苏轼描写三国的诗词


苏轼描写三国的诗词

苏轼描写三国的诗词详情:

新滩扁舟转山曲,未至已先惊。白浪横江起,槎牙似雪城。番番従高来,一一投涧坑。大鱼不能上,暴鬣一作腮滩下横。小鱼散复合,瀺灂如遭烹。鸬鹚不敢下,飞过两翅轻。白鹭夸瘦捷,插脚还欹倾。区区舟上人,薄技安敢呈。只应滩头庙,赖此牛酒盈。

廖行之青玉案片帆稳送扁舟去。又还踏、江湖路。回首京城旧游处。断魂南浦,满怀装恨,别后凭谁诉。长歌击剑论心素。有志功名未应暮。自诵百僚端复许。归来犹记,东坡诗语,但草凌云赋。张舜民苏子瞻哀辞石与人俱贬,人亡石尚存。却怜坚重质,不减浪花痕。满酌中山酒,重添丈八盆。公兮不归北,万里一招魂。

《豪气柔情苏东坡》

作者:

<p>提纲</p><p>一,苏轼生平介绍及文学艺术成就。</p><p>二,概括苏轼词总体风格,传统分为三类:</p><p>(1)、婉约风格,苏轼婉约词的数量在其词的总数中占有绝对多的比例,这些词感情纯正深婉,格调健康高远,也是对传统婉约词的一种继承和发展。</p><p>分析其风格、文化、题材。</p><p>此时期风格上以婉约为主,在思想上注重儒家所提倡的社会责任,在题材上,主要反映了苏轼的“具体的政治忧患”,——仕宦不得志的感慨。</p><p>(2)、旷达风格,这是最能代表苏轼思想和性格特点的词风,表达了诗人希望隐居、避开乱世、期待和平的愿望。</p><p>分析其词风格、思想、题材。</p><p>与众不同的旷达风格,思想上仰慕陶渊明的归隐田园,题材上倾向于从大自然中获得乐趣。</p><p>(3)、豪放风格,这是苏轼刻意追求的理想风格。他以充沛、激昂甚至略带悲凉的感情融入词中,写人状物以慷慨豪迈的形象和阔大雄壮的场面取胜;</p><p>分析其风格、文化、题材。</p><p>形成特有的豪放风格,文化上尚道尚佛,题材上则将侧重点放在了“宽广的人生忧患”。</p><p>三,苏轼豪放词对后世作品的影响和比较。</p><p>四,总结。</p><p>豪气柔情苏东坡</p><p>——论苏轼词的风格与成就</p><p>王国维认为中国最伟大的四个诗人是:屈原、陶潜、杜甫和苏轼:“三代以下诗人,无过屈子、渊明、子美、子瞻者。此四子者,若无文学之天才,其人格亦自足千古。”由此可以看出苏轼在中国文学史上的地位。</p><p>一,苏轼生平介绍及文学艺术成就:</p><p>苏轼,(1037年1月8日-1101年8月24日),字子瞻,又字和仲,号“东坡居士”,世称“苏东坡”。汉族,眉州眉山(今四川眉山,北宋时为眉山城)人,祖籍栾城。他在中国文学史上占有重要地位,是在诗、词、文、书、画方面的集大成者。</p><p>散文方面,苏轼是唐宋八大家之一,与欧阳修并称“欧苏”,文学观点和欧阳修一脉相承,但更强调文学的独创性、表现力和艺术价值。他的文学思想强调“有为而作”,崇尚自然,摆脱束缚,“出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外”。诗作上与韩愈并重,并更加超越昌黎,现存约四千首,其诗内容广阔,风格多样,而以豪放为主,笔力纵横,穷极变幻,具有浪漫主义色彩,为宋诗发展开辟了新的道路。在词作上与辛弃疾并称“苏辛”是豪放派的开创者,苏轼的词现存三百四十多首,冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材,具有广阔的社会内容。扫除了晚唐五代以来的传统词风,对词的革新和发展做出了重大贡献,苏轼在我国词史上占有特殊的地位。</p><p>这些是被大家所公认的。与诗相比,他的词有更大的艺术创造性。独以其词来看,也可以看出其题材之广、风格之多样。苏东坡是胸怀大志的伟人,苏东坡又是多情的才子,他的政治生涯和个人情感的遭遇,使他词中有的以豪放言志、有的以婉约缘情、有空灵、有凝重、更有旷达。</p><p>二,分析他的作品,我们主要把苏轼词风格分为三类:</p><p>(一)、婉约风格,苏轼婉约词的数量在其词的总数中占有绝对多的比例,这些词感情纯正深婉,格调健康高远,也是对传统婉约词的一种继承和发展。</p><p>我们分析苏轼的词风,不妨先看他的政治生涯。苏轼处于北宋新旧党争、矛盾激烈的时代,而苏轼的性格的确如他的小妾朝云所说,一肚子的不合时宜,宋神宗用王安石变法后,苏轼因为看到新法实行对百姓的损害,与王安石政见不和,便上书朝廷反对新法。正是他的这种思想,给了他人把柄,元丰二年,因有人告发他讽刺朝庭而被捕入狱,史称“乌台诗案”。这一年是公元1079年,两年后被贬黄州,我们不妨把这个作为其词风的转折点。研究发现,苏轼是神宗熙宁二年(1069),才开始词的创作的,这是他“以诗为词”的开始。所以苏轼词的在被贬黄州以后较多。</p><p>以被贬黄州为界,苏轼的诗词作品在创作上有继承也有明显的差异。在贯穿始终</p><p>的“归去”情结背后,我们看到诗人的情感由少年般的无端喟叹,渐渐转向中年的无奈和老年的旷达——渐老渐熟,乃造平淡。</p><p>在被贬黄州以前,其词的独特豪放风格还没有形成,最能代表苏轼思想和性格特点的、表达诗人希望隐居、避开乱世、期待和平愿望的旷达风格也还没有产生。这个时期,他在文化上注重儒家所提倡的社会责任,在题材上,主要反映了苏轼的“具体的政治忧患”,——仕宦不得志的感慨。如《永遇乐·彭城夜宿燕子楼,梦盼盼,因作此词》明月如霜,好风如水,清景无限。曲港跳鱼,圆荷泻露,寂寞无人见。如三鼓,铿然一叶,黯黯梦云惊断。夜茫茫,重寻无处,觉来小园行遍。</p><p>天涯倦客,山中归路,望断故园心眼。燕子楼空,佳人何在?空锁楼中燕。古今如梦,何曾梦觉,但有旧欢新怨。异时对、黄楼夜景,为余浩叹。</p><p>此词上片以景生发、融情于情。写景由大到小、由静到动,先是静态全景——月色明亮,皎洁如霜;秋风和畅,清凉如水,后是动态特写——曲港跳鱼,泼剌有声;圆荷泻露,晶莹可爱。空灵至极,词中有画。这就像现代电影中镜头的运用。下片抒情,对世事无常,古今如梦的感慨,表达作者功业无成、政治不得意而产生的对于奔走仕途的厌倦和思归乡里却不能的苦闷。</p><p>还有那篇《水调歌头丙辰中秋欢饮达旦大醉作此篇兼怀子由》有人说,“中秋词自东坡《水调歌头》一出,余词尽废”</p><p>明月几时有?把酒问青天。不知天上宫阙、今夕是何年?我欲乘风归去,惟恐琼楼玉宇,高处不胜寒。起舞弄清影,何似在人间?转朱阁,低绮户,照无眠。不应有恨、何事长向别时圆?人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。但愿人长久,千里共蝉娟。</p><p>我们也可以看出作者政治上的不得志,有寻求超脱尘世的佛老思想,但是却依然热爱人生的矛盾。风格清雄高旷而又委折蕴藉、刚柔相济,可以说是婉约兼豪放。表现出作者于生具来洒落的胸襟。这是苏轼词的代表作之一,“我欲乘风归去,惟恐琼楼玉宇,高处不胜寒。”这句是他的“归去”情结的体现。</p><p>再如他怀念其妻王弗的著名悼亡词《江城子·乙卯正月二十夜记梦》</p><p>十年生死两茫茫,不思量,自难忘。千里孤坟,无处话凄凉。纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。</p><p>夜来幽梦忽还乡。小轩窗,正梳妆。相顾无言,惟有泪千行。料得年年肠断处:明月夜,短松冈。</p><p>此词风格婉约,感情凝重,在表达对亡妻永难忘情的怀念同时也寄寓了仕途不得志的感慨。</p><p>相比柳永,苏轼对婉约词的革新</p><p>在苏词以前,人们常说“诗庄词媚”这点不可否认。从晚唐五代“花间词”所奠定的词为艳科、香软柔媚的基调,延续到北宋中期的柳永等人,婉约词已经发展到极</p><p>致,这就使词先天地具有了“俗”的属性。苏轼对此亦有继承,但更多的是具有自己的独特风格。苏轼批评秦观“不意别后,公却学柳七作词”,秦答以“某虽不学,亦不至是”。东坡指出其词句:“‘销魂当此际’,非柳七句法乎?”苏轼的婉约词不再艳靡绮丽。看似缘情,却摆脱了那种温柔香软、缠绵悱恻、不能自已的情调,展现出深沉蕴藉、含蓄奋发的精神世界。苏轼“以诗为词”冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材,具有广阔的社会内容。扫除了晚唐五代以来的传统词风,对词的革新和发展做出了重大贡献。苏词的意义,从本质来说,是对柳永“俗”词的反拨,并奠基了中国后期封建社会“雅”文化的殿堂。</p><p>唉,《江城子·乙卯正月二十夜记梦》悼词之悲令人不忍卒读,然而中年亡妻对苏轼来说还不是最大的悲剧。悲剧总是将有价值的东西毁灭给人看,就在苏轼感慨于仕途不得志时,他更大的悲剧开始了——乌台诗案,他差点掉了脑袋,我们无法想象他受到的折磨,一位和他在同一个监狱的官员写道:‘遥怜北户吴兴守,诟辱通宵不忍闻’。苏轼在皮鞭的抽打声里痛苦的呻吟着。因诗获罪的他以后还敢写什么诗词吗?——用余秋雨的话说,皮鞭的抽打,打得苏轼浓妆淡抹、打得他乘风归去、打的他密州出猎。</p><p>保住命后被贬黄州。然而,黄州贬谪,不仅使苏轼成为了东坡,并且使苏轼的人生观念、艺术创作、审美情趣都发生了深刻变化。表现出高旷平远、淡泊闲吟、乃至戏谑调侃的特征。这一变化,影响贯穿他的后半生,使他成为了中国文学史、艺术史、思想史上真正意义的苏东坡。诗案后的黄州贬谪生活,使苏轼从具体的政治哀伤中摆脱出来,重新确认和评价人生的意义。</p><p>(二)、旷达风格,这是最能代表苏轼思想和性格特点的词风,表达了诗人希望隐居、避开乱世、期待和平的愿望。</p><p>苏轼死里逃生,心灵受到极大的震撼。到黄州后,他开始对生命和自己的个性反思,研究如何获得心灵的平安,他是特别苦闷、孤独的,苏轼前期尚儒,而后期尚道尚佛,这就是因为他要从道家、佛家思想中,寻求一种内心的解脱,他潜归村野、纵情山水,思想上仰慕陶渊明的归隐田园,题材上倾向于从大自然中获得乐趣。其最优秀的作品也在这里产生了。苏东坡本人也是这样认为的:“问汝平生功业?黄州惠州儋州”。我们看他初到黄州的一篇著名的词:</p><p>《卜算子·黄州定惠院寓居作》</p><p>缺月挂疏桐,漏断人初静。谁见幽人独往来?缥渺孤鸿影。</p><p>惊起却回头,有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖,寂寞沙洲冷。</p><p>一弯残月挂在深秋疏落的梧桐上,漏壶已不再滴响,在寂静的夜里,作者夜不能寐,有谁能看见他在院里独自彷徨?就像一只形影相吊的孤雁,在悠悠的天空中飘忽。在作者受到极大的打击后,没有人给他分忧,但他仍然自标清高,表示不与世俗同流,这是他的真性情。诚如黄庭坚所说“语意高妙,似非吃烟火食人语”。</p><p>此时他有了归隐之心,白居易曾作有一首《东坡种花诗》,苏轼就以“东坡居士”自号,</p><p>躬耕黄州、纵情山水间,他寻求心灵宁静高远。在《临江仙》这首词中,他对自己当时的这种游乐生活状态进行了描述:</p><p>“夜饮东坡醒复醉,归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣,敲门都不应,倚杖听江声。长恨此身非我有,何时忘却营营,夜阑风静谷文平,小舟从此逝,江海寄余生。”</p><p>呵呵,这多像李白啊“人生在世不称意,明朝散发弄扁舟”但李白的这句像是歇斯底里般的,他的心中没有苏轼那样的达观。</p><p>此时的苏轼,彻底摆脱了乌台诗案的阴影。此时的他变的更加旷达了、有了超脱的气度和不畏挫折的坚毅精神,此时的作品变的更加的大气,作者豪迈开朗的个性和履险如夷的人生态度在他的作品中也得到了表现、旷达风格已经形成,这是一次人性和艺术的升华,这和他乐观的天性,豁达的胸襟,以及在黄州悟出的人生真谛是分不开的。如《定风波·三月三日沙湖道中遇雨》</p><p>“莫听穿林打叶声,何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马,谁怕?一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒,微冷,山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴。”</p><p>这是苏轼典型的旷达风格的作品,此时他可以“一蓑烟雨任平生”可以“回首向来萧瑟处”了,他变的成熟了,“会当凌绝顶,一览众山小”到了另一个巅峰,到了另一种境界。作者这种超旷达观的胸襟所形成的旷达词风,至到苏轼晚年、在惠州、儋州时的诗作中,渐老渐熟、乃至平淡。</p><p>苏轼与陶潜的相比</p><p>苏轼的旷达风格大都显现了苏轼的“归去”情结。苏轼在黄州时,在精神上很向往陶渊明,他甚至把陶渊明的诗作全和了一遍,可以说陶渊明是寄托于山水,苏东坡是寄托于陶渊明。但苏轼的“归去”与陶潜的归隐有异同,二者虽都是反抗黑暗现实束缚和迫害的表现,但陶渊明归隐更追求形式上的超脱,苏轼的归隐则重在心灵上的解放;陶渊明归隐着重追求肉体上的自我与大自然的结合,苏轼的归隐则重在精神上的自我与大自然的统一;陶渊明归隐更多地带有与世无争、闲适恬淡的情趣,苏轼的归隐则更多地带有狂放不羁、放浪形骸之外的精神;陶渊明以决绝的态度,远离尘世,而苏轼在归隐的同时仍胸怀大志,他并没有真正的归隐。</p><p>(三)、豪放风格,这是苏轼刻意追求的理想风格。他以充沛、激昂甚至略带悲凉的感情融入词中,写人状物以慷慨豪迈的形象和阔大雄壮的场面取胜;</p><p>一道让千年文人赞叹的天光在黄州升起了——两赋一词、千古绝唱。我们举首而诵《念奴娇·赤壁怀古》,思绪能纵横千年、驰骋八荒,其意境之高阔,气象之恢弘雄放,堪称轶群盖世、前无古人。抒发了作者对往昔英雄人物的无限怀念和敬仰之情以及词人对自身坎坷人生的感慨之情。题材上将侧重点放在了“宽广的人生忧患”。</p><p>“大江东去,浪淘尽,千古风流人物。故垒西边,人道是,三国周郎赤壁。乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。</p><p>江山如画,一时多少豪杰。遥想公瑾当年,小乔初嫁了,雄姿英发。羽扇纶巾,谈笑间,</p><p>樯橹灰飞烟灭。故国神游,多情应笑我,早生华发。人生如梦,一尊还酹江月。”</p><p>把他于宋神宗熙宁九年(1076)脍炙人口的词《水调歌头》和神宗元丰五年(1082年)的《念奴娇·赤壁怀古》仔细比较,可以看出《水调歌头》中描写的是这样一幅画面:诗人月夜下的小酌引发丰富的想象,使怀念起自己的亲人,进而把美好的祝福像月光一样撒向人间。这种意境体现出一种柔美。而在《念奴娇·赤壁怀古》中则是描写的一幅盛大宏伟的场景:在古战场赤壁,诗人面对着滚滚东流的江水,欣赏着波澜壮阔的江景,仿佛一下子回到了三国时那个风起云涌的战争年代。词的上片描写的是诗人对雄奇壮丽的自然景色的赞美,下片写的是历史人物周瑜的潇洒风度,反衬出诗人自己在政治上屡遭挫折、抱负无法施展的无奈。最后诗人感叹:人生如梦,一尊还酹江月。这首词中诗人的思绪上下古今,纵横千年,体现出诗人开阔的胸襟和远大的抱负,体现出一种壮美。这首词也被认为是豪放词的代表作,也从此坚定了苏轼作为豪放派开创者的地位。如果把《水调歌头》当作是苏轼词作中的美君子,那《念奴娇·赤壁怀古》则是他词中的伟丈夫。据南宋俞文豹《吹剑续录》载:“东坡在玉堂,有幕士善讴,因问:‘我词比柳词何如?’对曰:‘柳郎中词,只合十七八女孩儿执红牙拍板,唱杨柳岸晓风残月。学士词,须关西大汉,执铁板,唱大江东去。’公为之绝倒。”</p><p>苏轼豪放词对后世作品的影响和比较。</p><p>此时的苏轼如凤凰涅槃浴火重生了,成熟于沉寂后的再生,成熟于山间乡野的大自然中,成熟于淡定与宁静高远的时刻。他的豪放词风开创了一个时代,苏轼之后,经贺铸中传,加上靖康事变的引发,豪放词派获得迅猛发展,集为大成。这是豪放词的顶峰阶段。这一时期除产生了豪放词领袖辛弃疾外,还有李纲,陈与义,叶梦得、朱敦儒、张元干、张孝祥、陆游、陈亮、刘过等一大批杰出的词人。他们相激相慰,以爱国恢复的壮词宏声组成雄阔的阵容,统治了整个词坛。以及后来的刘克庄、黄机、戴复古、刘辰翁等。而明代公安三袁、清人袁枚、陈维崧、赵翼直至现代文学林语堂等,都可看到东坡之音的强烈回响。</p><p>品味宋词我们不难发现,与辛弃疾的词风相比,辛弃疾的怀古名篇《永遇乐·京口北固亭怀古》和苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》有着相似的意境,同是抒发作者对往昔英雄人物的无限怀念和敬仰之情以及词人对自身坎坷人生的感慨之情,不同的是,‘苏轼豪放词重在“放”,是高旷、飘逸的;辛弃疾豪放词重在“豪”,是慷慨、雄浑的。二人既有共同也有不同’。陆游的《卜算子·咏梅》借梅言志,显示出的作者孤芳自赏、自持清操,绝不同流合污的清高不是正与苏轼的《卜算子·黄州定惠院寓居作》所表现的相互辉映吗?一个是拣尽寒枝不肯栖的孤鸿,一个是驿路断桥边寂寞无主的梅花。同样的孤寂、同样的清高!</p><p>我们听电视剧《三国演义》的主题曲是多么的雄浑,其词便是明代文学家杨慎取意《念奴娇·赤壁怀古》而作,足以看出苏轼词对后者的影响。</p><p>再有,清代词流派之一的阳羡派——。以苏辛为宗,豪言壮语,形式粗犷。但文笔流于粗率。开创者是陈维崧。特点是无论小令长调,多一豪气情盛气贯之,剑拔弩张,气象万千。在此,我们看一下陈维崧那篇《南乡子·邢州道上作》</p><p>“秋色冷并刀,一派酸风卷怒涛。并马三河年少客,粗豪,皂栎林中醉射雕。残酒忆荆</p><p>高,燕赵悲歌事未消。忆昨车声寒易水,今朝,慷慨还过豫让桥。”</p><p>陈维崧是苏词的传承与发扬者,但相比苏轼的词豪放有余,沉厚不足,缺少涵蓄。《南乡子·邢州道上作》是对燕赵慷慨悲歌之士的最好诠释。这时我忽然想起,苏轼的祖藉是古赵州栾城,苏洵、苏轼、苏辙在署名时常署“赵郡苏氏”、“赵郡苏洵”、“赵郡苏轼”,苏轼与生俱来的豪放与粗旷性格是不是和他的燕赵血缘有关?······</p><p>总结苏轼的词作品,我们可以看出以下几点:</p><p>1,在文化上苏轼是受儒家、佛教、道教共同影响的,正是他汲取了各家的文化,才具有了高卓的才学识见、启人心智的人生哲理,这使他的作品更加的有内涵、有思想深度。</p><p>2,在题材上,他“以诗为词”冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材,具有广阔的社会内容,为宋词创作开辟了新路。相比晚唐、五代以至柳永的传统词,可以说苏词的本质是对词的“雅化”。</p><p>3,在风格上,苏词集婉约、旷达、豪放多种风格,他的豪放词对后世影响最大,而他的旷达词风是最具特色的,前无古人,后无来者。</p><p>以上内容对苏轼作品的认识只是冰山一角,这位文学泰斗的艺术成就还有待于我们做深入的研究。</p>...详情

