,声音就强;反之则弱。语音的强弱是由发音时气流冲击声带力量的强弱来决定的。用力大时,呼出的气流对发音器官的冲击力强,音波的振幅大,声音就强;反之声音就弱。语言中的重音、轻音是由音强不同所致。例如,汉语普通话中“莲子”与“帘子”中的“子”,“报仇”和“报酬”中的“仇”和“酬”,它们的区别主要就是音强的不同。

3音长:指的是声音的长短,它取决于发音体颤动的时间的久暂。发音体颤动的时间持续久,声音就长;反之则短。语音的长短是指发某个音的发音动作持续的时间,同是一个“啊”的声音,表示应答时比较短,表示沉吟思索时比较长。英语中,“ship”和“sheep”的区别就在于音长的不同。

4音色:又叫“音质”,指的是声音的特色。音色的差别主要决定于物体颤动所形成的音波波纹的曲折形式不同。它是语言中用来区别意义的最重要的要素。造成不同音色的条件主要有三:发音体不同;发音方法不同;发音时共鸣器形状不同。不同的因素如i、u就是因为它们的音色不同。

5音素:从音色角度划分出来的最小的语音单位,是构成音节的最小单位。一个音节,如果按音色的不同进一步划分,就会得到一个个最小的各有特色的单位,这就是音素。例如:“规gūi”这个音节从音色角度可以划分出“g”“u”“i”三个不同的音素。音素可分为辅音和元音两大类。

6辅音:又叫子音,是气流在口腔或咽头受阻碍而形成的音素。如:b、p、m、d、zh、s。

7元音:又叫母音,是气流颤动声带,在口腔、咽腔不受阻碍而形成的音素,如aoeiu。

8声母:指音节中元音前头的部分,主要由辅音构成。汉语普通话中有21个声母,如bpm

9韵母:指音节中声母后面的部分,由元音或元音加辅音构成。aaiaoou

10零声母:

11国际音标:1888年国际语音学会拟定的一套记音符号,用来记录各民族语言的语音,包括辅音表、元音表和附加标记符号。后来经过多次增补、修改。它的形体以拉丁字母的小写印刷体为基础,并用大写、草体、合体、倒排、变形、加符等方法加以补充。它规定一个符号只表示一个固定的读音,既不能借用,又没有变化。共有一百多个符号,记音有严氏和宽式之分。

12四呼:是我国传统音韵学对韵母的一种分类方法,按韵母开头的元音发音口形分,可把韵母分为开口呼、齐齿呼、合口呼、撮口呼四类,简称“四呼”。开口呼指韵母不是i\u\ü或不以i\u\ü起头的韵母;齐齿呼指i或以i起头的韵母;合口呼指u或以u起头的韵母;撮口呼指ü或以ü起头的韵母。

13韵头:只有i\u\ü三个,都是高元音,出现在韵腹前面。它的发音轻而短,只表示复元音韵母发音的起点,一发就滑向另一个元音了。韵头介于声母和韵腹之间,所以曾叫介音或介母,如家jiā中的i,乖guāi中的u,学xué中的ü。

14韵腹:

15韵尾:

16押韵:又叫“压韵”,指的是韵文(诗、词、歌、赋、曲等)中常在每隔一句的末尾用同“韵”的字。“韵”与“韵母”不是相同的概念,韵头不同(韵腹、韵尾相同)也算同“韵”,但不算韵母相同。就是说,押韵的字只要求韵腹和韵尾相同,不要求韵头(介音)也都相同。明清以来,北方民间戏曲把“韵”叫做“辙”,把押韵叫“合辙”,人们于是把“韵”和“辙”合成“韵辙”。合辙押韵可以是韵文音调和谐悦耳,富于音乐节奏,诵唱顺口,好唱易记。现在比较通行的韵辙标准是“十三辙”和“十八韵”。

17声调:指的是依附在声韵结构中具有区别意义作用的音高变化。妈mā麻má马mǎ骂mà,都由声母m和韵母a构成的音段,由于它的音高形式有了平、升、曲、降的不同,就表示了不同的语素意义。

18

《古诗词知识》

作者:

古仄识记捷径

一、凡是用b、d、g、j、z、zh六个声母的,并且现在今音中读为二声的,一定是仄音。如:李白的白,回答的答,国家的国,疾病的疾,住宅的宅。

二、凡是d、t、l、z、c、s六个声母,跟韵母e拼合时,不管普通话读什么声调,都是古仄音。如:得、特、勒、则、侧、瑟。

三、凡是声母k或者四个卷舌音zh、ch、sh、r,而韵母是uo的话,它一定是古仄音。如:阔、桌、戳、说、若。

四、凡是声母中,前面几个声母b、p、m、d、t、n、l这七个声母如果跟韵母ie来拼的话,不管普通话读什么声调,都是古代的仄音。只有“爹”这个字例外,例如:撇、灭、牒、贴、涅、列。

五、凡是d、g、h、z这四个声母,如果跟韵母ei来拼的话,无论普通话读什么声调,都是古仄音。例如:得、给、黑、贼。

六、凡是声母是f,而韵母是a或o的话,拼出来的是fa或fo的音,不管普通话读什么声调,它一定是古仄音。例如:法、佛。

七、凡是韵母ue的话,差不多都是古仄音,只有三个字例外:嗟、瘸、靴。

八、还有一种字,一个字有语音和读音两种,如果读音是开尾韵(没有韵尾,以元音结束),而它的语音是i或u韵尾,这种字都是古仄音。例如:宅,语音是zhai,但古代读zhe;李白的白,古代读bo;北,古代读bo;肉,古代读ru;六,古代读lu;药,古代读yue

押韵八戒

押韵八戒”,即一戒落韵、二戒凑韵、三戒重韵、四戒倒韵、五戒哑韵、六戒僻韵、七戒挤韵、八戒复韵。

落韵也叫出韵。就是用一个别的韵部的字与一首诗中原来韵部的字放在一起押韵,这是不允许的。律诗的首句用临韵不算落韵,因为首句本来就是可押可不押的,所以允许从宽。这种情况叫“孤雁出群”。也有人在律诗的最后一句用临韵,名之曰“孤雁入群”。我个人认为,“孤雁出群”是一种从宽处理,有一定的合理性;而“孤雁入群”从宽是没有根据的。当然,诗的结句或结联最重要,能不能出意境往往就在结尾处。出于意境上的考虑,为了不至于因韵害意,有时候偶尔来一次“孤雁入群”,也不是不能容忍。但最好不要滥用,毕竟它与“孤雁出群”不同。至于中间的一些句子出现落韵则是绝对不允许的。

凑韵俗称“挂韵脚”。就是为了押韵,勉强选用韵部中一个与全句的意思不符合、不连贯、不关联的字,凑成韵脚。这是不行的。

重韵就是重复押一个字做韵脚,这也是不可以的。

倒韵就是为了押韵,把正常的词颠倒过来。比如“风雨、先后、新鲜、慷慨、凄惨、玲珑、参商、琴瑟”等等,把它们颠倒过来写,就觉的非常别扭。平时习惯怎么用就怎么用,不能为了押韵而有意颠倒词的习惯顺序。

哑韵就是用一些声调读起来不清晰,意义也不明显的字押韵。并不是所有是平声字都适合做韵脚的。有的字看起来不喜欢,读起来也不响亮,就不要免强使用它了,否则会使整个诗句都感觉萎靡不振。“欲作佳诗,先选好韵。凡音涉哑滞者,便宜弃舍”。这是袁枚老先生教我们的话,可参考。