《苏轼生平事迹研究课题总结》

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<p>苏轼生平事迹研究课题总结</p><p>在中国文学史上,有无数种举世瞩目的艺术形式。国画尊为国粹;书法举世无双;诗词歌赋更是占有一席之地。从古至今,多少才子,学者投身于博大精深的中华文明,但学有所成终是寥寥无几,而全部收入囊中的更是凤毛麟角。而苏轼,却正是这凤毛麟角中的领袖人物。他的博学多识,令后人不胜羡之。</p><p>在文风绚烂的宋代,有一个父子三人都成为杰出作家的家庭,而这个家庭的代表,正是一代文豪——苏轼。他才情奔放,为宋代最杰出的作家,诗、词、文、书、画、文艺理论均有独到成就。其文汪洋恣肆,明白畅达,为“唐宋八大家”之一。其诗清新豪健,善用夸张比喻,在艺术表现方面独具风格。而苏轼所作之词更是标新立异,把自己的胸襟气度,人生经历融入词中形成了不同前人的鲜明个性特色。他以他的学富才雄,一洗文学界“绮罗香泽之态,宛转稠缪之度”唱出了“关西大汉,铜琶铁板”之音,令天下耳目一新,开发出另一番新的天地。一曲《江城子密州出猎》将心中的无限豪放渲泄得淋漓尽致:“老夫聊发少年狂,左牵黄,右擎苍……”一首《念奴娇赤壁怀古》更是召显豪迈本色:“乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪……”一曲《蝶恋花》亦是突出他心中清旷“枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草……”一句句慷慨之词,一阵阵爽朗之笑,一首首千古绝诗,编织成一个个如雷贯耳的名号</p><p>与思想嘉佑元年(1056),苏轼首次出川赴京应举,次年与弟辙中同榜进士,深受主考欧阳修赏识。嘉佑六年应中制科入第三等,授大理评事、签书凤翔府判官。后其父苏洵于汴京病故,他扶丧归里。熙宁二年(1069)初还朝任职。因与王安石的变法主张有许多不同,请求外调,自熙宁四年至元丰初期他先后被派往杭州、密州、徐州、湖州等地任地方官。革新除弊,因法便民,颇有政绩。元丰二年(1079)他因所谓以诗文诽谤朝廷的罪行下狱。侥幸被释后,谪贬黄州。元佑元年(1086),旧党执政。苏轼被调回京都任中书舍人、翰林学士、知制诰等职。但在罢废免役法问题上与旧党发生分歧。元佑四年,出知杭州。六年召回,贾易等人寻隙诬告,苏轼请求外任,先后被派知颍州、扬州、定州。这期间,他仍然在力所能及的范围内不断进行某些兴革。绍圣元年哲宗亲政,新党得势,贬斥元佑旧臣,苏轼被一贬再贬,由英州(今广东英德)、惠州,一直远放到儋州(今海南儋县)。直到元符三年(1100)宋徽宗即位,他才遇赦北归。建中靖国元年(1101)七月死于常州。苏轼在儒学体系的基础上濡染佛老,他把儒、佛、老三家哲学结合起来,各家思想对他几乎都有吸引力。他早年具有儒家辅君治国、经世济民的政治理想,有志改革北宋的萎靡的积习。佛老思想一方面帮助他观察问题比较通达,在一种超然物外的旷达态度背后,仍然坚持着对人</p><p>生、对美好事物的追求;另一方面,齐生死、等是非的虚无主义又有严重的逃避现实的消极作用。这种人生思想和生活态度,在他的创作中都有明显的反映。苏轼在政治道路上是坎坷的。由于他主张改革但不赞成王安石变法,因而既与变法派发生矛盾,又同维持现状的保守派有所上苏轼为人表里澄澈,讲究风节操守,这就使他既不见容于元丰,又不得志于元佑,更受摧折于绍圣。然而这正好有利于他加深阅历,扩大视野,使他在文学上获得很大的成功</p><p>苏轼对文艺创作,倾注了毕生精力。他重视文学的社会功能,反对“贵华而贱实”,强调作者要有充实的生活感受。他认为为文应“如行云流水,初无定质”,“文理自然,姿态横生”(《答谢民师书》),要敢于革新独创,“出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外”(《书吴道子画后》)。苏轼重视文艺创作技巧的探讨,他用“求物之妙如系风捕影,能使是物了然于心”,进一步“了然于口与手”来解释“辞达”(《答谢民师书》),已经触及了文艺创作的特殊规律。苏轼的创作实践体现了他的文艺观。他是有多方面创作才能的大家,在诗、词、散文等方面取得了独到的成就。</p><p>苏轼今存诗2700多首,题材广泛,内容丰富多采。同情人民、关心生产是苏诗的一个突出内容。但更多地方则针砭了新法的流弊。部分关怀生产的诗歌,如《次韵章传道喜雨》、《答吕梁仲屯田》、《石炭》、《秧马歌》、《游博罗香积寺》等,表现了人民的痛苦,针砭了时弊,情真语挚,朴实无华,对前人很少涉及的社会题材,多所开发,取材广泛,命意新颖。苏轼的写景诗和理趣诗,艺术价值最高,最为脍炙人口。《游金山寺》、《望海楼晚景》、《望湖楼醉书》、《饮湖上初晴后雨》等诗,描绘了长江夜色、江南晴雨、西湖胜景;《登常山绝顶广丽亭》、《百步洪》、《登州海市》等诗,则逼真地描绘了江北的地方风物和名胜。苏轼不但善于观察和捕捉各地景物的不同特点,而且以欣喜爱悦的感情描绘了农村环境的清新朴厚。在岭南所写的农村景物诗,体现出作者同惠州百姓和黎族人民融洽的关系。苏轼善于从日常生活和普通自然小景中悟出新意妙理,发人所未发,写成引人深思的理趣诗。如《题西林壁》、《琴诗》、《泗州僧伽塔》等篇,即景寄意,因物寓理,意在言外,余味不尽。还有些诗常常满涵着爽朗乐观的情趣,体现出不畏逆境,傲视磨难的精神。此外,苏轼写过不少品诗、题画、鉴赏书法的诗歌,如《读孟郊诗》、《书王定国所藏烟江叠嶂图》、《石苍舒醉墨堂》等。苏诗奔放灵动,逸态横生,才思四溢,触处生春,艺术上别开生面,成一代之大观。苏轼体察敏锐,诗笔爽利,无论描写风光、物态和人情,都可做到写物传神,颇饶情韵。苏诗想象丰富,奇趣横生,比喻新颖贴切,引人入胜。苏诗有时直抒胸臆,议论英发,文思如潮,极富气势。苏诗的议论化,固然有助于抒写的自由和格调的流畅,但对诗的形象性和韵律美则不无影响,又由于应酬赓和,某些和韵诗近于文字游戏;矜才炫学,某些作品有用典过多或粗率冗长之弊,这些都影响了他的创作成就。苏轼对古近各体均能驾驭自如,但更长于古体和七言。他的七古波澜壮阔,变化莫测,最能体现奔放的才情,妙笔驰骋,奇气横溢。五古则写得朴厚无华,词清味腴,以自然入妙见胜。苏轼的七律也很出色,气韵天成,格调流丽圆转,略与白居易、刘禹锡诗风相近,而更为奇警。苏轼对五言近体用力较少,五律五绝不多,而七绝则写得精美明快,有不少传诵颇广的名篇。</p><p>在北宋词坛上,苏轼突破词必香软的樊篱,创作了一批风貌一新的词章,为词体的长足发展开拓了道路。从今存三百四、五十首东坡词来看,苏轼对词体的革新是多方面的。苏轼扩大了词反映社会生活的功能,不仅用词写爱情、离别、旅况等传统题材,而且还用词抒写报国壮志、农村生活、贬居生涯等,扩大了词境。他以健笔刻画英气勃勃的人物形象,来寄托立功报国的壮志豪情,如(江城子)“老夫聊发少年狂”等篇。苏轼在词中,更多地倾入自我,表现个性。(满江红)“江汉西来”即景怀古,用祢衡的遭遇暗寓愤懑不平的感慨;(定风波)“莫听穿林打叶声”借日常生活小事,反映不畏坎坷、泰然自处的生活态度。而在徐州写的五首(浣溪沙),则以清新隽秀的语言,生动地描绘了农村生产和生活小景,描绘了黄童、白叟、采桑姑、缫丝娘、卖瓜人等各式各样的农村人物。可以说,凡能写进诗文中的生活内容,苏轼都可以用词来表达。苏词在笔力和体制上有所创变。他以写诗的豪迈气势和劲拔笔力来写词,格调大都雄健顿挫、激昂排宕。如(八声甘州)“有情风万里卷潮来”,笔势如突兀雪山,卷地而来</p><p>元佑词人以诗文句法入词,始于苏轼。苏轼把陶渊明《归去来辞》改写成(哨遍),将韩愈《听颖师弹琴诗》,括成(水调歌头),在词体上也堪称创制。以前词家于调名外极少立题,苏轼不少词作不但始用标题,有的还系以小序,小序长者达数百字,文采斐然,颇能引人入胜。苏轼以诗为词,扩大了词体的表现力。苏词具有鲜明的理想色彩。有些作品浮想联翩,逸兴遄飞。如(水调歌头)“明月几时有”、(念奴娇)“凭高眺远”、(满庭芳)“归去来兮”等,这类篇章在精神上上承屈原、李白,下开辛弃疾的某些清旷奇逸之作。在语言和音律上,也体现了苏轼的创新精神。苏词语言多吸收诗赋词汇,兼采史传、口语,以清雄见称,对以前词人镂金错采的风尚有所改变。他重视音律,但不拘泥于音律。苏轼词风呈现出多样化的特色,除了“大江东去”一类壮丽词外,另一些作品,或清旷奇逸,或清新隽秀,或婉媚缠绵,都各具风韵。如(江城子)悼念亡妻,一往情深;(水龙吟)咏唱杨花,幽怨缠绵;(蝶恋花)写佳人的欢笑搅动了墙外行人的春愁,风情妩媚动人。</p><p>苏轼对散文用力很勤,他以扎实的功力和奔放的才情,发展了欧阳修平易舒缓的文风,为散文创作开拓了新天地。谈史议政的论文,包括奏议、进策、史论等,大都是同苏轼政治生活有密切联系的作品。其中除有一部分大而无当带有浓厚的制科气外,确也有不少有的放矢、颇具识见的优秀篇章。如《进策》、《思治论》、《留侯论》等,见解新颖,不落窠臼,雄辩滔滔,笔势纵横,善于腾挪变化,体现出《孟子》、《战国策》等散文的影响。叙事纪游的散文在苏文中艺术价值最高,有不少广为传诵的名作。记人物的碑传文如《潮州韩文公庙碑》,记楼台亭榭的散文,如《喜雨亭记》。其写景的游记,更以捕捉景物特色和寄寓理趣见长,如《石钟山记》、前后《赤壁赋》,即地兴感,借景寓理,达到诗情画意和理趣的和谐统一。苏轼的记叙体散文,常常熔议论、描写和抒情于一炉,在文体上,不拘常格,勇于创新;在风格上,因物赋形,汪洋恣肆;更能体现出《庄子》和禅宗文字的影响。书札、题记、叙跋等杂文,在东坡集中也占有重要地位,所写书札尺牍如《上梅直讲书》、《与李公择书》等,大都随笔挥洒,不假雕饰,使人洞见肺腑,最能显现出作者坦率、开朗、风趣的个性。苏轼写了不</p><p>少题记、序跋、杂著,品诗评画,谈论书法,总结创作经验。如《南行前集叙》、《书吴道子画后》、等。此外,苏轼还有一些记述治学心得的杂文,如《日喻》、《稼说》等,写法上能就近取譬,深入浅出,内容上也有不少独得之见。苏轼还有流传较广的笔记文《东坡志林》,此书东坡生前已提及,但未完成,今传本实后人编辑。《稗海》所收《志林》,内容较多,史论而外,还有不少随笔、杂感、琐记,写人记事,言简而明,信笔挥洒,颇饶情致。如《记承天寺夜游》、《记游松风亭》,随手拈来,即有意境和性情。此类文字,实开晚明小品文一派。另有《仇池笔记》,亦系后人辑录而成。苏轼的作品具有广泛的影响。他热心奖掖后进,培植不少人才。他的作品在宋代广为流传,对宋代文学的发展起了重要作用。苏诗受到金代诗人、明代公安派作家和清代宗宋派诗人的推崇。苏文长期沾溉后学,其小品随笔更开明清小品文的先声。苏词直到清代,仍为陈维崧等词家所宗法。苏轼的大量作品,是他留给后人的珍贵遗产。</p><p>苏轼才华横溢,诗词文赋而外,对书画也很擅长。他于书法遍览晋唐诸家,转益多师,自成一家,长于行书、楷书,笔法肉丰骨劲,跌宕自然,同蔡襄、黄庭坚、米芾并称“宋四家”。传世书迹有《黄州寒食诗帖》、《赤壁赋》、《答谢民师论文帖》、《洞庭春色、中山松醪二赋卷》等。苏轼论画卓有所见,主张“神似”、“传神”,提出“诗中有画”、“画中有诗”,在画史上很有影响。他善画竹石,学文同而又自具风格。苏轼画真迹,今仅存《古木怪石图》等。苏轼在学术上的著作有《易传》、《书传》等。</p><p>中国文化的发展犹如百川汇入的江流,既有微波涟漪,风光旖旎之处,也有波起浪涌,云水苍茫之处,正是这无数文人的投入,才使其气象万千。若这渊源之河仅仅只有一种风光,无论多美好,终会失去新鲜感和生命力。而苏轼,则是在这平缓的水流中注入“乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪……”的水势,化平缓为激昂,化逼仄为广阔,化依稀零落为永不漫漶,使之一泻千里,面目一新!</p>...详情

《UOOC唐宋词与人生第六章苏轼》

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<p>UOOC联盟在线课程《唐宋词与人生》</p><p>(授课教案)</p><p>第六讲:“大江东去,浪淘尽千古风流人物”</p><p>——读苏轼的豪旷词:烟雨平生的处世态度</p><p>兼论苏轼与张孝祥</p><p>第一节“千古风流人物”——苏轼其人</p><p>大江东去,浪淘尽千古风流人物</p><p>——苏轼《念奴娇》</p><p>“千古风流人物”,乃苏轼词之名句,亦可用来妙题苏轼自己。</p><p>苏轼(1036-1101),字子瞻,号东坡居士,眉州眉山(今属四川)人。历北宋仁宗、英宗、神宗、徽宗五朝,荣辱迭起一生,亦才情雄放一生。</p><p>苏轼画修竹枯木怪石,为“湖州竹派”重要人物;书法与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“四大家”。其文与欧阳修并称“欧苏”,为“唐宋八大家”之一;其诗与黄庭坚并称“苏黄”,开宋一代诗风;其词与辛弃疾并称“苏辛”,开一代词风。其诗词文,均代表了宋代文学的最高成就。</p><p>一、广博的学识</p><p>苏轼以读书为“平生之快事”。元·元怀《拊掌录》记载:</p><p>东坡在玉堂,一日读杜牧之《阿房宫赋》,凡数遍。每读彻一遍,即再三咨嗟叹惜,至夜分犹不寐。有二老兵,皆陕人,给事左右。坐久,甚苦之。一人长叹操西音曰:“知他有甚好处,夜久寒甚,不肯睡!”连作冤苦声。</p><p>东坡在玉堂,一日读杜牧的《阿房宫赋》,好多遍。每读完一遍,就再三嗟叹,至夜犹不寐。有二位老卒皆陕地人,随侍东坡身边。坐久了,不堪其苦。一人长叹一声,用西边口音说:“知它有什么好处,夜长很冷,就不肯睡觉!”连续发出怨苦声。</p><p>苏轼贬谪海南时,无书可读。偶得柳子厚文集,于是,横看侧看,敲骨吸髓,每个字都反复玩味。</p><p>二、超逸的襟怀</p><p>胸无书卷,襟怀必不高妙,意趣必不古雅。</p><p>——清·沈祥龙《论词随笔》</p><p>苏轼正是用胸中万卷书,滋育出一种不为外物尘俗所累的超逸高妙襟怀。</p><p>苏轼为什么号“东坡居士”?</p><p>初到黄,廪入既绝,人口不少,私甚忧之。但痛自节俭,日用不得过百五十。每月朔,便取四千五百钱,断为三十块,挂屋梁上。平旦,用画叉挑取一块,既藏去叉。仍以大竹筒别贮用不尽者,以待宾客。</p><p>——苏轼《答秦太虚书》</p><p>元丰三年,苏轼谪贬黄州。初,朝廷俸禄已断,后又减半,而家中供养人口多,生活困顿,于是痛自节俭。他在给秦观的回信中叙说道:每月把俸钱分为三十份,用麻绳穿起挂在屋梁上,每天早上用叉挑取一份,随后把叉藏起来。这一串钱交王夫人维持一日三餐,如果当天有节余,就贮藏在一个大竹筒里,以备客人来访时买酒喝。</p><p>余至黄州二年,日以困匾。故人马正卿哀余乏食,为余郡中请故地数十亩,使得躬耕于其中。地既久荒,为茨棘瓦砾之场,而岁又大早,垦辟之劳,筋力殆尽。</p><p>——苏轼《东坡八首》自序</p><p>至黄州二年,老友马正卿从扬州前来探望,目睹“先生穷到骨”的困顿,不禁心酸,便找昔日同窗黄州太守徐君猷,求得城东营防废地数十亩,给苏轼开垦耕种以解决生计。那块地久已荒废,为茅草荆棘丛生的瓦砾之场,又逢天大早,垦荒之劳累,筋力殆尽。苏轼在对故人马正卿致谢的诗中,自嘲”刮毛龟背上,何时得成毡。”</p><p>马生本穷士,从我二十年。</p><p>日夜望我贵,求分买山钱。</p><p>我今反累生,借耕辍兹田。</p><p>刮毛龟背上,何时得成毡。</p><p>——苏轼《东坡八首》之八</p><p>苏轼将其地称为“东坡”,自号“东坡居士”,并于东坡筑室,取名为“雪堂”,亲自书写了“东坡雪堂”的匾额。宋·洪迈《容斋三笔》云:“详考其意,盖专慕白乐天而然。”确实,“东坡”之号因仰慕白居易而然。中唐著名诗人白居易贬忠州刺史时,于城东坡地种花,写有《东坡种花》、《步东坡》、《别东坡花树》等诗。白居易《东坡种花》诸诗,所表现的是身处迁谪困境时恬静优雅的生活情趣和心境。苏轼在黄州亦耕作于城东坡地,于是取乐天之遗意,号为“东坡”,表达了身处忧患的旷然自适。</p><p>居士,为文人雅士的自称。如李白自称“青莲居士”、欧阳修自称“六一居士”、秦观自号“淮海居士”等。苏轼因“乌台诗案”入狱,劫后余生贬黄州,生活陷入极度窘困。从其躬耕坡地而自号“东坡居士”,可知他面对贬谪困境时胸襟之旷达超逸。</p><p>三、高雅的品格</p><p>广博的学问、超逸的襟怀,使苏轼词作中显示出学者的高雅品格。</p><p>读苏、辛词,知词中有人,词中有品,不敢妄自菲薄。</p><p>——清·谢章铤《赌棋山庄词话》</p><p>而苏轼其人其词,自于他的学养及其襟怀、人品。惟其如此,其人一生荣辱迭起而不失旷达之态;其词迥然超乎流俗之婉媚,表现出清旷超逸的高格与雅质。</p><p>其性情、其学问、其襟怀,举非恒流所能梦见,词家苏辛并称,其实辛犹人境也,苏其殆仙乎!</p><p>——晚清·王鹏运《半塘未刊稿》</p><p>如王鹏运《半塘未刊稿》所说的:苏轼其性情、其学问、其襟怀,都不是平常人所能梦见的,词家苏、辛并称,其实辛弃疾犹是人境,苏轼大概是仙境!</p><p>据宋·苏辙《东坡先生墓志铭》记载:</p><p>明年,舟至淮、浙。秋七月,被病,卒于毗陵。吴越之民相与哭于市,其君子相吊于苏东坡家,讣闻四方,无贤愚皆咨嗟出涕。太学之士数百人,相率饭僧慧林佛舍。呜呼,斯文坠矣!后生安所复仰?</p><p>——见龙榆生《东坡乐府笺》</p><p>哲宗元符三年大赦,苏轼渡海北归。第二年,乘船至淮、浙。秋七月,因病卒于毗陵(常州)。吴越的百姓于集市相聚而哭,当地文人雅士在家祭奠。死讯传到各地.无论贤者愚人都叹息流泪。太学生几百人,相继到慧林寺院施饭给僧人。呜呼!当世文豪殒没了,后生辈还能仰慕谁</p><p>第二节儒、释、道兼融——苏轼的人生哲学</p><p>一、儒释道的人生影响</p><p>宋·苏辙《东坡先生墓志铭》记载:</p><p>公生十年,而先君宦学四方,太夫人亲授以书。闻古今成败,辄能语其要。公亦奋厉,有当世志,太夫人喜曰:“吾有子矣。”</p><p>——宋·苏辙《东坡先生墓志铭》</p><p>苏轼十岁时,父亲到外地宦游。母亲程氏亲授以诗书,每闻古今成败之事,他总能说出其中的要害。也发奋努力,有用世之志。母亲高兴地说:“我有个好儿子了!”苏轼从小得母亲教诲,接受正统的儒家思想的教育,“奋厉有天下志”,这使他在后来的政治生涯中表现出高度的社会责任感和道德操守。</p><p>当“乌台诗案”的铁窗镣铐,打破他政治理想的追求,老庄佛禅的思想成为他必然的</p><p>选择。老庄佛禅思想对苏轼有怎样的精神裨益?</p><p>苏轼一生多与名僧交往,如北宋名僧惠崇。苏轼的“竹外桃花三两枝,春江水暖鸭先知”(《惠崇春江晓景》),就是为他的画所作的题画诗。在宦海浮沉中,尤其不可忽视的是佛禅对苏轼的精神裨益。</p><p>前年开阁放柳枝,今年洗心归佛祖。</p><p>梦中旧事时一笑,坐觉俯仰成今古。</p><p>——苏轼《和蔡景繁海州石室》</p><p>“洗心归佛祖”,在对佛的参悟中感悟人生,旧事付一笑、俯仰成今古,追求超脱尘世的心灵自由和精神逍遥。</p><p>苏轼常于自然的静观默照中悠然心会,获得清静的体悟,如:</p><p>《西江月》一枕溪月清风而“醉眠芳草”</p><p>《临江仙》拄杖聆听江涛而“忘却营营”</p><p>主体心灵在与客体外物相契合的宁静中,忧乐两忘、得失无争,获得的一种精神解脱和慰藉。表现了济世襟抱之外的一种随缘自适、超逸旷达。</p><p>北宋是道教的兴盛时期。北宋皇帝的崇道,始于太宗,真宗继之,徽宗更甚,自称“道君皇帝”。文人士大夫于道教多有浸染。庄子等贵贱、齐祸福的思想,也成为苏轼政治失意时贬谪生活的调节剂。他在《韩魏公醉百堂记》中称赞韩琦:</p><p>方其寓形于一醉也,齐得丧,忘祸福,混贵贱,等贤愚,同乎万物而与造物者游。</p><p>庄子顺乎自然、物我同一的审美境界,指引苏轼醉心于清风明月之间,遗忘尘世而超然独立。</p><p>纵一苇之所如,凌万顷之茫然。浩浩乎如冯虚御风,而不知其所止;飘飘乎如遗世独立,羽化而登仙。</p><p>——苏轼《前赤壁赋》</p><p>如他在《前赤壁赋》描述的:泛舟游于赤壁之下。清风徐来,水波不兴,白露横江,水光接天。任一叶小船飘荡,越过苍茫万顷的江面。浩荡乎,如御风而行不知所止,飘飘然,如遗世独立而入仙。</p><p>当然,儒家进取精神是溶入了苏轼的骨髓里的。北宋嘉祐、治平年间(1056年—1067年),理学获得极大发展,形成了以王安石荆公学、司马光温公学、苏轼的蜀学、二程(程颢、程颐)的洛学(含张载的关学)为代表的“理学四大派”,苏轼的蜀学为其中之一。</p><p>神宗熙宁四年(1071年),苏轼因上书论新法弊病,得罪宰相王安石,请求出京外任:</p><p>先后任杭州通判、知密州(山东诸城)、徐州、湖州。在各地任上革新除弊、因法便民,皆颇有政绩。如为官杭州、颍州甚至贬谪惠州时,都疏浚淤湖而筑堤,留下了三处“西湖苏堤”。儒家入世的匡时济世之志是他始终不曾放弃的。</p><p>二、儒释道三者圆融</p><p>宋代儒、释、道三教在思想层面趋于融合:</p><p>以佛修心,以道养生,以儒治世。</p><p>——宋·李心传《建炎以来朝野杂记》</p><p>三教的互补结构,使得宋代文人士大夫的思想多元而不固执一端。苏轼作为宋代士大夫精英文化第一人,更充分地受到这种精神文化的浸淫,并达到了一种人生哲学思想的圆融通达。</p><p>苏轼的士大夫文化人格,精神本质上属儒家传统,性情发露上更多庄、禅的超逸。他对儒、释、道三家的杂取与整合,构成了其人生哲学的三个层面:</p><p>儒家达则兼善天下的处世方式,为外表层;</p><p>道家顺应自然不为物累的处世态度,为中间层;</p><p>佛教随缘自适静而达的处世心态,为最深层。</p><p>可以说,苏轼用儒家立本,杂采佛、道,达到了一种圆融无碍的内在和谐:</p><p>他“寓意于物”而不留滞于物,既执着于经世致用的襟抱,又谙熟事理而随缘自适,形成了执著于世而又不为外物所累的的价值取向和行为模式——旷达超逸。</p><p>儒、释、道思想深刻影响到苏轼的人生态度和文学创作。所以,尽管苏轼的一生浮沉不定,充满了进退两难的矛盾,但他总是力求从中排解、超脱,具有一种超然物外的旷达心襟,无论穷达皆兼济天下。表现在词的创作中,便成为他豪旷雅逸的主格调。苏轼其人不可学得,其词亦不可学得。</p><p>北宋人之词,如潘逍遥之超逸,宋子京之华贵,欧阳文忠之骚雅,柳屯田之广博,晏小山之疏俊,秦太虚之婉约,张子野之流丽,黄文节之隽上,贺方回之醇肆,皆可模拟得其仿佛。唯苏文忠之清雄,夐乎轶尘绝迹,令人无从步趋。</p><p>——晚清·王鹏运《半塘未刊稿》</p><p>王鹏运《半塘未刊稿》云:北宋的词人,如潘阆之超逸,宋祁之华贵,欧阳修之骚雅,柳永之广博,晏几道之疏俊,秦观之婉约,张先之流丽,黄庭坚之隽永,贺铸之醇厚,皆可效学而得其仿佛。唯苏轼之清雄,远超脱尘俗,令人无从亦步亦趋。</p><p>深邃的思想内涵是其豪旷雅词不可或缺的基石。后人学东坡者少,非其词之技巧难学,</p><p>而是无东坡之独特人品、超旷心襟与深邃思想!南宋中后期,一些词人学苏、辛,往往袭其貌而未能得其神,最终沦入“粗豪叫嚣”之流,正可佐证。</p><p>苏轼将儒、释、道圆融于一身,是宋代士大夫精英文化孕育的千古风流第一人。</p><p>第三节“一洗绮罗香泽之态”——苏轼的以词言志</p><p>宋·胡寅《酒边词序》云:</p><p>及眉山苏氏,一洗绮罗香泽之态,摆脱绸缪宛转之度,使人登高望远,举首高歌,而逸怀浩气,超然乎尘垢之外。</p><p>北宋前期词坛,在晏殊、欧阳修、柳永诸家的柔婉吟唱里,苏轼挟天风海雨扑来,他以诗为词,或慷慨言志,或旷达抒怀,逸怀浩气超乎流俗,以不可遏止之势崛起于北宋中期词坛</p><p>一、“以诗为词”</p><p>仁宗朝,同时崛起的两个主要的词派,晏欧的贵族雅词派,柳永的市井俗词派,代表了两种不同的审美思潮和文化倾向。晏欧的贵族雅词承南唐余绪,以小令为主要表现形式,以艳情与闲情为主要表现内容,艺术视野较为狭窄。柳永的市井俗词大量创制长调慢词,表现市民生活及都市风光,开拓了较为广阔的艺术天地,但背离士大夫文化传统而趋于世俗化。词体文学要进一步发展,就必须跳出晏欧与柳永两派的蹊径,寻找第三条路径。正是在此背景下,苏轼“以诗为词”,构体开派。</p><p>怎样理解苏轼的“以诗为词”?</p><p>宋·陈师道《后山词话》云:</p><p>退之以文为诗,子瞻以诗为词。</p><p>韩愈的以文为诗、苏轼的以诗为词,都是一种“破体为文”的创作,即打破了文以载道、诗以言志、词以言情的界域。清·刘熙载《艺概·词概》云:</p><p>东坡词颇似老杜诗,以其无意不可入,无事不可言也。</p><p>指出苏轼词如杜甫诗歌之博大,开拓了词的疆域。苏轼的词除了言男女情事,酬答寄赠、宴饮送别、记行游赏、走马射猎、咏物题画、登临怀古、说理谈玄等,无意不可入于词中,而且与他的诗歌题材每每相通。</p><p>宋诗有散文化倾向,讲究意脉流动,苏轼则以诗为词,如《江城子·密州出猎》:“老夫聊发少年狂。左牵黄。右擎苍。”词人一时豪兴、纵情放笔,起句即着一个“狂”字贯穿全篇。此等词句不讲究文字的凝炼和意象的排叠,近乎叙述的散文化语句。苏轼以诗为词,放</p><p>笔快意的气势、挥洒自如的风度亦与其诗歌创作个性一致。此外,他词中所用议论说理、熔裁典故的手法,以及次韵、集句、隐括、题序等体式,都是揽诗入词的具体表现,可谓“诗人之词”。</p><p>之前,范仲淹有《渔家傲》:“四面边声连角起。千嶂里,长烟落日孤城闭。”</p><p>以角声、千峰、长烟、落日一片充满肃杀之气的边地寒秋景色,烘托出一座紧闭的“孤城”。这首《渔家傲》始以边塞题材入词,一变低徊婉转之调为慷慨沉雄之声,开了苏、辛之先河。王安石有《桂枝香》登临怀古词;“千古凭高对此,谩嗟荣辱。六朝旧事随流水,但寒烟衰草凝绿。”宋·杨湜《古今词话》云:当时“金陵怀古,诸公寄词于《桂枝香》凡三十余首,独介甫为绝唱。”可知,词中的“诗化”因素并不创自苏轼,但是,自觉而全面地揽诗入词,并以此改革传统的婉约词风则是始于苏轼。</p><p>词至李后主而眼界始大,感慨遂深,遂变伶工之词而为士大夫之词。</p><p>——王国维《人间词话》</p><p>王国维说李煜词“眼界始大”、“感慨遂深”。一是指使用明朗字面所形成的开阔气象;二是指抒写人生真纯感受所开拓的深广意境。如李煜的《虞美人》“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流。”亡国之愁如一江春水渺远无尽、开阔、深广。叶嘉莹《迦陵论词丛稿》指出:“后人称东坡词“指出向上一路”,后主实在乃是一位为之滥觞的人物。”这种滥觞,开了宋代苏轼等士大夫词“言志”一派的广大法门。自李煜至苏轼,完成了词之诗化而雅,后,至辛弃疾等则衍为蔚然大观。</p><p>二、以词“言志”</p><p>苏轼的“以诗为词”,突出表现为“以词言志”。苏轼乃“千古风流人物”,当他的情感襟抱不能从“词为艳科”中找到相应的表达形式时,必然要冲破传统的束缚。苏轼以词“言志”,是他从自身情感需要出发的一种自然选择。</p><p>苏轼的“言志体”,用词作为直接抒写士大夫心志情怀的工具,尽兴纵意地流露和表现自我,包括作为士大夫自身的人格品行、学识才华、心性修养、胸襟抱负、闲情逸趣等。苏轼“以诗为词”的崛起,意味产生了面目全新的一体——言志体。北宋前期词人如晏殊、欧阳修、柳永等,社会角色都可定位于士大夫文人,但他们作词却多是男子作闺音,属于“代言体”,为应歌娱宾之作。只有苏轼的言志词,达到了士大夫文人以我手写我心的境地。</p><p>苏轼之前,词被视为歌筵酒席间流行音乐(燕乐)的附庸和佐酒助欢的工具,一直被定位于“艳科”、“小道”、“末技”,始终未得登于文学大雅之堂。宋·欧阳修《归田录》记载:</p><p>(钱惟演)自称素好读书,坐则读史,卧则读小说,如厕则读小词,盖未尝以释卷也。</p><p>钱惟演,宋仁宗朝为相。欧阳修说他:自称平素好读书,手不释卷。端坐则读史书,闲卧则读笔记小说,如厕时便读小词。这段史料的记载,反复被后人引用,以致有人惊呼:词曾沦落为“厕所文学”!</p><p>到苏轼“以诗为词”、以词言志的创作,提升了词的品位,扩大了词的境界,从而将词雅化了,从卑俗的“艳科”、“小道”拔升到了与诗同等的地位。如清·刘熙载《艺概》所说:词至东坡,其境益大,其体始尊。</p><p>第4节“大江东去”——苏轼的豪旷词</p><p>几百年来众口一辞的说法是:苏轼为豪放词,是豪放词派的开山祖。那么,苏轼词究竟是豪放,还是豪旷?可从下面四个方面来看。</p><p>一、文化性格之超旷</p><p>唐之李白与宋之苏轼,一为“诗仙”,一为“词仙”,同被世人视为“豪放”。</p><p>但李白性格桀骜不驯,豪放纵逸,后人多绘“李白醉酒图”,如杜甫《饮中八仙歌》云:“李白斗酒诗百篇,长安市上酒家眠。天子呼来不上船,自称臣是酒中仙。”李白是真正的豪放,而苏轼不是,他更多的是参透物理之后的旷达。苏轼也好酒,但后人多绘东坡吟啸图、放鹤图、对弈图、玩砚图等。古人发啸于长风皓月之下和山林旷野之中,以抒泄情怀。魏晋时竹林七贤的嵇康、阮籍善啸,皆为疏闲放达之人,苏轼亦喜吟咏长啸。</p><p>从外向追求到内向探寻,从热情开放到沉思内敛,从狂放粗豪到清雅细腻,这是唐宋两代社会文化背景差异造成的文人士大夫心理、性格的差异。李白与苏轼的心态与性格的不同,正典型地代表着这种时代的差异。李白性格的一个主要特征为“狂”,这是一种豪气四溢的外铄式的性格,张扬其真率热烈之性情。这种个性表现为一种豪放恣纵的诗风。</p><p>“豪放”,是一种雄放外向的精神境界。苏轼性格的本质特征,显然不尽为豪放,更多的是旷达,是一种内省式的,超越是非、荣辱、得失而获得的内心的平衡与安适。因与新党政见不合,苏轼自请出京外任。熙宁七年(1074)秋,移知密州,在旅途低吟“袖手何妨闲处看”(《沁园春》)时,就已开始消减了豪气,渐遁向旷达一路。以后的后半生,更是少“豪放”而更多清旷、超旷。这是时代使然、境遇使然,个人精神与行为模式选择之使然。</p><p>王水照先生的《苏轼的人生思考和文化性格》,结合宋代历史环境和苏轼的人生经历与思想变化,将其复杂的文化性格描述成一个由“狂、旷、谐、适”组成的完整性格系统。这是对苏轼的探本之论。而在狂、旷、谐、适四者中,旷与适是最主要的,旷与适的有机结合,</p><p>构成了苏轼文化性格中的主导与本质方面。</p><p>二、主导风格之豪旷</p><p>总揽苏轼的三百余首词作,真正属于豪放格调的为数很少,其他大部分词作或旷逸清俊、或空灵隽永、或朴质平淡、或秀丽妩媚,多姿多态且都不乏脍炙人口之作。</p><p>若就艺术风格而论,“豪放”,表现为气象恢弘、情感激越、气势奔放的壮美。固然,苏轼作词雄放不羁、笔势纵横,用“豪放”作大致的概括也未尝不可。如陆游说:(东坡词)曲终,觉天风海雨逼人。</p><p>——清·沈辰垣《历代诗余》引</p><p>但是,苏轼词不是豪放二字所能包括的。除了一些内容确定的婉约词等,苏轼词主流的艺术特质应该是一种豪旷雅词。这种雅,是以“以词言志”的雅,风格上具体表现为豪雄与清旷两面,同时又是两者的糅合为一,其中“旷”(旷达、旷适、旷逸)似乎更是苏轼词的风格基调。</p><p>看他的《念奴娇·赤壁怀古》:</p><p>大江东去,浪淘尽、千古风流人物。故垒西边,人道是、三国周郎赤壁。乱石崩云,惊涛裂岸,卷起千堆雪。江山如画,一时多少豪杰。</p><p>遥想公瑾当年,小乔初嫁了,雄姿英发。羽扇纶巾,谈笑间、樯橹灰飞烟灭。故国神游,多情应笑我,早生华发。人间如梦,一樽还酹江月。</p><p>从这首词中读到什么,豪放,还是豪旷?</p><p>这是由关西大汉执铁板演唱的千古绝唱,历来被推为东坡豪放词的第一篇。若要探求这首词的主旨,则“豪放”二字不能概括。</p><p>题是“怀古”,意谓自己消磨壮心殆尽也。……但诵其词,而不知其命意所在也。</p><p>——清·黄苏《蓼园词选》</p><p>题是“赤壁怀古”,苏轼所缅怀、追慕的是三国周瑜。建安十三年(208),周瑜34岁,赤壁之战便建立丰功伟业;如今自己47岁,功业未成,犹是待罪贬谪之身。黄苏说此词:“意谓自己消磨壮心殆尽”,即怀古而伤今。又说:“吟诵其词,却不知其命意所在。”即未能确解其题旨。</p><p>来看这首“赤壁怀古”词。神宗元丰五年(1082),时,苏轼因"乌台诗案"贬黄州已两年余。词人神游赤壁,触目兴感而作此词。将江山之胜、英雄之业、穷谪之慨熔为一炉,词中不乏笔力雄健、境界雄阔之处。但是,苏轼写此词并不是壮心方盛,要畅发吞吐八荒的进取之志;而是政治仕途遭受重挫后,劫后余生,反思人生,转而向超越宠辱忧乐的“旷达”。</p><p>此词开端“浪淘尽、千古风流人物”,古今成败,尽随大江浪淘而去,是通观古今的超脱;其结尾“人生如梦,一樽还酹江月”,是非荣辱,且洒向永恒的江心明月,这是妙悟自然的洒脱。这一首一尾精警处,乃是词旨所在。词中抒泄的是“消磨壮心殆尽”后,谪居黄州时潜思内省的放旷之怀。故此词的风格,豪放仅为其表,旷达实为其里。清·徐釚《词苑丛谈》说此词:“自有横槊气概,固是英雄本色。”显然不完全符合苏轼本意。</p><p>三、艺术境界之清旷</p><p>苏轼原本性情豁达,尤其是用世之志屡遭挫败后,笃信老、庄与禅学,追随陶渊明的静穆,愈益变得通脱达观。他自慰自解,随缘自适,其主体性格亦由豪健雄放的外向而趋于超逸放达的内敛。反映到他的“言志”的词中,则是豪气渐减而呈现出清旷的个性特征,于豪雄之中往往见出高旷、清疏、飘逸的气韵。</p><p>苏轼的代表作《水调歌头》:</p><p>明月几时有把酒问青天。不知天上宫阙,今夕是何年。我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,高处不胜寒。起舞弄清影,何似在人间!</p><p>转朱阁,低绮户,照无眠。不应有恨,何事长向别时圆!人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。但愿人长久,千里共婵娟。</p><p>此词于中秋咏月而怀胞弟子由。词人以大手笔写大境界,在结构上大开大阖,在情绪上大起大落,蕴含了天地人生的迷惘、探寻、追求与苦闷,而感情基调是一种洒脱旷达。</p><p>那转遍朱阁、低依绮窗,照人不眠的明月啊,不应有恨,为什么总在人别离时圆?月本是无情物,何怨之?可知思念之极、离愁之深。可转念一想“人有悲欢离合”就如同“月有阴晴圆缺”,于是“此事古难全”一语解过。演绎物理而阐释人情,情与理,终是以理遣情,由此豁然释怀。结尾遥致祝愿:“但愿人长久,千里共婵娟”,由己及人,将月夜思亲的情怀推向更高远的境界。</p><p>此词,写月下饮酒的逸兴遐思。词人纵览古今变迁,横观天地流转,运以跌宕起伏之笔,将天上与人间、出世与入世融和一起,以自然之物理遣排人生之离情,构造出一个轶尘绝俗的奇逸词境。整个词于疏放洒脱中见清旷飘逸。</p><p>四、人物形象之放旷</p><p>柳永之前的词家,大多是“男子而作闺音”,多以女性代言人的角色揣摩女性之心理、感受,如欧阳修所作“庭院深深深几许”、“泪眼问花花不语”(《蝶恋花》)。柳永将失意悲秋的文人带入词中,打破了闺阁佳人一统的局面,但在柳永词里,功名利禄的失落与风月场中的幽欢往往作程式化的双重抒写,抒情人物形象单一了,并带有下层文人的市俗色</p><p>彩。</p><p>真正使文人士大夫、迁客骚人大量进入词的领域,完成词的抒情人物形象自我化、个性化塑造的,是苏轼。至苏轼的豪旷雅词,出现了:</p><p>牵黄擎苍“聊发少年狂”的射猎老夫</p><p>——《江城子》</p><p>把酒问天“起舞弄清影”的月下醉者</p><p>——《水调歌头》</p><p>竹杖芒鞋“一蓑烟雨任平生”的泰然行者</p><p>——《定风波》</p><p>苏轼以诗为词来抒怀言志,恣意地表现自己心志情怀的各个侧面,既有胸胆开张的豪健、醉歌起舞的恣纵、大江东去的雄阔;也有达观自适的从容、冲淡玄远的心境、疏放闲逸的趣味。苏轼词以“自我”为抒情主体,词中总是或隐或显地有着东坡之自我,所表现的士大夫的雅志、雅趣及放旷之态,正是他自己卓尔不俗的自我形象的塑造。</p><p>第5节“一蓑烟雨任平生”</p><p>——苏轼的旷达人生</p><p>苏轼是一位绝顶聪明睿智的人,这不仅表现为他在诗,文、词、赋等文学创作领域所取得的极高成就,而且还表现在他对人生的透彻感悟及其灵活圆通的处世态度——旷达。</p><p>什么是旷达?或认为:旷达的表象下,其蕴涵的深层情感实际上是一种内心的痛苦和无奈。如唐·司空图《二十四诗品》“旷达”品所描述的:生者百岁,相去几何。欢乐苦短,忧愁实多。何如樽酒,日往烟萝。花覆茅檐疏雨相过。倒酒既尽,杖藜行歌。孰不有古,南山峨峨。</p><p>“欢乐苦短、忧愁实多”,于是尽饮杯酒、杖藜行歌,这就是“旷达”。因悲苦而生旷达,以旷达淡化悲苦。苏轼的旷达情怀,更多地是他在处在人生困窘中主动地接受痛苦,从而渡过困境而采取的一种生存智慧。</p><p>苏轼的一生,在北宋政治新旧党争的现实中大起大落,而始终坦荡求“适”并怡然自适。林语堂《苏东坡传》说:“他的一生是载歌载舞,深得其乐,忧患来临,一笑置之。……他的这种魔力也就是使无数中国的读书人对他所倾倒</p><p>所爱慕的。”</p><p>一、价值取向:用世之志与旷达之怀融汇</p><p>叶嘉莹认为苏轼词最可注意的成就在于:</p><p>能够极自然地用小词抒写襟抱,把自己平生性格中所禀有的两种不同的特质——用世之志意与旷达之襟怀,作了非常完满的结合融汇。</p><p>——《论苏轼词》</p><p>用世之志意与旷达之襟怀的融合,也是苏轼的价值取向和行为取向,是他的生命价值意义内在与外在结合的圆满实现。</p><p>二、人生感悟:雪泥鸿爪,人生如梦</p><p>苏轼独辟蹊径的哲理诗开宋一代诗风。他的《和子由渑池怀旧》诗:</p><p>人生到处知何似应似飞鸿踏雪泥。</p><p>泥上偶然留指爪,鸿飞那复计东西。……</p><p>诗用“雪泥鸿爪”的意象,以哲理性的议论表达对人生感悟的妙思奇趣。“雪泥鸿爪”,它比喻人生行踪的偶然性和无定性。人生行踪之无定,犹如偶尔留在雪泥上的鸿爪印迹,只是偶然的存在,最终都将消逝无痕,归于寂灭一空。如深层发掘,这也是一种人生飘忽如梦之感。</p><p>宋·苏辙《东坡先生墓志铭》记载:</p><p>(惠州)居三年,大臣以流窜者为未足也,四年,复以琼州别驾安置昌化。</p><p>昌化非人所居,食饮不具,药石无有,初僦官屋以庇风雨,有司犹谓不可。则买地筑室,昌化士人畚土运甓以助之,为屋三间。人不堪其忧,公食芋饮水,著书以为乐,时其父老游,亦无间也。</p><p>従</p><p>——《东坡乐府笺》</p><p>苏轼贬惠州居三年,朝廷大臣认为流贬轻了,四年后,又以琼州(海南)别驾安置昌化。昌化非人所居,饮食不具,没有药物,初,租官屋以遮风雨,有司犹说不可以。于是买地筑室,昌化士人用畚箕运土砖以助之,筑得房屋三间。人不堪其忧,苏轼食芋饮水,著书以为乐,时与当地父老交游,也融和无间。</p><p>东坡老人在昌化(今海南),尝负大瓢行歌于田间。有老妇年七十,谓坡云:“内翰昔日富贵,一场春梦。”坡然之。里人呼此妇为“春梦婆”。</p><p>畤</p><p>——宋·赵令《侯鲭录》</p><p>在昌化时,苏轼曾扛大瓢行歌于田埂间。有年七十的老妇,对东坡说:“翰</p><p>林学士,昔日富贵一场春梦啊。”东坡认为她说对。后,乡里人称呼这老妇为“春梦婆”。</p><p>明·张路绘有《苏轼回翰林院图》。苏轼由于与新党的矛盾而被贬谪。(元祐更化)后,被召还朝,任翰林学士。一夜,皇后召见,向他解释原委,并重申对他的信任。尔后,皇后派人送苏轼回翰林院,并让侍从摘下自己座椅上方的一对金莲灯为他照明。此图画的就是这一情景。乡野老妇说:“内翰昔日富贵,一场春梦。”苏轼为什么以之为然?</p>...详情