僻韵就是用不常见的生僻的字押韵。比如下平六麻里的“犌”字,有几个认识?又如上平一东里的“蝀”字,偏僻不?有的人专门喜欢找一些生僻的字来显摆。其实,他不知道他显摆出来的正是一种诗病。袁枚老先生说:“李杜大家,不用僻韵,非不能用,乃不屑用也”。

挤韵又叫“犯韵”、“冒韵”。就是诗句中使用了与韵脚同韵的字,造成句读拗口。但是,与韵脚连在一起的叠韵是一种修辞手法,不算挤韵。

复韵就是一首诗中,意思一样或意思相近的字,反复地押。比如押了“忧”字,再押“愁”字;押了“花”字,再押“葩”字;押了“香”字,再押“芳”字。这类的押韵是要尽力避免的。它与重韵是一样的道理。

除了以上“押韵八戒”之外,实际上还有两种押韵的情况也会对诗词的韵律美造成一定的伤害。那就是“撞韵”和“连韵”,其中尤以“撞韵”危害最大。

撞韵。就是不用韵的句子最后一个字(为了与“韵脚”相对应,我们叫它“白脚”,比如七绝的第三句)也用了与韵脚同韵母的字。

从一般角度上来讲,如果发生了“撞韵”,整首诗中句脚的字韵就缺少了变化,读来粘滞、涩口,所以不宜出现这种情况。例如:

山林乌啼月痕移,云卷风疏竹影低。

清泪丝丝梦中洗,泉声夜落小楼西。

这首诗写得生动活泼,基本上还是不错的。但我们读起来总有一些不舒服的感觉。这是因为这里第三句末尾的‘洗’字出现了“撞韵”的“硬伤”。“洗”字一出来,后面的“西”字就完全被压住了。读到那里,就觉得别了一口气,“西”字的韵律感读不出来。

挤韵:前面已经解释了什么是挤韵,现在举个例子加以说明。例如:

相逢之处草茸茸,峭壁攒峰千万重。

他日期君何处好,寒流石上一株松。

这首诗情景描写很到位,意境也不俗。但是,它押的是上平声的二冬韵,而且起句和承句里又有“逢”和“峰”这两个字,也在二冬韵里,这就“挤韵”了。但是我们要注意,“茸茸”二字是叠字用法,

连韵:就是相邻的两个押韵句的韵脚用了同音字作韵字。连韵也叫“合音”。

连韵对诗句的韵律是有伤害的,在七绝中表现得尤为突出。所以,诗人在创作七绝的时候也是比较注意的。因而要在古人绝句中找出“连韵”的例诗是非常困难的。相对来说,律诗中连韵现象要多一些。例如:

背郭堂成荫白茅,缘江路熟俯青郊。

桤林碍日吟风叶,笼竹和烟滴露梢。

暂止飞乌将数子,频来语燕定新巢。

旁人错比扬雄宅,懒惰无心作解嘲。

——杜甫《堂成》

其中“巢”和“嘲”就是连韵。

《云南传统戏剧云南壮剧》

作者:

在2008年6月14日我国第三个非物质文化遗产日这天传来捷报:国家文化部公布了第二批国家级非物质文化遗产名录和第一批国家级非物质文化遗产扩展项目名录,云南省文山壮族苗族自治州申报的传统戏剧--云南壮剧榜上有名。

云南壮剧是随着壮族社会经济的发展,在丰富的民间文学、音乐、舞蹈和杂耍技艺的基础上,吸收汉族戏剧的一些表演形式而形成的一种舞台艺术形式,目前流行于云南文山壮族苗族自治州。云南壮剧原系壮族支系土族的民族戏曲,曾称“土剧”,伴奏乐器有土锣、土鼓、钹、土二胡、土三弦、笛子、唢呐等。同时,云南壮剧传统剧目大部分取材于《东周列国志》、《三国演义》等章回小说;也有较多生活小戏,都在一定种度上反映了壮族生活和乡土风尚。