《苏轼诗词艺术风格》

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<p>苏轼诗词艺术风格</p><p>关键词:苏轼;诗词;旷达;研究</p><p>苏轼(1036—1101),字子瞻,号东坡居士,眉州眉山(今四川眉山)人。苏轼是我国北宋时代的文学大家,在文学艺术具有多方面才能和成就的杰出作家。苏轼出身在一个富有文化教养的家庭,在散文、诗词、绘画等方面成就卓越。其成就一方面靠的是自己的勤奋,另外一方面是父亲苏洵对他的深刻影响。苏洵是也是我国历史上著名的散文家,长于策论,文风纵横恣肆,对苏轼有明显的影响。苏轼受到父亲的影响,因散文成就列为唐宋八大家之一,进而又被列为“韩柳欧苏四大家”。</p><p>另外,对于词的判断标准向来要求娟秀为美,苏轼却不遵守这正统理论和因袭的精神,在诗、词、散文里所表现的豪迈气象和旷达精神,诗词歌赋中充分体现出其独特的艺术风格和丰富思想内容,苏轼的诗词也以此达到了北宋文学的最高成就。</p><p>苏轼的诗词虽没有完全否认词的音乐功能,但是却有摆脱音乐性的趋势,他并不是不懂音律,也不是不能做为可歌的词,他的与人不同之处是为文学而作词,不完全是为歌唱而做词。这一转变是词的文学生命重于音乐生命的开始。一扫旧习,而以清新雅正的词句、纵横奇异的气象,形成了他豪迈旷达的诗画词风。他的诗词突破词家传统藩篱,以诗入词,不受音律束缚,扩大了词的范围,不拘一格,风格多样使词从花间樽前走向较为广阔的社会人生,开创了豪迈词派。</p><p>一、苏轼诗词旷达的体现</p><p>(一)表现慷慨豪迈气度和阔大雄壮胸怀的旷达风格</p>...详情

《苏轼词两首教学设计》

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<p>苏轼词两首</p><p>[新课入门须知]</p><p>[知目标]</p><p>学习目标考点提炼</p><p>知识</p><p>目标1在理解的基础上,背诵苏轼词两首</p><p>2.根据语境解释相关词语的含义七种常考的表现手法</p><p>能力</p><p>目标1鉴赏诗歌中的人物形象</p><p>2.联系背景,理解词人的思想感情</p><p>情感</p><p>目标了解作者渴望为国效力的思想感情与壮志未酬的苦闷,正确理解“人生如梦”的思想情绪;感受苏轼豁达豪迈的精神之美</p><p>[知作者]</p><p>苏轼(1037-1101),字子瞻,又字和仲,号东坡居士。眉州眉山(今属四川)人。与父苏洵、弟苏辙合称三苏。北宋著名文学家、书画家、散文家、诗人、词人,豪放派词人代表。他在文学艺术方面堪称全才。其文汪洋恣肆,明白畅达,与欧阳修并称“欧苏”,为“唐宋八大家”之一。诗清新豪健,善用夸张比喻,在艺术表现方面独具风格,与黄庭坚并称“苏黄”。词开豪放一派,对后代很有影响,与辛弃疾并称“苏辛”。书法擅长行书、楷书,能自创新意,用笔丰腴跌宕,有天真烂漫之趣,与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。画学文同,喜作枯木怪石,论画主张神似。著有《东坡集》,词有《东坡乐府》。</p><p>[知背景]</p><p>1.《念奴娇赤壁怀古》</p><p>苏轼二十岁中进士,力图有所作为。但他的政治思想比较保守,宋神宗时,王安石当政,行新法,他极力反对,写诗讽刺。于是有人搜集苏轼对新政不满的诗句,弹劾苏轼,致其入狱。这就是宋代第一起文字狱——“乌台诗案”。苏轼被捕入狱,历时五个月,后被贬为黄州团练副使。他怀着抑郁的心情游览黄州城的赤鼻矶,并创作了这首词。赤鼻矶被称为黄冈赤壁,并非赤壁之战的古战场所在地。</p><p>2.《定风波》</p><p>此词作于宋神宗元丰五年(1082),贬谪黄州后的第三年。《东坡志林》中说:“黄州东南三十里为沙湖,亦曰螺师店,予买田其间,因往相田。”途中遇雨,便写出这样一首于简朴中见深意,寻常处生波澜的词来。</p><p>[知常识]</p><p>1.婉约词派与豪放词派</p><p>婉约派出现得较早。以唐温庭筠为鼻祖的五代“花间派”的一些词已开其端,宋初欧阳修及晏殊、晏几道父子至柳永的词奠定了该派的基础,至秦观、李清照时则登峰造极,而南宋姜夔的词,又在音律方面有了突破。这类词的主要特点是:题材较狭窄,一般不超出伤离送别、儿女恋情之类;多用含蓄委婉、蕴藉比兴的表现手法,曲折地表达细腻的思想感情,格律形式也较严密。</p><p>豪放派的形成在婉约派之后。北宋初范仲淹首开其风,苏轼继之而发扬光大,至南宋辛弃疾将其推向高峰。这类词的主要特点是:取材广泛,除儿女之情、离别之思外,多抒爱国之情、报国之志;表现方法以铺叙、直陈为主;风格豪放恢宏,往往不为格律所束缚。</p><p>苏轼在玉堂日,有位幕僚善唱词,苏轼问他:“我词何如柳七?”那位幕僚答道:“柳郎中词只合十七八女郎,执红色牙板,歌‘杨柳岸晓风残月’;学士之词,须关西大汉,铜琵</p><p>琶、铁绰板,唱‘大江东去’。”东坡为之绝倒。这位幕僚的话也是对婉约词派与豪放词派之区别的形象注解。</p><p>2.乌台诗案</p>...详情

《写苏轼人物的评语作文》

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<p>写苏轼人物的评语作文(一)无法想象在两千多年的文学史册上缺少了他会是怎样一番情景:黯然失色,严重缺失,深深遗憾中国古代文人中,受到后世喜欢的,苏东坡绝对排第一。陶渊明太淡泊了,他的那份心境一般人难以体验;李白太飘逸了,让人有一种可望而不可及的感觉;杜甫太沉重了,让人不敢和他并肩而立,生怕自己的命途也会沾染舛运。所以我们喜欢苏东坡,他让人能看得见、摸得着、感觉得到;而他又丝毫不亚于任何一个人的才华,我们喜欢他也是理所当然,心甘情愿。</p><p>苏轼在文学艺术各个领域都取得了突出的成绩,在中国文学史上极为罕见。苏轼的诗、词和散文都代表了北宋文学的最高成就。苏轼的诗大都抒写仕途坎坷的感慨,但也有反映民生疾苦、揭露现实黑暗之作,诗风豪迈清新,尤长于比喻。他的词题材广泛,记游、怀古、赠答、送别、说理无不入词,对严格的音律束缚也有所突破,促进了词的发展。《念奴娇》、《水调歌头》等千古绝唱均出自他的笔下。他开辟了豪放词派的先河。苏轼散文中议论文汪洋恣肆,记叙文结构谨严,明白条畅。让人读了回味无穷,历久弥新。苏轼的文学思想强调“有为而作”,崇尚自然,摆脱束缚,“出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外”。他始终致力提拔后进,黄庭坚、秦观等均出其门下。</p><p>其实苏轼的创作与他的仕途是息息相关的。苏轼初踏仕途标志着他创作发轫期的开始。当苏轼苏辙苏洵父子三人诗酒唱和,结集为《南行集》时,就标志了苏轼仕宦生涯的开始,也是苏轼诗歌创作的发轫,比如《刑赏忠厚之至论》《和子由渑池怀旧》等都属于这个时期。此段时期的苏轼涉世未深,诗歌的写作也限于江山景物、文物古迹,在凤翔时期,则写作了大量的人文题材的作品,如题画、品题书法等。当苏轼兄弟重返京师时,已是神宗熙宁二年(1069),苏轼被任为杭州通判,直至乌台诗案,历知密州、徐州、湖州。此十年时光,可以称为苏轼生平及创作的第二个时期。此时期,苏轼在政治上较为激进,在创作方面,除了歌咏湖光山色的作品之外,也写作了大量的抨击新法之作,在艺术水平方面,由发轫期达到了一个新的高度。诗人以西湖风光、江浙山水为中心主题,写下了大量传世佳作,如“欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜”等,已具有大家风范。此后,苏轼被贬黄州。他在狱中,写有“是处青山可埋骨,他年夜雨独伤神”的诗句,格调凄惋。黄州流放,不仅使苏轼成为了东坡,并且使苏轼的人生观念、艺术创作、审美情趣都发生了深刻变化。苏轼回朝后从诗人转为政治家苏轼在这期间写下许多虚虚幻幻,空灵飘渺的灵异诗。如著名的《登州海市》。晚年的苏轼思想也更趋于成熟,他时时处处用佛老的思想看待这一切,形成苏东坡式的顿悟和解,同时也留下了《桄榔庵铭》《易传》《论语说》《书传》等名作。</p><p>苏轼的的确确是才华横溢的才子。苏轼的一生,就是一首诗,一支绝唱!</p><p>写苏轼人物的评语作文(二)</p>...详情

《宋保祥 江城子教学设计》

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<p>《江城子-密州出猎》教学设计</p><p>承德市第七中学宋保祥</p><p>教学目标:</p><p>初步感受豪放派的风格特点,反复朗读感受苏词豪放大气的特点</p><p>初步了解苏轼的经历和形象,体会诗人虽身处逆境仍渴望为国建功的壮志豪情</p><p>教学重点:初步感受豪放派的风格特点,反复朗读感受苏词豪放大气的特点</p><p>教学难点:初步了解苏轼的经历和形象,体会诗人虽身处逆境仍渴望为国建功的壮志豪情</p><p>教学过程:</p><p>一、苏轼其人</p><p>1、教师朗读林语堂《苏东坡传——序》</p><p>2、林语堂口中的苏东坡给你留下怎样的印象?</p><p>二、朗读指导</p><p>1、今天我们学习苏轼的《江城子-密州出猎》,标题中的江城子与密州出猎分别是什么?通过标题我们可以得知这首词表现什么内容?</p><p>2、自由朗读这首词,明确:谁要出猎?和谁出猎?场面如何?</p><p>3、圈划文中体现出猎场面浩大壮观的字词,在朗读中以重读的方式加深对场面的想象、感受。</p><p>重点感受:千、卷、倾城</p><p>4、补充材料:俞文豹在《历代诗余引吹剑录》谈到一个故事,提到苏东坡有一次在玉堂日,有一幕士善歌,东坡因问曰:我词何如柳七(即柳永)?幕士对曰:柳郎中词,只合十七八女郎,执红牙板,歌‘杨柳岸,晓风残月’。学士词,须关西大汉、铜琵琶、铁棹板,唱‘大江东去’。东坡为之绝倒。</p><p>5、以小组朗读评比的形式,强调豪放派作品的朗读气势,在朗读中感受苏词豪放的特点</p><p>三、理解本词中的狂</p><p>1、朗读这首词,说说苏轼是在怎样的状态下出猎的?用文中哪个词可以概括?</p><p>2、这首词中苏轼的狂体现在哪些方面?</p><p>形象狂</p><p>气概狂</p><p>3、圈划文中能够突出体现苏轼的狂的字词,并通过朗读重读加以表现</p><p>亲射虎看孙郎西北望,射天狼等</p><p>重点朗读下片</p><p>4、苏轼为何而狂?(狂一般是由于有强烈的情感需要宣泄)老夫鬓微霜何日遣冯唐西北望,射天狼</p><p>希望报效国家,以身许国而又不被朝廷信任,报国无门,年华空老。</p><p>5、苏轼的狂是积极乐观的还是消极悲观的?你怎么理解苏轼的这种狂?</p><p>鬓微霜,又何妨?——不服老</p><p>何日遣冯唐——对朝廷满怀希望</p><p>会挽雕弓如满月——对未来的确信</p><p>强调:反复朗读下片,尤其是体会射天狼上扬的语调</p><p>确有悲壮之气,强调其中的壮</p><p>更主要的是面对误解、怀疑、逆境、磨难的不屈服的乐观精神,这是苏轼精神人格的体现,是真正的豪放</p><p>6、朗读体会</p><p>四、苏轼对于宋词</p><p>1、王灼《碧鸡漫志》:东坡先生非心醉于音律者,偶尔作歌,指出向上一路,新天下耳目,弄笔者始知道自振。</p><p>2、苏轼对于词发展的转折性影响</p><p>(1)扩大词的表现功能,开拓词境,创豪放派风格</p><p>(2)以诗为词,在词中大量使用典故,丰富和发展了词的表现形式。(3)提高了词的文学地位,破除诗尊词卑的观念。</p><p>(4)不拘泥于曲调音律,使词从音乐的附属品转变为独立的抒情诗体,从根本上改变了词的发展方向。</p>...详情

《苏轼生平事迹研究性学习结题报告》

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<p>《苏轼生平事迹》研究性学习结题报告</p><p>一、提出问题</p><p>在高中课本中,苏轼的词出现的频率极高,并且苏轼获得千古以来无数文人志士的好评。其文才同样令我们折服,于是我们想深入了解苏轼。</p><p>二、课题研究目的</p><p>本次课题研究的目标主要是关于对苏轼的更深一层的了解;提高同学们人文素养、语文素质;提高团队精神、协作意识的培养;让同学们进一步了解名人、了解自身。</p><p>三、课题研究方法</p><p>1、质疑:要学会在学习中发现问题,并对老师或同学提出问题,并对其进行讨论,只有这样,才会进步。</p><p>2、收集:要积极收集有关资料,例如苏轼的个人生平资料,作品等等。</p><p>3、分析:通过对苏轼及作品的学习,要学会对人物和作品进行分析,了解有关内容,把握重点,甚至可以更深层次地进行研究,从而提升自己的鉴赏和分析能力。</p><p>4、讨论:可以分为大组讨论和小组讨论,同学之间可以交流自己的研究成果,或者也可以交流问题,并一起解决问题。</p><p>5、归纳整理:要学会在学习过程中所收集的资料,所学到的</p><p>知识,课堂的笔记,从网络上搜集的资料等多方面进行归纳整理。</p><p>6、总结撰写:要学会总结和撰写是在语文学习中不可缺少的。总的来说有三大类,一是开提报告,二是心得体会,三是结题报告。</p><p>四、课题研究内容</p><p>1、苏轼简介</p><p>苏轼:字子瞻,又字和仲,自号“东坡居士”,世称“苏东坡”。眉州眉山人祖籍栾城。北宋著名散文家、书画家、文学家、词人、诗人,是豪放派词人的主要代表。他和父亲苏洵,弟弟苏辙合称为唐宋八大家中的“三苏”。</p><p>2、生平事略</p><p>1057年,他参加了礼部的考试,以一篇《刑赏忠厚之至论》获得主考官欧阳修的赏识,却因欧阳修误认为是自己的弟子曾巩</p><p>所作,为了避嫌,使他只得第二。</p><p>1061年,苏轼应中制科考试,即通常所谓的“三年京察”,入第三等,为“百年第一”,授大理评事、签书凤翔府判官。</p><p>1069年神宗即位,任用王安石支持变法。苏轼的许多师友,包括当初赏识他的恩师欧阳修在内,因在新法的施行上与新任宰</p><p>相王安石政见不合,被迫离京。朝野旧雨凋零,苏轼眼中所见,已不是他二十岁时所见的“平和世界”。</p><p>于是苏轼自求外放,调任杭州通判。苏轼在杭州待了三年,任满后,被调往密州、徐州、湖州等地,任知州县令。政绩显赫,</p><p>深得民心。</p><p>1079年,苏轼到任湖州还不到三个月,就因为作诗讽刺新法,网织“文字毁谤君相”的网罗罪名,被捕入狱,史称“乌台诗案”。</p><p>苏轼坐牢103天,几次濒临被砍头的境地。幸亏北宋时期在太祖赵匡胤年间即定下不杀士大夫的国策,苏轼才算躲过一劫。</p><p>出狱以后,苏轼被降职为黄州团练副使(相当于现代民间的自卫队副队长)。</p><p>1084年神宗驾崩,年幼哲宗即位,高太后听政,以王安石为首新党被打压,司马光重新被启用为相。他对旧党执政后,暴露出的腐败现象进行了抨击,由此,他又引起了保守势力的极力反对,于是又遭诬告陷害。苏轼至此是既不能容于新党,又不能见谅于旧党,因而再度自求外调。他以龙图阁学士的身份,再次到阔别了十六年的杭州当太守。苏轼在杭州修了一项重大的水利建设,疏浚西湖,用挖出的泥在西湖旁边筑了一道,也就是著名的“苏堤”。</p><p>1091年,他又被召回朝。但不久又因为政见不合,外放颍州。</p><p>1093年高太后去世,哲宗执政,新党再度执政,第二年6月,贬为宁远军节度副使,再次被贬至惠阳。</p><p>1097年,苏轼又被再贬至更远的海南。后徽宗即位,调廉州安置、舒州团练副使、永州安置。1101年大赦,复任朝奉郎,北归途中,于1101年8月24日卒于常州。</p><p>3、文论</p><p>苏轼的文学观点和欧阳修一脉相承,但更强调文学的独创性、表现力和艺术价值。他的文学思想强调“有为而作”,崇尚自然,摆脱束缚,“出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外”。他认为作文应达到“如行云流水,初无定质,但常行于所当行,常止于所不可不止。文理自然,姿态横生”的艺术境界。</p><p>4、诗词</p><p>苏轼的诗现存约两千七百余首,其诗内容广阔,风格多样,而以豪放为主,笔力纵横,穷极变幻,具有浪漫主义色彩,为宋</p><p>诗发展开辟了新的道路。</p><p>其诗清新豪健,善用夸张比喻,在艺术表现方面独具风格。少数诗篇也能反映民间疾苦,指责统治者的奢侈骄纵。词开豪放</p><p>一派,对后代很有影响。《念奴娇·赤壁怀古》、《水调歌头·丙</p><p>辰中秋》传诵甚广。</p><p>苏轼的词现存三百四十多首,冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材,具有广阔的社会内容。苏轼在我国词史上占有特</p><p>殊的地位。他将北宋诗文革新运动的精神,扩大到词的领域,</p><p>扫除了晚唐五代以来的传统词风,开创了与婉约派并立的豪放</p><p>派,扩大了词的题材,丰富了词的意境,冲破了诗庄词媚的界</p><p>限,对词的革新和发展做出了重大贡献。开豪放词派的先河,</p><p>与辛弃疾并称“苏辛”。名作有《念奴娇》、《水调歌头》等,</p><p>5、绘画</p><p>苏轼在绘画方面画墨竹,师文同,比文更加简劲,且具掀舞之势。</p><p>主张画外有情,画要有寄托,反对形似,反对程式束缚,提倡“诗画本一律,天工与清新”,并明确提出“士人画”的概念等,高度评价“诗中有画,画中有诗”的艺术造诣。为其后“文人画”的发展奠定了理论基础。</p><p>6、书法</p><p>苏轼还擅长行、楷书,与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。他曾遍学晋、唐、五代名家,得力于王僧虔、李邕、徐浩、颜真卿、杨凝式,而自成一家,自创新意。用笔丰腴跌宕,有天真烂漫之趣。晚年又挟有海外风涛之势,加之学问、胸襟、识见处处过人,而一生又屡经坎坷,其书法风格丰腴跌宕,天真浩瀚,观其书法即可想象其为人。</p><p>五、课题研究感想</p><p>通过对苏轼生平事迹的研究,我们对苏轼这位大文豪有了更深层次的了解。苏轼在面对多舛的命运时,选择以积极向上的态度和乐观的心态面对生活,使我们深受震撼和熏陶。在现实生活中,我们应该学习苏轼的这种生活态度,好好学习,天天向上。</p>...详情

《《念奴娇赤壁怀古》教案 (语文版高一必修三)》

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<p>《念奴娇赤壁怀古》教案(语文版高一必修三)</p><p>扶沟县高中语文组王笑天</p><p>知识目标:1、了解苏轼的生平和思想,了解词的写作背景。</p><p>2、掌握豪放词的基本特点。</p><p>能力目标:初步学习一些鉴赏古典诗词的方法。</p><p>情感目标:理解词人复杂的心情,学习作者从容旷达豪迈的胸襟,丰富学生的情感世界。教学重点:引导学生体会课文的艺术境界和炼字用词的妙处,品味作品的语言。</p><p>教学难点:理解作者“人生如梦”的思想。</p><p>教学方法:诵读法合作探究法比较法</p><p>教学时数:1课时</p><p>教学过程</p><p>一、导入:</p><p>同学们,我们先来欣赏一首歌曲《滚滚长江东逝水》,同学们可以任自己的思想任意驰骋在古战场。让我们踏着这雄浑的男声独唱,走进三国,走进赤壁,走进《念奴娇赤壁怀古》。</p><p>二、关于苏轼:</p><p>1.生平:苏轼,字子瞻,号东坡居士,眉山人(今四川眉山县),北宋时期文学家,唐宋八大家之一。与父苏洵﹑弟苏辙合称为“三苏”。</p><p>诗歌方面和黄庭坚并称“苏黄”,词方面和辛弃疾并称“苏辛”。</p><p>书法方面和黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。政治上苏轼是失意的,但就个人创作成就而言,许多人认为苏轼堪称“中国古代第一全才。”词发展至北宋中期,在人们心目中仍为“小道”,不能登大雅之堂。苏轼一出,扭转百余年的词坛颓风,开拓了词的意境和表现手法。</p><p>2.思想:苏轼思想较复杂,虽以儒家思想为主,但老庄哲学和释道思想也很浓厚。苏轼为人耿直,才意迈峻,重节操。</p><p>三、、写作背景:</p><p>北宋元丰五年,苏轼因“乌台诗案”被贬为黄州团练副使,游赤鼻矶,作词抒怀。本首词就是苏轼贬官黄州后的作品。43岁时因作诗讽刺新法,被捕下狱,出狱后贬官为黄州团练副使。这是个闲职,他在旧城营地辟畦耕种,游历访古,政治上的失意滋长了他逃避现实和怀才不遇的思想情绪,但由于他豁达的胸怀,在祖国雄伟的江山和历史风云人物的激发下,借景抒情,写下了一系列脍炙人口的名篇,此词为其代表作。</p><p>四、诵读词作:</p><p>1、学生试读</p><p>根据以前所学过的知识,试着读课文,考虑语调,语速及感情基调。</p><p>2、听录音、范读</p><p>多媒体播放此词的朗读,让学生与自己前面的试读对比一下,找出自己的不足。</p><p>3、学生朗读</p><p>让学生自由读,一边朗读,揣摩作者的感情,一边理解词意。</p>...详情

《上海大学期末作业》

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<p>上海大学期末作业:</p><p>漫谈苏轼</p><p>爱好文字的我,对于宋元的诗人自己当然是苏轼的“中级粉丝”了噢。从初中就接触苏轼的作品,但只不过是囫囵吞枣而已,没有认真的咀嚼过,今天就认真的回味一下这位宋代令人敬仰的诗人。对于苏轼有太多的感情,他的词和诗无不深深撞击着我的心灵。那是一份来自千古之外的感动,那是一份对于情感的执着。这个活在千年之前的他到底有着怎样的让人震撼的豪放文书和一身傲骨,深深的让我魂牵梦绕?喜欢苏轼的爱国情怀,更喜欢他超脱世俗豪放不羁的性格,这位诗人的事迹。</p><p>苏轼的词现存三百四十多首,冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材,具有广阔的社会内容。苏轼在我国词史上占有特殊的地位。他将北宋诗文革新运动的精神,扩大到词的领域,扫除了晚唐五代以来的传统词风,开创了与婉约派并立的豪放词派,扩大了词的题材,丰富了词的意境,冲破了诗庄词媚的界限,对词的革新和发展做出了重大贡献。名作有《念奴娇》、《水调歌头》等,开豪放词派的先河,与辛弃疾并称“苏辛”。刘辰翁在《辛稼轩词序》说:“词至东坡,倾荡磊落,如诗,如文,如天地奇观。”</p><p>苏轼还擅长行、楷书,与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。他曾遍学晋、唐、五代名家,得力于王僧虔、李邕、徐浩、颜真卿、杨凝式,而自成一家,自创新意。用笔丰腴跌宕,有天真烂漫之趣。自云:“我书造意本无法”;又云:“自出新意,不践古人。”黄庭坚说他:“早年用笔精到,不及老大渐近自然”;又云:“到黄州后掣笔极有力。”晚年又挟有海外风涛之势,加之学问、胸襟、识见处处过人,而一生又屡经坎坷,其书法风格丰腴跌宕,天真浩瀚,观其书法即可想象其为人。人书并尊,在当时其弟兄子侄子由、迈、过,友人王定国、赵令畤均向他学习;其后历史名人如李纲、韩世忠、陆游,以及的吴宽,清代的张之洞,亦均向他学习,可见影响之大。黄庭坚在《山谷集》里说:“本朝善书者,自当推(苏)为第一。”</p><p>苏轼在绘画方面画墨竹,师文同(即文与可),比文更加简劲,且具掀舞之势。米芾说他“作墨竹,从地一直起至顶。余问:何不逐节分?曰:竹生时,何尝逐节生?”亦善作枯木怪石。米芾又云:“作枯木枝干,虬曲无端;石皴硬,亦怪怪奇奇无端,如其胸中盘郁也。”均可见其作画很有奇想远寄。其论书画均有卓见,论画影响更为深远。如重视神似,认为“论画以形似,见与儿童邻”,主张画外有情,画要有寄托,反对形似,反对程式束缚,提倡“诗画本一律,天工与清新”,并明确提出“士人画”的概念等,高度评价“诗中有画,画中有诗”的艺术造诣。为其后“文人画”的发展尊定了理论基础。存世书迹有《黄州寒食诗》、《赤壁赋》、《答谢民师论文》与《祭黄几道文》、《前赤壁赋》等。存世画迹有《古木怪石图卷》、《竹石图》;又近年发现的《潇湘竹石图卷》也是他的作品。</p><p>喜爱苏轼所以为苏轼的冷落而愤慨,为国不断付出的他却因却几句豪言而遭受磨难;“读书万卷不读律,致君尧舜知无术”,“东海若知明主意,应教斥卤变桑田”说到底,那些官吏就是为了巩固自己而伤害了这位心胸旷达的清官。当然我不是否定那些所谓“义正言辞”,满口“忠义道德”的“清官”们,在那个乱世里有几个人能真正的像苏轼一样忠肝义胆,抱负远大呢?正所谓“逝者如斯,而未尝往也;盈虚者如彼,而卒莫消长也。盖将自其变者而观之,则天地曾不能以一瞬。自其不变者而观之,则物与我皆无尽也,而又何羡乎?且夫天地之间,物各有主。苟非吾之所有,虽一毫而莫取。惟江上之清风,与山间之明月。耳得之而为声,目遇之而成色。取之无禁,用之不竭,是造物者之无尽藏也,而吾与子之所共食。”这正是对苏轼最好的诠释,面临那样的乱世和不幸,他依旧乐观从容,将自己的爱国之情寄予满腹经纶之中。</p><p>当然,都说每一个成功男人的背后都有一个女人。在苏轼的一生中,他的感情是纯真的。苏轼的结发妻子王弗,貌美如花,16岁嫁予苏轼,王弗的聪慧有了“幕后听言”之说。自古红颜多薄命不是没有由来的,王弗在与苏轼过了美满的11年后便香消玉殒了。对于这样的妻子,苏轼倾尽了一生的思念“十年生死两茫茫,不思量,自难忘。千里孤坟,无处话凄凉……”虽然没有任何的记载,但在我看来,苏轼的第二任妻子王润之,如果不是因为她是王弗的堂妹,她怎能伴苏轼走了25年的夫妻同床路呢?但也不能完全否认苏轼对于王润之的爱情。继“乌台诗案”以后,苏轼遭贬,生活困难,王润之在这期间担负家中重担,与之同甘苦,共患难。苏轼没有理由不感动,不怜爱。否则不会再王润之死后许下“唯有同穴”的愿望。苏轼的最后一任妻子,本是他的侍妾,在王润之死后扶正,名曰王朝云。在三任妻子中王朝云才华横溢,是苏轼的红颜知己,也正因如此,苏轼写给王朝云的诗词也是最多的并称其为“天女维摩”。但悲哀的是,在俩人欢度11年后,王朝云独留苏轼一人先去了。苏轼悲痛道:“不合时宜,惟有朝云能识我独弹古调,每逢暮雨倍思卿”。自此苏轼不再娶妻。苏轼是多情的但也是专情的,否则怎会在爱妻死后留下如此精妙绝伦的佳句。</p><p>对于苏轼除了感慨就是崇拜,我不敢说欣赏,因为像苏轼如此风范之人实在不是我等欣赏得来的。我爱他的高洁傲岸,爱他的一世清风,更爱他的是金钱如粪土的崇高。有多少人可以在被贬的生活中高歌“竹杖芒鞋轻胜马,谁怕?一蓑烟雨任平生……回首向来萧瑟处,归去。也无风雨也无晴”这边落阔闲适的心情。当然苏轼的幽默更是不用说的,“忽闻一生狮子吼,拄杖落脚心茫然”能如此幽默又有文采的形容友人的妻子恐怕历史上惟有苏轼。所以我说,苏轼是浪漫的,是天真的,是不谙世俗的清风君子。略领李白的浪漫风骚,超越南唐李煜的忧愁感伤,他的不朽的篇章叙写着东坡的豪情。</p><p>旷世奇才,领略一代天骄,潇洒挥笔,尽是满城黄金玉缕。试问古今中外又有何人能将“此事古难全,但愿人长久,千里共婵娟”谱写得给人跃然纸上之感?不是所有的作者都是苏轼,但那份坚贞是每一个文者该有的执着,那份旷古亘今的悠悠之情是所有文者该学习的,该敬佩。</p>...详情