云南壮剧的唱腔特色

唱腔:壮族人迷壮剧,因为不但剧情是壮族人熟悉的,而且唱词、道白也是壮族的方言土语,听来特感亲切。此外,那慢板中的咏叹调,中板中的喜调、采花调、高调、快板中的高腔、快喜调、快采花,散板中的哭调、寒调、诗调、扫板等等,无不来自壮族人所熟悉的民歌曲调,令人喜爱。主要唱腔的唱词都保持了传统的壮族民歌的特有韵律结构:押腰脚韵形式。这样的押韵唱起来使人觉得简中有繁,同中有变,婉转起伏,连绵不断,听而不厌,韵味无穷,这在我国戏曲中是独具一格的。

云南壮剧中的南路壮剧在行腔时还采用"一人唱众人和"的帮腔形式,演员在台上演唱,乐队在后台助唱。帮腔多用在起板首句和唱段收尾的衬词、拖腔,末句为重句全帮。这种帮腔手法无论在制造舞台气氛,烘托剧情环境,还是对人物内心感情的的揭示,渲染等方面都具有强烈的艺术效果。而北路壮剧的音乐唱腔属联曲体形式,除《正调》外,还有供不同角色使用的几种唱腔,如武士用"武公调",老人用"老汉调"、丑角用"丑角调"等多种曲版。

云南壮剧的伴奏乐器

云南壮剧的伴奏主要乐器是马骨胡,用马腿骨做琴筒,金属弦,比京胡细长,音色清脆、明亮。配器是土胡、葫芦胡和二胡、三弦、箫筒或笛子,有时吹奏木叶作为辅助,此外还有木鱼、小鼓、大钹、星锣、高边锣等打击乐器。其中以师公戏的蜂鼓最有特色,音色沉厚,音响如瓮瓮声。壮剧的伴奏音乐采用多声部的手法,各种乐器定弦不同,在旋律上形成多种的和声关系,演奏起来饶有情趣,是我国少数民族多声部音乐宝库中的珍品。

《部编人教版一年级语文上册:语文园地八课时练习(含答案)》

作者:

《语文园地八》习题

一、基础题

1下列词语的读音是整体认读音节的是()

①工人②医院③学生④小鸟

这个词语的读音是这样写

2我会连

学校工人法院阿姨

医院军人车队营业员

工厂医生超市法官

军队老师幼儿园司机

3按笔顺写一写。

工:厂:

小:水:

月:问:

4照样子给汉字组词。

处(到处)(四处)

许()()边()()生()()皮()()法()()学()()

二、综合题

1判断对错,下列说法中对的打√,错的打×。

(1)“小”的第一笔是“点”。()

(2)“水”字的书写规则是“先两边后中间”。()

(3)“月”字的书写规则是“先外后内”。()

(4)“问”的最后一笔是“丨”。()

2选一选,下列词语中不属于新年祝福语的是(用横线标出来):

出入平安新年大吉财源广进金光闪闪吉祥如意

3按要求完成下列练习:

解落秋叶,

能开月花。

过江尺浪,

入竹竿斜。

(1)把诗句补充完整,我知道所填词语都是表示的。

(2)这首诗实际上是一个谜语,谜底是。

三、提高题

1同学们,新年快到了,请为你的家人和朋友写一句祝福的话吧。

家人:

朋友:

2照样子把句子补充完整:

例:工人在工厂里做工。

老师

农民

医生

3读春节童谣,完成练习。

小孩儿小孩儿你别馋,

过了腊八就是年。

腊八粥,喝几天,

哩哩啦啦二十三。

二十三,糖瓜粘。

二十四,扫房子。

二十五,冻豆腐。

二十六,去买肉。

二十七,宰公鸡。

二十八,把面发。

二十九,蒸馒头。

三十晚上熬一宿。

初一、初二满街走。

(1)童谣中每句话末尾的字都是是押韵的,也就是韵母相同。我知道“馋”和“年”押韵,韵母都是(),我还知道()和“粘”押韵,韵母是();()和()