《念奴娇赤壁怀古教师版》

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<p>一、学习目标</p><p>1、知识与技能</p><p>2、过程与方法</p><p>理解作品写景与抒情的关系,从而正确认识作者的思想。</p><p>3、情感态度价值观</p><p>理解作者渴求建功立业的爱国精神,树立正确的人生观。</p><p>二、重难点</p><p>1、重点</p><p>写景、咏史、议论、抒情融为一体。</p><p>2、难点</p><p>对“人间如梦,一尊还酹江月”体现的作者矛盾世界观的理解。</p><p>二、资料积累</p><p>苏轼(1036一1101),字子瞻,号东坡居士,谥号文忠。</p><p>北宋中、晚期著名文学家。与父苏洵,弟苏辙并称“三苏”。开北宋豪放词风。东坡在玉堂(官署名)日,有幕士善歌,(苏轼)因问:“我词何如柳七(柳永)?”对曰:“柳郎中(柳永)词,只合十七八女郎,执红牙板,歌…杨柳岸晓风残月;学士(苏轼)词须关西大汉,铜琵琶,铁绰板,唱…大江东去。”东坡为之绝倒。——俞文豹《吹剑录》。一生才气纵横,诗、词、文、书法都有很高造诣。作品有《苏东坡集》、词有《东坡乐府》。</p><p>“诗”与黄庭坚并称为“苏、黄”;“词”与辛弃疾并称为“苏、辛”;“文”为唐宋八大家之一。(唐宋八大家:韩愈﹑柳宗元﹑欧阳修﹑三苏﹑王安石﹑曾巩。);“书法”与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“书法四大家”。“绘画”工枯木竹石。此外,在农田水利,教育,音乐,医药,数学,金石,美学,烹饪(东坡肉)等方面都有重要成就。</p><p>苏轼生活的仁宗至徽宗王朝是北宋危机不断加深的时期,于是政治改革和诗文革新都发生在这时,理想高远才华横溢但仕途坎坷的苏轼注定会成为文坛上的领导人物,他用豪放词风向婉约派提出挑战,为词坛注入一股“雄风”。宋神宗元丰三年,苏轼因“乌台诗案”被贬黄州充团练副使。元丰五年,47岁的苏轼在游黄州赤壁时,吊古抒怀,写下了名篇《念奴娇·赤壁怀古》。</p><p>三、熟读全词。要求读准字音,读清句读,读出情感。</p><p>四、熟读全词,概括上下阙的主要内容。</p><p>五、熟读全词,用自己的语言描述诗歌所展现的画面。</p><p>六、熟读全词,体会作者要表达的情感。</p><p>导语:大家知不知道《三国演义》开篇第一句话是什么?“天下大事,分久必合合久必分。”三国这个充满纷争的时代,是个乱世。但乱世容易产生英雄,也因此就留下了很多英雄事迹可以让后来人来品评。那么大家来读一下这几个诗句,看一下这些诗句所品评的具体是哪些英雄人物呢?</p><p>展示:出师一表真名世,千载谁堪伯仲间。(写鞠躬尽瘁的诸葛亮)天下英雄谁敌手?生子当如孙仲谋。(写弛马射虎的孙权)</p><p>东风不与周郎便,铜雀春深锁二乔。(写足智多谋的周瑜)</p><p>酾酒临江,横槊赋诗,固一世之雄也。(写能文能武的曹操)你们最欣赏哪一位英雄呢?(学生自由发言)</p><p>赵云:忠肝义胆、武艺超群;黄忠:老当益壮、献身精神;周瑜:年轻有为、足智多谋)</p>...详情

《九年级作文我看苏轼》

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<p>九年级作文我看苏轼</p><p>遥想那赤壁旁,风沙漫卷,波涛拍击岸边。望着这历尽沧桑的古战场,他禁</p><p>不住想起了那三国乱世之期的风风雨雨,感叹道:“乱石穿空,惊涛拍岸,卷起</p><p>千堆雪。江山如画,一时多少豪杰!”那时,他的情感是否与杜牧的“东风不与周郎便,铜雀春深锁二乔”(的)情感相吻合?</p><p>又是在那打猎的深夜(秋),寒风凛冽。他,便是在这深夜之中,举起酒杯,</p><p>散发出了他那心中积蓄多年的心愿——报效祖国:“酒酣胸胆尚开张。鬓微霜,</p><p>又何妨。持节云中,何日遣冯唐。会挽雕弓如满月,西北望,射天狼。”</p><p>站在云雾缭绕如仙境一般的庐山顶峰,他低头俯视矗立于世人面前的雄峰,</p><p>明白了“不识庐山真面目,只缘身在此山中”的人生哲理。</p><p>这就是我心目中的一个满腹经纶的才子——苏东坡。</p><p>点评点评:《我看苏轼》这是一个难写的题目,因为苏轼是唐宋八大家之一,是一位文学全才,诗词文赋,无一不登峰造极。要科学地评价这样一位历史上</p><p>的文学大家,没有相当的学问是难以做到的。虽然做学问有难度,但谈谈自己</p><p>的看法总是可以的,哪怕是不准确、不全面也不要紧。遗憾的是,这位同学并</p><p>没有评价苏轼,只是把苏的两首词、一首诗的内容描述了一下。就好比你告诉</p><p>别人苏轼写了这两首词和一首诗,这些诗词写了一些什么内容,至于这些诗词</p><p>写得好不好,有一些什么艺术特点,在文学史上有什么地位和影响,却没有谈</p><p>出自己的看法。那么,这样的题目要如何写呢?首先要想想我对苏轼究竟有什</p><p>么看法,我最熟悉苏轼哪些方面,是他的诗词,还是他的书法,或者是他在北</p><p>宋年间的政治生涯。如果要谈苏轼的诗词,那就一定要写出苏轼诗词的艺术成就,写出他的作品在文学史上的影响和地位,甚至还要谈谈他与前辈文学家的</p><p>继承关系,这就是谈看法。如果你的看法有独到之处且言之成理,那你的看法</p><p>就有了学术价值,写成论文就是学术成果。</p>...详情

《教案》

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<p>从苏轼到苏东坡</p><p>教学目标:</p><p>通过学生已学苏轼的部分黄州诗词,了解他在黄州的生活境况和精神世界。</p><p>认识苏轼在逆境中的精神升华从而思考自己的精神世界和人生价值。</p><p>教学重点、难点:</p><p>认识苏轼在逆境中的精神升华,思考自己的精神世界和人生价值。</p><p>教学方法:</p><p>讲授,品读,讨论</p><p>教学过程:</p><p>一、导入新课:</p><p>苏轼是我们四川人的骄傲,我想大家早已熟知,今天我们在这里讲苏轼,并不是因为我比大家知道的更多,而是我有一颗对苏轼的敬重之心。2010年,当我第一次踏进四川时,次日便从成都去眉山拜谒了三苏祠。苏轼,他出生在我们脚下的这片灵秀之地,他的传奇几乎天下皆知,那么你所了解的苏轼有哪些呢?</p><p>(唐宋八大家之一,豪放词的开创者,北宋诗坛的领军人物,北宋画坛的佼佼者,北宋四大书法家之一,苏,黄庭坚,米芾,蔡襄。可见,苏轼是中国古代文化史上罕见的全能艺术天才,并且,他在各地为官都卓有成效,做到了权为民用,为官杭州因干旱而为老百姓修井,为官密州遇到蝗虫灾害,带领老百姓驱逐蝗虫挽救老百姓的庄稼,为官徐州领导抗洪救灾,因而深受老百姓的爱戴。)可是你知道苏轼怎么看待他一生的成就吗?</p><p>他晚年诗作《自题金山画像》中写道:“心似已灰之木,身如不系之舟。问汝平生功业,黄州惠州儋州。”这首小诗作于建中靖国元年(1101年)。也就是去世前夕,他把黄州排在了第一位!黄州是什么地方?为何得到将要离开人世的苏轼如此重视?黄州到底给了苏轼什么临终不忘的东西?这一节课,我们就从苏轼在黄州的部分诗作走进他的精神世界,领略他的豪放情怀。</p><p>二、从乌台到黄州</p><p>宋神宗重用王安石变法,失利后,在元丰二年(1079年),李定。何正臣等人为了排除异己,便拿反对变法的旧党人物开刀,就因为苏轼是当时文坛的领袖,李定等人怕苏轼的诗词在社会上传播,对新政的推行很不利。所以在宋神宗的默许下,以“作诗讽刺新法,文字诽谤君相”的罪名把苏轼被抓进御史台受审(御史台,自汉代以来因其院子里柏树上常有乌鸦栖息,所以成为乌台)。一关就是4个月。李定等人欲将苏轼置于死地,幸有宋朝有不杀士大夫的惯例,加上众大臣的仗义执言,所以苏轼免于一死。因苏轼之案发生在乌台又因诗而起,历史上就成为“乌台诗案”。4个月后苏轼出狱,死罪可免,活罪难饶,苏轼被贬为黄州团练副使,本州安置,不得签书公文。(团练副使相当于现在的县武装部副部长)我们暂且不管这个官职是大是小,关键是看“本州安置,不得签书公文”,也就是说苏轼只能在黄州地界活动,不能擅自离开,更没有签字权和处理行政事务的权利。其实,说白了,苏轼只不过是有着官员</p><p>-1-</p><p>身份的囚犯,这与正常的调任不完全不同的。元丰三年(1080年)大年初一,苏轼和长子苏迈,被乌台差人押赴黄州。</p>...详情

《苏轼词两首说课稿完美版》

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<p>苏轼词两首说课稿</p><p>尊敬的各位领导、评委、老师大家好:</p><p>我是×××老师,今天我说课的题目是苏轼词两首。下面我将从三个方面来说说。</p><p>(一)说教材</p><p>1、教材分析</p><p>①教材的地位和作用:《苏轼词两首》是人教版普通高中课程实验教科书语文必修四第二单元的第2课。这个单元学习宋词。本单元选择的四位词人的作品兼顾了豪放与婉约的两种风格,《苏轼词二首》选了苏轼作品中豪放婉约者各一,二首都苏轼因乌台诗案被贬黄州之后的作品。其中《念奴娇赤壁怀古》借对古战场的凭吊,表达了作者“人生如梦”的感慨;《定风波》以路上突遇大雨却未带雨具因此淋雨的生活小事,表达了淡定自适的人生态度。学习该词有利于提高学生对古典诗词的鉴赏能力,陶冶性情,追求高尚的人生旨趣。</p><p>②教学目标、重难点及确立依据:本篇课文的授课对象是高一学生。在高一阶段,学生在必修一第一单元掌握了现代诗歌,必修三了解了唐诗。在以往教学中,学生对古典诗歌的意象,意境、表现手法有一定了解。而现在的学生对西方文化、前卫文化了解甚多,而相对缺乏对传统文化的了解。因此,在教学上可以侧重于对词中文人情感的探究,进行文化上的拓展。在本课教学上根据课标所提出的知识与能力,过程与方法,情感态度与价值观的三维目标设计,我确定本课的教学目标为:一、了解两首词写作的背景,进一步了解苏轼生平与思想。二,合作学习,用文学视角解读词中景物描写与诗人情感的关系。三,了解古代文人的内心归宿,感受淡定的人生态度。在此基础上,我确定本课教学重点在于体会词中所表现出的苏轼的人生态度。教学难点在于以定风波为例了解文人在人生低谷时的心灵指向与文化成因。</p><p>2、教学内容的组织与安排:本课一共选入两首苏轼词,两首词在风格上有很大差异。教学侧重也各不相同,我考虑分为三个课时进行授课。“诵其诗,读其书,不知其人,可乎?是以论其事也。”这是孟子有关知人论世的名言。在必修二学习苏轼的《赤壁赋》时曾经向学生较详细的介绍过苏轼的生平与创作风格。因此,第一课是着重于走进苏轼本人。让学生在查找资料的基础上复习苏轼生平、作品风格,并学习《念奴娇赤壁怀古》。第二课时,运用对比教学的方式,通过创设情境,从风格入手分析《念奴娇》与《定风波》,体会苏轼豪放词与婉约词的不同旨趣与情景交融的妙处。第三课时以定风波为出发点,探究苏轼的人生态度,与古代文人的文化心理。今天注重就第三课时进行说明。</p><p>(二)说教法学法</p><p>本课拟采取诵读法、合作探究法、点拨法相结合的教学方式。理由在于对诗词这一跳跃性、象征性极强的文学形式的接受必须经过一个由形式到内蕴的过程。诵读有利于学生通过揣摩词的音韵,情感,从而体会其内蕴。其次,作为一种传统文学形式,它与作者的心理,境遇是分不开的。要理解词作中所隐含的传统文化心态必须经历一个探究的过程。而学生对中国的传统文化心理的了解相对较少,故需要在教师的指导下探究。在学法上我强调学生的自主合作探究。</p><p>(三)教学程序设计</p><p>定风波</p><p>预习要求:为了让学生在课堂上的文化心态探究更加有效,我布置学生在课前需背诵该词,并对本词写作背景做一个了解。同时,按自己的阅读体会,在读过学过的诗词中积累一些类似题材和风格的作品。通过自己的阅读体验,学生能够有自己的思考,而不同风格作品的寻找,可以检验学生对词人心理的理解程度。</p><p>一、导入新课。</p><p>古典诗词大家已经接触了许多,往往说到古诗,古文。我们就经常说到一个词——贬谪,大家想一想,我们读过学过见过的诗中有那些与这个字有关呢?(运用这样的方式可以在课堂之初就让学生活动起来,注重创设品味词的情境,并对的知识有一个横向的联系。对学生的回答,基本正确的要予以肯定。在此基础上进一步设问,为何诗人在倒霉的时候往往能写出经典的诗篇?通过这一设问将诗词的欣赏引向文化心理的层面,也明确本课的教学目标,不求学生回答正确,作为一个问题贯穿课堂,引起学生思考。)</p><p>那么,我们就从苏轼的这首定风波中寻找答案吧。</p><p>二、诵读体会。</p><p>1、学生背诵《定风波》。</p><p>在学生课后背诵的基础上,让学生齐背。藉此检查口头作业完成情况。</p><p>2、阅读在实质上是读者与作者双方借助文字载体,共同参与的言语交际活动,是读者与作者进行情感交流和体验的过程。感知文字符号信息只是阅读手段,思考才是阅读实质。因此,要明白苏轼笔下好词的由来,就要带领学生去还原词人的心态。提问:大家从我们前面两课的学习中已经了解,这是苏东坡贬到黄州后的作品,大凡做一件事,写一首诗,作者都会有一个心理动机,大家能不能结合这首词的文本与上节课的讲解,用两个字说明苏轼创作时的心态?</p><p>经过上一节课的分析,学生讨论后,回答。一般学生可能出现几种答案:一、悲伤。源自最简单的因果推理应——被贬谪自然伤心。说明没有认真理解词句。二、快乐。由被贬谪而得到闲适的生活,由小序得知生活快乐。说明偏差理解文意。三、平静。“也无风雨也无晴”、“一蓑烟雨任平生”之中可看出他对人生的态度,较合理。教师可让同学相互评判,教师总结。最后教师提供自己的理解:淡定。由此,诗歌的情感特征突显而出,需要解读的标本出现,教学难点呼之欲出。</p><p>三、解读心理。</p><p>《定风波》中苏轼的情感态度全在“淡定”二字。但这不是问题的终结,而是问题的开始。文学作品往往呈现实象世界和虚象世界二重世界。而在解读这首词的时候,我们必须透过词所描写的表层,深入到其内核。也就是去体会这种“淡定”的态度。探究它的产生原因,探究它的产生背景。这也就使语文教学由工具性的层面上升到人文性的层面。</p><p>叶圣陶先生主张:“教师务必启发学生的能动性,引导他们尽可能自己去探索。”因此,在探究苏轼这种“淡定”心态时,我考虑让学生结合自己的生活经验,运用迁移与联想来探究。</p><p>我设问:被贬谪绝对不是一件令人高兴难过的事情,大家在自己的十六年人生经历中一定也有许多的不高兴,那么,在失望、无奈之中大家会选择什么样的行为呢?</p><p>学生讨论后回答。一般会说自己心情不好时所作的事,找人说话、运动、听歌、唱歌、大喊等等。教师点拨,这样做的目的是什么?一般学生会说出是为了排遣不快、倾诉不快。由此,教师引导学生将这种排遣、倾诉位移到苏轼的身上。提问:苏轼会怎么排遣这种失意呢?又将这种郁闷向谁倾诉呢?一般学生会从诗文本身以及注解中找到答案,会回答诸如“他会写诗填词”、“买田终老”等答案。应该肯定学生的细致。在此基础上进一步引导,提问:为什么苏东坡不和大家一样选择运动、大喊或是唱歌来排遣抑郁?问题提出后,应点拨学生结合我们了解过的苏轼的生平、他的学习背景、性格等来思考。我们常说性格决定命运,同样的,性格也决定一个人在遇到问题时的解决方式。而决定性格的正是一个人的人生体验与教育背景。学生根据自己了解到资料以及第一课时的学习会找到一些关键性的因素:如苏轼生性旷达;他的儒释道三教合一的思想;他作为文人的一种习惯。这样,学生就自主的进入到一个文化思考的层面上。由此,进一步提问:大家在不开心时,会找人倾诉,而这个人一定是大家所信任的、依赖的。而苏轼在深处人生低谷的时候,他把自己的心灵向文字敞开,</p><p>向自然田园敞开。我们是不是可以从中得出什么结论?通过这个问题,让学生主动建构文人与文字与自然之间的关系。从而找到苏轼面对贬谪生活,淡定处之的心理原因。学生通过讨论,结合自己的情感体验,一般能够说出,文字是作为文人的苏轼所信赖的,以及苏轼可以在自然的美景中得到心灵的慰藉。他的知识结构中道家、佛家的思想为他提供了面对低潮的一种方案。对学生的有见解的回答给予表扬。教师对这一段的讨论进行总结:作为文人的苏轼,在经历了起起落落的宦海生活后,看透人生,作为文人,他重视内心的精神寄托,而这种内心的精神便根源于他对道教与佛教的认同。于是在他看来,一切的生活场景都成为一个生命过程,一切都是很自然的发生,不必探究其意义。正是有了这种精神寄托,苏轼走出了抑郁,淡化了生命的悲剧意识。只要生命个体走向内心,何必考虑尘世琐碎之事,因为心中已经有了一切。通过这一段的讨论与点拨,就回答了导入中所提出的问题。也突破了本课的教学难点。学生结合苏轼的生平经历对苏轼的创作心理进行揣摩,就体会到了苏轼“淡定”的人生态度的由来。</p><p>四、平面拓展。</p><p>苏轼只是一个个案,要让学生由苏轼的人生态度,扩展到普遍文人的人生态度,需要一个平面的拓展。根据建构主义教学理念,人脑总是不断的建构对输入信息的解释,并从中得到结论。所以,在归纳了苏轼的“淡定”态度的内心原因之后,可以让学生在谈一谈他们所熟悉的古代文人的人生态度或自觉选择。根据对苏轼的分析,学生一般能再距离李白、杜甫、韩愈等熟悉的诗人。以他们在人生低谷中的作品为例,分析它们的内心精神寄托。由此,教师通过归纳,可以总结出:不论文人们的人生经历如何,有什么样的处世思想,重视内心的精神寄托与自觉的付诸文字是共同的。这也就是千年以来,我国文人一以贯之的心理因素。(通过具体诗人的普遍探究,让学生体会到诗词绝非凭空而作。而是作者人生经历、文化传承、心境情感的集成。通过这一探究,明确文人这一群体的共同心里指向,从而解决教学难点。)</p><p>五、总结。</p><p>人的一生,不论他处于什么朝代,都难免会遭受风雨、不幸和打击。正所谓“人生不如意者十之八九”。可以说,只要生活,就有可能遭受“风雨”,就有可能遭遇不幸。怎样面对人生道路上的风风雨雨,怎样面对人生的种种不幸当我们无法排解时,就让我们诉诸内心、诉诸文字。白居易说过“无论海角与天涯,大抵心安即是家”;庄子也说过“顺适自然,则无物不可观,无物不可乐。”苏轼的洒脱正是他寄托于内心,从中寻找到平衡点,这也正是我国传统文化在他身上的体现。懂得了这一点,我们便了解了与生活和谐相处的真谛。</p><p>六、布置作业。</p><p>1、背诵全词。(古典诗词的积累是提高文学素养汤的有效途径。)</p><p>2、周记一篇,我所了解的中国文人。(对课堂知识的回顾与延伸,深化对传统文化所带来的心理因素的认识。)</p>...详情

《古诗词》

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<p>逆境中的强者——苏轼</p><p>苏东坡是宋代词人中的翘楚,他的词总是含着很深邃的理趣,像一个海绵一样,不管谁来读,总能在里面挤出自己所想的东西。苏东坡的词,有豪放,有婉约,但是不管是什么样的言词写就,词中的情绪都是辽远旷达的,胸襟是宽阔的。苏东坡从不像秦观那样,在一个小小的角落里暗自神伤,而是不管遭遇什么,都可以付之一笑,不管去往何方,都可以随遇而安。面对悲观离合,他也会有自己的感伤,但是他又可以站在另外一个时空的智者,所以可以看得更远。纵然是小小的故事,也可以抒发时间与人生的浩叹。</p><p>苏轼一向都被后人赞誉为豪放派的领军人物。在苏轼的作品中,不论是诗词还是散文,都蕴含着磅礴大气之感,令人读后荡气回肠。然而就是这样一位文化造诣颇高,被盛赞为:“中国文学史上最杰出的明星,也是中国文学史上一位十项全能的人。”却写下了《洗儿诗》这样的诗篇:</p><p>人皆养子望聪明,我被聪明误一生。</p><p>惟愿孩儿愚且鲁,无灾无难到公卿。</p><p>世间的人养子无不希望自己的孩子可以出人头地,聪明伶俐,养子成龙,养女成凤,而苏轼却偏偏反其道而行之,希望自己的孩子愚钝蠢笨。俗话说女子无才便是德,难道男子无才也是福吗?苏轼会做出这样的论断,我想这肯定离不开苏轼的亲身经历。虽然苏轼本人才高八斗,为万世敬仰,但是也正是这八斗才高,害得他一生波折不断。比如就因为给王安石改诗歌,落得个贬职发配的下场。这其中,酸涩苦楚,恐怕是外人所难以理解的。这样的人生,让他还如何希望自己的孩子聪明?自古父母都是心痛孩子的,苏轼经受了如此痛苦的人生,作为爱孩子的他自然是不会希望自己的孩子也经受同样的苦楚。但话虽如此,苏轼的才情却是无法刻意掩去的。在他仕途不顺的日子里,苏轼依然有填写诗词的嗜好,虽然这些诗词大多豪气干云,但也不乏感伤之情夹杂在其中。</p><p>缺月挂疏桐,漏断人初静。谁见幽人独往来,缥缈孤鸿影。</p><p>惊起却回头,有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖,寂寞沙洲冷。</p><p>这首《卜算子·缺月挂疏桐》是苏轼被贬为之后所为,众所周知,苏轼为人刚直,直言不讳,多次得罪当朝权贵,更因为参与“乌台诗案”深受牵连,被贬为黄州团练副使。那一次的政治跌宕是他政治生涯一个不小的低潮,但也正是现</p><p>实生活中的不如意,令苏轼有了创作的灵感。他将对现实生活的不满和对未来、理想的期望都写到了他的诗词中,那段时间是他创作的高潮期。</p><p>在苏轼的众多词作中,都可以发现这样一个规律,他不仅写离别之路,男女相思,而更多的是放眼社会现实。他将雄浑之风贯穿始终,抑扬顿挫间对词的格局和意境进行了新的洗礼。因此,这种悲情词便成了苏轼词作的闪光之处。</p><p>苏轼所感伤的并不是靡靡之音,而是在理性的大框之下,脱逃出自怨自艾这个狭隘范畴的感情,情愫的基调奠定在深厚的精神基础上。苏轼淡然处之,虽然也有哀伤,但却是适可而止,点到为止,词首不甚着意,却描画出惨淡的背景。</p><p>经历种种波折与不幸后,虽然苏轼心中增添了悲凉,但他却不是顾影自怜的无用书生,在感慨之后,他将笔锋一转,“惊起却回头,有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖,寂寞沙洲冷。”一语道出自己的豁达和胸襟。</p><p>这个世上没有什么事情能令他心灰意冷的,再多的苦难对于苏轼来说都只是浮尘一梦。就如他另一首词所说,“世事一场大梦,人生几度秋凉。”人生几度春夏秋冬,都只是一场梦而已,所有的惆怅都会缓解,所有的悲伤都会消散,就像所有的梦只能自己来圆。虽然苏轼的词中饱含对坎坷人生路的悲伤之情,但也通过词中所感,告诉人们,人生如梦,不必事事计较太多。</p><p>理想主义的人常常是这样的。他能够认清现实,却不愿意向现实低头,他会用一些安慰之语劝解别人,而自己则在达观之外,兀自感伤。</p><p>苏轼又是一个长情专情的人,在苏轼的妻子王弗祭日的十周年,苏轼梦魂相扰,夜半惊醒。他惶惶四顾,王弗对镜梳妆的样子已经随着梦醒,被四周的黑暗吞掉,伸手一拭,双鬓已经被眼泪浸湿,苏轼难掩心中沉痛,下床题词《江城子·记梦》:</p><p>十年生死两茫茫。不思量,自难忘。千里孤坟,无处话凄凉。纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。</p><p>夜来幽梦忽还乡,小轩窗,正梳妆。相顾无言,惟有泪千行。料得年年断肠处:明月夜,短松冈。</p><p>王弗化作思念,淌进了苏轼的血液里,就如同金子一样熠熠生辉,无比璀璨。王弗虽然红颜命薄,但是死后能得到苏轼如此这般的牵挂,她已是一个非常幸福的女子。</p><p>大江东去,浪淘尽、千古风流人物。故垒四边,人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。江山如画,一时多少豪杰!</p><p>遥想公瑾当年,小乔出嫁了,雄姿英发。羽扇纶巾,谈笑间、樯橹灰飞烟灭。故国神游,多情应笑我、早生华发。人生如梦,一樽还酹江月。</p><p>写这首《念奴娇·赤壁怀古》时,苏轼正值不惑之年,男人四十正是事业的黄金期,可苏轼却因为不公正的社会而被流放。所以,他只能在闲暇之时凄然北望,遥想故人,看似游山玩水,实则是在山水中品味人生的况味。</p><p>一个人,经历越多,越会学着放开。心中虽然凄惶,却不影响豁达地看待人生。</p><p>其实苏轼的词作中有一种固有的情感模式:伤感—感悟—豁达。这便是苏轼历经一生磨难而终没能被打垮的秘诀。但是,真正能够做到“感而不伤,伤而不痛,痛而不哭,哭而不苦,苦而不灭”的人,恐怕是世间难寻的吧!由此可见,苏轼是如何一位强者呢?</p>...详情

《论苏轼对词体革新的贡献》

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<p>201004文学教育</p><p>一“以诗为词”———突破</p><p>诗尊词卑的词论</p><p>苏轼词的突出特点是“以诗为词”,他“以词的躯壳而赋予诗的神气”。“以诗入词”是苏轼对词体解放的巨大贡献,在词史上具有划时代的意义。“以诗为词”,简单说来,就是用写诗的方法写词,把诗的题材、形象、意境、创作方法尽情入词,使词“诗”化成为新的独立词体。</p><p>历来,人们对诗与词的区别,有所谓“诗庄词媚”的说法:诗言志,词寄情,诗为“正道”,词为“艳科”。换言之,词只是表现男女恋情、离愁别恨或充当歌舞宴席上娱宾工具的艺术形式而已,是不登大雅之堂的。到了北宋初年,词体便由于题材、内容的雷同和狭窄而走向了衰落。此时,苏轼毅然举起了“有为而作”的大旗,把诗文革新运动的精神推进到词的领域中去,“以诗为词”,从而打开了一个崭新的局面,“指出向上一路,新天下耳目”(王灼《碧鸡漫志》)。他认为诗、词原是共源而分派,同工异曲的;词不过是“长短句诗”而已。他还明确指出:“清诗绝俗,甚典而丽,搜研物情,刮发幽翳,微词宛转,盖诗之裔。”(《祭张子野文》)在他看来,词之于诗,既是相对诗的不同文艺体裁,又是诗的产物,更是诗人不同创造形态的创造物。在苏轼看来,词在本质上可以同诗一样,表现主体的情性襟袍,可以抒写人生之遭遇,反映社会的盛衰和历史的浮沉;可以像诗一样有山光水色般的清丽,又可以如唐诗般的高华悲怆,气象恢宏,可以有铁马金戈、鼓角齐鸣的壮观,更可以有天风海涛浩浩荡荡的气势。苏轼注重以词陶写情性,是其倡导词的诗化的一个重要内容。他把士大夫的情性志趣与市民喜好的通俗文艺形式结合到一起,注入词中,改变了五代以来词所缘之情多为相思眷恋的狭隘性,开拓了词的抒情功能,予词以诗的清高,提高了词的品位,也增强了词的生命力。在《江城子·密州出猎》中,作者熔铸了磅礴的诗的意境和诗的气韵,令人耳目一新,心胸振奋。词的上阕写围猎场面,渲染出词人的外在“狂”态,特别是“为报倾城随太守,</p><p>亲射虎,看孙郎”</p><p>。词人与孙权相比,用典自然。这里更含蓄显现出他勇武豪壮和有所作为的品格,从而使词充满了诗的豪情,诗的韵致。词的下阕则写作者内在“狂”态,结语表现作者要求保卫边疆,为国效命的决心。</p><p>总而言之,“以诗为词”的手法是苏轼变革词风的主要武器。从本质上说,苏轼“以诗为词”是要突破音乐对词体的制约和束缚,把词变为一种独立的抒情词体。</p><p>二以词抒发爱国的豪情壮志———扩大词的表现功能,开拓词境</p><p>苏轼有经世济民的抱负,有独立的政治见解,耿直敢言,黑白分明,内外如一,在朝政反复无常的北宋后期,仍要激流勇进,卓然自立,无可避免会受到他人的排挤。在他的词中,可以看到他抒写人生之遭遇,反映社会的盛衰,历史沉浮,山川之秀美等方面的作品。扩大词的表现功能,开拓词境,是苏轼改革词体的主要方向。他将传统的表现女性化的柔情之词扩展为表现男性化的豪放之词,将传统上只表现爱情之词变革为表现性情之词,使词可以像诗文一样充分表现作者的性情怀抱和人格个性,可以充分广泛描写外在世界和内心世界。正如元好问所说,东坡词是“性情之外,不知有文字”。苏词的内容把他的政治生涯,人生的遭遇揉合在一起,含有广阔的生活内容,丰富多彩的知识,形象鲜明生动。如《江城子》(十年生死两茫茫),这是一首悼亡词,作者用平易质朴的语言写对去世十年的亡妻的哀思,并融入自己仕途坎坷的身世之感,感情极为深挚。元丰五年,苏轼在黄州写了《念奴娇·赤壁怀古》,面对长江抒发感慨,喟叹人生的短暂,长江之无穷尽,无数的历</p><p>论苏轼对词体革新的贡献</p><p>薛金忠</p><p>淘金研究者</p><p>030</p><p>201004文学教育</p><p>史事件和杰出人物像被波浪所淘汰一样,已经无影无踪了。人物虽已成为过去,但他们的功业却仍然留在人间。作者面对祖国大好河山,想起历史上出现的悲壮场面,古今人事的变化,更感到时不待人,而此时自己不能成就事业,发出了人生短暂的叹息。不得志的心情,使他极力地歌颂周瑜,对古代英雄的向往,是苏轼内心深处永远不可能磨去的建功立业的大志,哪怕是经历了人生的大悲大喜,大起大落,那种儒家思想的治国安邦,报效朝廷的思想也没有从诗人的心里消亡。苏词反映农村生活,田园风光,乡土人情为题材的作品则别有一番风味。如在徐州写的《浣溪沙》:“万顷风涛不记苏,雪晴江上麦千车。但令人饱我愁无。翠袖倚风萦柳絮,绛唇得酒烂樱珠。樽前呵手镊霜须。”词的上片描写雪景和作者由此而想象的来年丰收景象,以及人民有希望获丰收、饱暖而喜悦的心情,下片回忆前一日酒筵间的情景,抒发了词人对于民生疾苦的深刻忧思。</p><p>三对传统题材的开拓与创新——</p><p>—开创豪放词风</p><p>诗言志,词言情。言情是词的传统题材。他的词同他的诗文一样,往往以意为主,任情流泻,故其风格也随着内容特点,情感基调的变化而变化。他的词具有诗的沉郁,诗的豪放,诗的淳朴。正如陈之说的:“读其词而入其境如见其人,江山气象,人物风流,高情逸怀耿介旷达,而绝异于传统小词的女儿情态;读其词可以感奋激昂以壮击楫中流渡江复国之雄气,也可以宁静澹泊东篱种菊洁身自好。”苏轼革新词风,并非单纯反对婉约,而是要改变婉约风格独主词坛的局面,使词的风格由一元化朝多元化发展,形成婉约,豪放,清</p><p>丽,韶秀,旷远等风格同秀共荣</p><p>的局面。他在《与鲜于子俊》中</p><p>说:“近却颇作小词,虽无柳七</p><p>郎风味。亦自是一家……颇为壮</p><p>观也。”此处的“自是一家”之</p><p>说,是针对不同于柳永词的“风</p><p>味”提出的,其内涵包括:追求</p><p>壮美的风格和阔大的意境,抒情</p><p>发自他的真实性情和独特的人生</p><p>感受。可以看出,苏轼在婉约正</p><p>宗之外开创豪放词风,是相当自</p><p>觉的。在《水调歌头》(明月几</p><p>时有)中,全词由中秋赏月而引</p><p>起抒发,引起想象,问天,游</p><p>仙,想宫阙,写玉宇,直到对月</p><p>之“阴晴圆缺”的探索。体现出</p><p>苏轼豪放词的特色,笔势超迈,</p><p>格调雄健,而别有一种飘逸空</p><p>灵,富有浪漫主义色彩,词上阙</p><p>全为写景,因景抒情,因月及</p><p>人。现实的黑暗使作者要离开现</p><p>实,幻想游仙天上,但又不能忘</p><p>却现实,并用“起舞弄清影”来</p><p>安慰自己。下阙由月及人,由人</p><p>及情,作者热爱生活的思想、怀</p><p>念亲人的深情,又为词带来深刻</p><p>的现实主义精神。“人有悲欢离</p><p>合,月有阴晴圆缺,此事古难</p><p>全”,作者从自然现象中找到解</p><p>答,他的沉郁心情因自然现象的</p><p>启示而得到宽慰。词的结尾“但</p><p>愿人长久,千里共婵娟”展现了</p><p>乐观、豁达的胸襟。</p><p>苏轼开创了豪放词风,但不</p><p>只是以豪放词著称。他写恋情,</p><p>伤感的词,则委婉而细密,如悼</p><p>念之作(《江城子》十年生死两</p><p>茫茫),这首词的情感内涵要比</p><p>一般专写男女之情的词来得厚</p><p>重,而文笔的萦绕回环、细腻绵</p><p>密又近似之。再如《卜算子》:</p><p>“缺月挂疏桐,漏断人初静。谁</p><p>见幽人独往来?缥缈孤影。惊起</p><p>却回头,有恨无人省。拣尽寒枝</p><p>不肯栖,寂寞沙洲冷。”全词塑</p><p>造了一只孤独寂寞的鸿雁形象,</p><p>寄托作者在遭受政治挫折之后孤</p><p>独、迷惘的心境和孤高不屈的态</p><p>度。苏轼改革词体的创新精神,</p><p>除了主要表现在上述二个方面以</p><p>外,在用题序以及对待音律的态</p><p>度方面,亦有所体现。苏轼之前</p><p>的词,大多是应歌而作的代言</p><p>体,词有调名表明其唱法即可,</p><p>所以绝大多数词并无题序。苏轼</p><p>则把词变为缘事而发,因情而作</p><p>的抒情言志之体,所以词作所抒</p><p>写的是何种情志或因何事而发,</p><p>必须有所交代和说明。然而词体</p><p>长于抒情,不宜叙事。为解决这</p><p>一矛盾,苏轼在词中大量采用标</p><p>题和小序的形式,使词的题序和</p>...详情

《苏轼词两首导学案(教师版)》

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<p>编号:gswhywbx4----004</p><p>文华高中高二语文必修四</p><p>《苏轼词两首》导学案(教师版)</p><p>编制人:董华山审核人:陈海霞编制时间:2015/6/26</p><p>学习目标</p><p>1、了解苏轼的生平和思想,了解两首词的写作背景。</p><p>2、领略苏轼豪迈的词风,提高学生的诗词鉴赏能力。</p><p>3、理解两首词所表现的思想内容和时代意义,体会并正确分析作者的思想感情。</p><p>重点难点</p><p>1、领略苏轼豪迈的词风,提高学生的诗词鉴赏能力。</p><p>2、理解两首词所表现的思想内容和时代意义,体会并正确分析作者的思想感情。</p><p>学习方法</p><p>诵读法、讲解法和合作探究法相结合</p><p>学习过程:</p><p>《念奴娇·赤壁怀古》</p><p>一、知识链接</p><p>1、作者简介:</p><p>苏轼(1036一1101):字子瞻,自号东坡居士,眉州眉山人。北宋文学家,与其父苏洵、弟苏辙,合称“三苏”。嘉佑进士。他的政治思想比较保守,宋神宗时,王安石当政,推行新法,他极力反对,出任杭州等处地方官。又因作诗得罪朝廷,被捕入狱,贬为黄州团练副使。宋哲宗时,旧党当权,召还为翰林学士;新党再度秉政后,又贬惠州,远徙琼州,后死于常州。</p><p>苏轼有多方面的艺术才能。散文堪称大家,是“唐宋八大家”之一,其文汪洋恣肆,明白晓畅,代表作有《赤壁赋》《石钟山记》《喜雨亭记》等。诗歌题材广泛,内容丰富,与黄庭坚并称“苏黄”,名诗有《题西林壁》《饮湖上初晴后雨》《惠崇春江晚景》《书李世南所画秋景》等。其词属豪放一派,与辛弃疾合称“苏辛”,是豪放词的开创者,名词有《念奴娇赤壁怀古》《水调歌头中秋》等。苏轼擅长书画,善写行书、楷书,善作枯木怪石,与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋书画四大家”,有名画《枯木怪石图》《竹石图》等。苏轼追求“诗中有画,画中有诗”的艺术造诣。注重提携后人,有出自其门下的“苏门四学士”:秦观、黄庭坚、张耒、晁补之。</p><p>苏轼对词的革新发展作出了重大贡献。苏轼的词现存三百四十多首,冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材,具有广阔的社会内容。苏轼在我国词史上占有特殊的地位。他将北宋诗文革新运动的精神扩大到词的领域,扫除了晚唐五代以来文人词柔靡纤细的传统词风,开创了与婉约派并立的豪放派,扩大了词的题材,丰富了词的意境,冲破了诗庄词媚的界线,对后世文学影响很大。南宋的陆游、辛弃疾,金代的元好问,明代的袁宏道,清代的查慎行等,都明显受到他的影响。</p><p>2、写作背景:</p><p>《念奴娇赤壁怀古》这首词是苏轼谪居黄州游赤壁时写的,是苏轼词中的代表作,写于宋神宗元丰五年(1082)七月,这时作者47岁。作者早年颇有远大的政治抱负,但在党争激烈的环境中屡遭贬谪。来黄州之前,因“乌台诗案”他曾下狱,险遭杀身之祸。但他毕竟是个旷达之人,尽管政治上失意,却从未对生活失去信心。这首词就是他这种复杂心情的集中反映,词中抒写的是郁积在他胸中的块垒,然而格调是豪壮的,跟失意文人的同主题作品显然不同。</p><p>二、自主预习</p><p>1、给加点的字注音。</p><p>淘.(táo)故垒.(lěi)公瑾.(jǐn)纶.(guān)巾</p><p>樯.(qiáng)橹.(lǔ)还酹.(lèi)</p><p>2、选出对苏轼《念奴娇赤壁怀古》词中部分词语解释有误的一项(C)</p><p>A、风流人物:有文采有功绩的人物。故垒:古老的营堡。</p><p>B、雪:喻浪花。英发:勃发。</p><p>C、纶巾:黄色的毛巾。樯橹:劲敌。</p><p>D、故国:故地。尊:通“樽”。</p><p>3、题目为“赤壁怀古”,怀古包括哪些内容,“怀古”的目的是什么?</p><p>明确:古址(三国周郎赤壁)、古人(周瑜)、古事(赤壁之战),作者通过“怀古”其目的是抒发个人壮志难酬的感慨</p><p>三、合作探究</p><p>1、思考:“大江东去,浪淘尽,千古风流人物”这一句在全词中起什么作用?</p><p>明确:“大江东去”是赤壁之战的衬景,“浪淘尽,千古风流人物”是“怀古”的点题。这一句泛写作者凭高远眺,所见所感,是全词起兴之笔,词一开头就浓缩了浩瀚的时空,把江水、浪花、千古风流人物融成一片,创造了一个的旷远、深沉的意境,为“周郎”出场造成声势。</p><p>2、思考:“乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪”那些字最具有表现力?描绘出一幅什么样的画面?作者为什么极力描绘这些景象?</p><p>明确:穿:写陡峭山崖直插云霄的气势;拍:写江水与堤岸搏击的力度;卷:写出汹涌的波涛力量之大。乱石壁立,高耸入云,怒涛澎湃,雪浪千迭。先写江岸,后写江水。既正面描写赤壁江山胜景,又勾勒古战场壮阔场面,真可谓是有声有色。为下片追忆赤壁之战中的英雄人物渲染气氛。</p><p>3、思考:“江山如画,一时多少豪杰”在上下片中起什么作用?</p><p>明确:过渡。“江山如画”承上,“一时多少豪杰”启下,由状景过渡到述人,十分自然。这一声慨叹将怀古之情和江山之胜融为一体。“一时多少豪杰”是虚写,既照应了开头“千古风流人物”,又为下片写周瑜作了铺垫。</p><p>4、讨论:赤壁之战英雄众多,为什么单单怀念周瑜?</p><p>明确:周瑜与苏轼比较:</p><p>a、建功年龄周瑜:二十多岁被重用为东吴都督苏轼:四十多岁团练副使(虚职)</p><p>b、际遇周瑜:碰到明君功成名就苏轼:没有机遇功业未成</p><p>C、外貌:周瑜:英俊儒雅苏轼:早生华发</p><p>怀念周瑜的目的是为了抒发自己功业无成的感慨</p><p>5、思考:词中周瑜的形象有什么特点?为什么插进“小乔初嫁了”一语?在对周瑜形象的刻画中,作者寄寓了什么感情?</p><p>明确:周瑜儒将风流,从容潇洒,指挥若定。插写小乔突出周瑜少年英雄气宇不凡。诗人赞颂周瑜非凡的胆略,意在抒发自己年将半百而功业无成的感慨。</p><p>6、如何理解“人生如梦,一尊还酹江月”?作者此时是积极还是消极?</p><p>明确:(提示:这是一道开放性探究题目,可结合时代背景,辩证地去评价,只要观点明确,言之有理即可。)</p><p>参考:(1)理解,但不赞成。这一句现出作者消极悲观的情绪,这是作者阶级局限性和时代局限性的反映。在封建社会里一旦人们主宰不了自己的命运,就会悲观失意。而人越是身处逆境,越是要顽强直面逆境。逆境是人生最好的大学。</p><p>(2)这首词中壮丽江山、英雄业绩,既激起了他豪迈奋发之情,也加深了他的思想矛盾,使他产生“人生如梦”的感慨。这首词具有感奋和感伤的双重色彩。苏轼的感伤是由于建功立业的激切热望不能实现而萌发的,我们应当更多地体会他对事业对人生的激情和思索,而不是伤感。“人生如梦”反过来也可以激发我们对人生的追求,这也正是这首词的理趣所在。从语言上体会这首词,也是“奋”压倒了“伤”。意境壮阔,风格豪放,反映了苏轼的宽阔胸襟。</p><p>(3)人生短暂、生命易逝,而江月永恒,因而我们要珍惜时间,加倍努力。</p><p>四、拓展运用</p>...详情

《浅论苏轼与宋代文学》

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<p>浅论苏轼与宋代文学</p><p>关键词:苏轼;在宋代文坛上的地位;在宋代词坛上的地位</p><p>苏轼,字子瞻,号东坡居士,世人称其为“苏东坡”,是北宋时期著名的文学家、书法家、词人,被誉为“唐宋八大家”之一。苏轼的诗、词、文均有极高的成就,是中国文学艺术史上罕见的全才,也是中国数千年历史上被公认的文学造诣最杰出的大家之一。他的作品具有强烈的时代感和丰富的艺术气息:“苏文”的文以通理,把宋代文学引向文学性、实用性、通俗性的发展道路;“苏诗”的以文为诗,最大限度的发挥了诗歌的自由性;“苏词”的以诗为词突破了晚唐五代以来“词为艳科”的藩篱,扩大了词的创作视野,开拓了词的文化境界。他的这些成就对后世文坛产生了深远的影响,足以确立他“文坛领袖”的地位。</p><p>一、苏轼是欧阳修之后的又一文坛领袖,也是诗文革新运动的集大成者。</p><p>在苏轼的散文中,无论是议论文还是记叙文,都取得了很高的成就,在当时的文坛上有举足轻重的地位。苏轼的史论有较浓的纵横家习气,有许多独到的新见,如《留侯论》谓圯上老人是秦时的隐君子,折辱张良是为了培育其坚忍之性;《平王论》批评周平王避寇迁都之失策,见解新颖而深刻,富有启发性。随机生发,翻新出奇,既展示其才情,又显示其文采。杂说、书札、序跋一类议论文,也总是善于翻新出奇,而形式则更加活泼,议论更为生动,夹叙夹议,兼带抒情,笔势收纵自如,尽显大家风范。</p><p>二、苏轼在宋代文坛上的地位</p>...详情

《苏轼念奴娇赤壁怀古1》

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<p>念奴娇·赤壁怀古</p><p>吴起高级中学语文教研组田洁</p><p>知识目标:了解苏轼的生平和思想,了解词的写作背景。</p><p>能力目标:1、诵读吟咏,感受诗词恢宏开阔的意境。</p><p>2、学习品析,感受词人壮志难酬的心怀。</p><p>情意目标:理解词人复杂的心情,丰富学生的情感世界</p><p>教学重点:1、情与景的自然结合</p><p>2、诵读本词诵读吟咏,感受诗词意境。了解苏轼的创作风格。</p><p>教学难点:情与景的自然结合</p><p>教学方法:谈话法讨论法</p><p>教学时数:1课时</p><p>一、导入:</p><p>同学们,我们先来颀赏一首歌曲《滚滚长江东逝水》,同学们可以任自己的思想任意驰骋在古战场。让我们踏着这雄浑的男声独唱,走进三国走进赤壁走进《念奴娇赤壁怀古》。二、关于苏轼:</p><p>1.生平:(1037-1101)北宋文学家、书画家。字子瞻,号东坡居士,北宋文学家,画家,眉州眉山(今属四川)人。一生宦海沉浮,诗与黄庭坚并称“苏黄”,词与辛弃疾并称“苏辛”,散文与欧阳修并称“欧苏”,书法与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。与其父苏询、其弟苏辙并称“三苏”。政治上苏轼是失意的,但就个人创作成就而言,许多人认为苏轼堪称“中国古代第一全才。”词发展至北宋中期,在人们心目中仍为“小道”,不能登大雅之堂。苏轼一出,扭转百余年的词坛颓风,开拓了词的意境和表现手法。</p><p>2.思想:苏轼思想较复杂,虽以儒家思想为主,但老庄哲学和释道思想也很浓厚。苏轼为人耿直,才意迈峻,重节操。</p><p>三、写作背景:</p><p>北宋元丰五年,苏轼因“乌台诗案”被贬为黄州团练副使,游赤鼻矶,作词抒怀。本首词就是苏轼贬官黄州后的作品。43岁时因作诗讽刺新法,被捕下狱,出狱后贬官为黄州团练副使。这是个闲职,他在旧城营地辟畦耕种,游历访古,政治上的失意滋长了他逃避现实和怀才不遇的思想情绪,但由于他豁达的胸怀,在祖国雄伟的江山和历史风云人物的激发下,借景抒情,写下了一系列脍炙人口的名篇,此词为其代表作。</p><p>四、诵读词作:</p><p>1、诵读:点击朗读录音,学生听读。</p><p>指导朗读,疏通文字。</p><p>2、提问:整首诗给大家一种什么样的感觉?</p><p>明确:豪放、有气势、雄壮</p><p>3、诵读提示:这首词历来被视为豪放派的代表作,应读得铿锵有力。</p><p>教师范读、学生齐读、学生独自读。</p><p>五、品析词作:</p><p>(一)上阕:</p><p>1、描绘了赤壁怎样的画面呢?呈现了什么特点?</p><p>明确:绘景乱石穿空惊涛拍岸卷起千堆雪</p><p>“乱”——写出岸边岩石山崖之险怪</p><p>“穿”——写出陡峭山崖直插云霄的高峻</p><p>“惊”——本意为马受惊狂奔,写出了江水的汹涌</p><p>“拍”——突出了惊涛骇浪与江岸搏击的力度</p><p>“卷”——波涛力量之浩大</p><p>2、这样的景物时在什么样的大背景下?</p><p>明确:大江东去浪淘尽(壮阔的景色)——空间</p><p>千古风流人物——时间</p><p>3、赤壁是不是古战场“赤壁之战”的赤壁?</p><p>明确:不是,注释解释。同时还有“人道是”三个字就特意说明“是人们说”,不是“我以为”。</p><p>4、“江山如画,一时多少豪杰”这一句有什么作用?</p><p>明确:这一句承上启下。“江山如画”是从眼前景色得出结论,也是对前三句的概括,人物又是一时俊杰。这长江、这赤壁,岂不引起人们怀古之情?于是便引出下面一大段抒情。5、试背上阕。</p><p>(二)下阕:</p><p>1、从哪几个角度写周瑜?</p><p>学生读然后找原句。</p><p>明确:羽扇纶巾(外貌)——儒雅、风流倜傥的儒将</p><p>谈笑间,樯橹灰飞烟灭——指挥若定泰然自若</p><p>2、“遥想公瑾当年,小乔初嫁了”能否将“初嫁”换为“初嫁”?</p><p>学生讨论,教师提示:赤壁之战当年小乔嫁给周瑜已有十年。</p><p>明确:为了说明周瑜年轻。“小乔初嫁了”,静静的语言传出喧闹的喜悦,英雄美人,年轻有为。</p><p>3、围绕赤壁可怀想的人物那么多,为什么苏轼独独怀念周瑜?</p><p>明确:通过下面的比较,我们不难发现苏轼怀古的目的是为了抒发感情。</p><p>苏轼对周瑜的“赞扬”的同时慨叹自己。</p><p>3、“故国神游,多情应笑我,早生华发。”这一句如何理解?</p><p>明确:“故国神游”倒装句,应为“神游故国”;“多情应笑我”同样也是倒装句,应为“应笑我多情”。“情”,指他建功立业的愿望。“笑”,自嘲,自己年纪大了,还这么多情,还有这样建功立业的愿望和报国的情感。“早生华发”感慨光阴虚度。</p><p>4、讨论:如何理解“人生如梦,一尊还酹江月”?是积极还是消极?</p><p>明确:本词表现了苏轼复杂矛盾的思想。苏轼深受儒、道、佛三家思想影响,他一方面仰慕屈原、诸葛亮、陆贽等经世济时的人物,希望尊主忧国,渴望建功立业;一方面又酷爱陶潜,追慕老庄,在险恶的政治逆境中能够保持超然物外的旷达态度。又跟和尚亲密往来,精通禅学。儒、道、佛三家思想,本来是矛盾的,但苏轼习惯于把政治思想和人生思想区别对待,采用“外儒内道”的形式,把它们统一起来,从而构成了苏轼世界观中既有积极进取的精神,又交织着齐生死、等是非的虚无态度。这首词中壮丽江山、英雄业绩,既激起了他豪迈奋发之情,也加深了他的思想矛盾,使他产生“人生如梦”的感慨。这首词具有感奋和感伤的双</p><p>重色彩。苏轼的感伤是由于建功立业的激切热望不能实现而萌发的,我们应当更多地体会他对事业对人生的激情和思索,而不是伤感。“人生如梦”反过来也可以激发我们对人生的追求,这也正是这首词的理趣所在。从语言上体会这首词,也是“奋”压倒了“伤”。意境壮阔,风格豪放,反映了苏轼的宽阔胸襟。</p><p>5、试背下阕。</p><p>六、拓展练习</p><p>1、当代社会谁堪称英雄?谁堪称风流人物?</p><p>学生讨论(教师多媒体提示),联系现在社会事件,寻找思考讨论,最后总结。</p><p>与时俱进,能就人民于危难,无私奉献,坚强……,学生各抒己见。</p><p>2、诵读背诵本词。</p><p>附:板书设计:</p><p>念奴娇·赤壁怀古</p><p>乱石穿空</p><p>绘景惊涛拍岸</p><p>卷起千堆雪</p><p>↓</p><p>羽扇纶巾</p><p>写人谈笑间</p><p>墙橹灰飞烟灭</p><p>↓</p><p>感慨人生如梦(壮志难酬)</p>...详情

《《念奴娇赤壁怀古》的教学设计范文》

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<p>一、教材分析</p><p>(二)课文特点及在单元中的地位:《念奴娇·赤壁怀古》既是苏轼的代表作,又是豪放派词的主要代表作之一。通过对本词的学习,有利于学生区分两大风格词派的作品以及以后进行诗歌鉴赏的训练。根据以上教材特点和新课标理念,确立教学目标如下:</p><p>知识目标:1、了解苏轼的有关知识;2、把握豪放词的意境及特点。</p><p>能力目标:1、提高学生的朗诵水平;2、通过比较,认识豪放派与婉约派艺术风格的不同。</p><p>情感目标:教育学生正确面对人生道路上的困难与挫折,树立积极的人生观,保持乐观向上的人生态度。</p><p>教学重点为:1、体会词人在作品中表达的思想感情;2、比较豪放派与婉约派艺术风格的不同。</p><p>教学难点为:如何理解“人生如梦”。</p><p>二、学情介绍</p><p>本课的教学对象是高一年级学生,学生对苏轼的诗文并不陌生,《题西林壁》《水调歌头》等都耳熟能详,尤其是必修二《赤壁赋》抒写月夜泛舟赤壁的感受,借主客问答阐发人生感悟,旷达中透出老大无成的不遇之愤,为学生进一步感受苏轼的豪放词风、理解词人复杂矛盾的内心世界奠定了良好基础。经过第4课《雨霖铃》的学习,学生对婉约词的特点有了一定了解,感受了词的语言美、意境美,但对于豪放词还不太熟悉,所以教师要引导学生采用比较阅读的方法,理解两种不同词风的特点,以提高对诗歌的鉴赏能力。</p><p>三、教学方法</p><p>本课的教学指导思想是以教师为指导,以学生为主体,以诵读—鉴赏—讨论为主线,培养学生的诗词鉴赏能力。对此,针对教学重点主要采用了对比分析法,针对教学难点主要采用合作探讨式教学法,而对于诵读部分则采用想像法。</p><p>四、学习方法</p><p>赏析是诗词学习的能力指点,比较是诗词学习的迁移提升,而诵读则是诗词学习的核心环节,在课堂上安排以下三个步骤的学法引导。</p><p>1、运用诵读法,感受词的语言和意境。具体为:泛读,了解背景;朗读,感受意象;研读,探究情感;选读,迁移知识;熟读,达到背诵。</p><p>2、运用对比的思维方法,掌握两种词风的不同特点。</p><p>3、运用自主探究的学习方法,理解作者的“人生如梦”。</p><p>五、教学过程</p><p>导入:古之文人雅士,每当登高望远,必有所触动;每临名山大川,必有所感怀。如孔子“登泰山而小天下”,范仲淹临洞庭湖忧苍生,欧阳修游滁州而醉山水。他们心为山动,情为水发,锦文华章喷薄而出,留下了许多脍炙人口的篇章,由此形成了中国诗词王国里的一朵奇葩——怀古诗词。宋代文人苏东坡来到历经沧桑的赤壁古战场,同样情难自已,醉书一曲《念奴娇·赤壁怀古》,让世人传唱。今天我们就来学习这首词,感悟东坡豪放的词风。</p><p>(一)、泛读,了解背景</p><p>学生自由朗读诗词。(背景音乐:电视剧《三国演义》主题曲。引领学生感受古典诗词的意境。)</p><p>请学生自由谈论对苏轼的生平情况及对其的认识和看法。然后老师总结,归纳重点,并介绍本首词的创作背景:苏轼二十岁中进士,力图有所作为。但他的政治思想比较保守,宋神宗时,王安石当政,行新法,他极力反对,写诗讽刺。于是有人搜集苏轼对新政不满的诗句,弹劾苏轼,致其入狱。这就是宋代第一起文字狱——“乌台诗案”。苏轼被捕入狱,历时五个月,后被贬为黄州团练副使。本词就是作者在此时写就的。</p><p>(二)、朗读,感受意象</p><p>播放名家朗诵,想像滚滚长江的画面,让学生初步感受本诗雄奇壮阔、气势非凡的意象。</p><p>正音,集体朗读。</p><p>并思考:题为“赤壁怀古”,本词描绘了赤壁哪些景观,这些景物有何特点?</p><p>提示:大江、故垒、乱石、惊涛、千堆雪。作者抓住了悬崖、陡壁、怒涛、波浪这些可视性极强、变化宏大的形象、大刀阔斧,横画纵抹,描绘了一幅奇险雄伟的画面,基调:豪迈、奔放。(板书:绘壮景)</p><p>1、指导学生描绘出赤壁之景:绘声绘色。</p><p>2、指导学生概括出景物特点:壮阔宏大。</p><p>3、比较一:为什么不写长江平静之景?明确写景的作用。</p><p>(三)、研读,探究情感</p><p>在理解课文内容的基础上,再次有感情的诵读全词。然后自由讨论如下问题:</p><p>1、对活动在这里的英雄人物,作者具有怎样的情感?</p><p>提示:大江滔滔,犹如历史长河,英雄人物的业绩,被淘洗变淡。这些英雄人物现在又在何方呢?不尽的怀念从中可见。</p><p>2、江山如此多娇,引无数英雄竞折腰。”锦绣河山必然产生、哺育和吸引无数的英雄人物,而三国时期正是英雄辈出的时代,在诸多的英雄人物中,作者为何要选择周瑜作为咏诵的对象?</p><p>①周瑜形象的特点?风流儒雅,少年得志。</p><p>②比较二:把周瑜换成孙权或诸葛亮好不好?理解写周瑜形象的作用,体会用典的贴切。(板书:写伟人)</p><p>提示:虽然三国时期是英雄辈出的年代,但只有周瑜符合作者的审美要求:婚姻美满、英俊潇洒、少年得志、功成名就,于是作者选取了周瑜的三个方面“小乔初嫁了,雄姿英发”“羽扇纶巾”“谈笑间,樯橹灰飞烟灭”,便把一个叱咤风云的儒将风采写得形象生动。在周瑜身上寄托着作者的人生理想,同时也引发自己未能建功立业的感伤。东坡当年47岁,不但无建树,反而待罪黄州。怀古思今,对比反差强烈,因而感慨万千。</p><p>3、在下阕中作者抒发了怎样的人生感慨?</p><p>①“人生如梦”的感叹是否消极?与前面的壮阔之景和英雄周瑜是否协调?</p><p>提示:对周瑜的追述表现的是一种理想,而落泊失意是一种现实,这反映了作者理想与现实的矛盾。洒酒入江,以酒祭月,是希望万古愁怀随江而去。感慨和动作中现出一种超脱与旷达。(可结合苏轼的生平思想及创作背景来分析:苏轼深受儒、道、佛三家思想影响。儒、道、佛三家思想,本来是矛盾的,但苏轼习惯于把政治思想和人生思想区别对待,采用“外儒内道”的形式,把它们统一起来,从而构成了苏轼世界观中既有积极进取的精神,又交织着齐生死、等是非的虚无态度。这首词中壮丽江山、英雄业绩,既激起了他豪迈奋发之情,也加深了他的思想矛盾,所以当苏轼在时空交织的宏大背景上抒发人生感慨时,里面包含着多少幽愤和怅恨啊!)</p>...详情

《苏轼和李白》

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<p>辽宁师范大学学报(社科版)1997年第4期</p><p>α苏轼和李白</p><p>张浩逊</p><p>摘要苏轼对唐代李白、杜甫、韩愈、白居易等许多诗人都有所学习、借鉴,其中以</p><p>李、杜为最。苏诗的风格,与汪洋恣肆、豪放雄奇的李白诗风十分接近。苏轼对李白及其</p><p>诗歌,作出过许多高度评价。李白诗歌对苏轼诗词有不少影响。苏轼还好以李白自喻。苏</p><p>诗与白诗的主要差异表现在:苏轼的写景诗多理性思考,白诗多主观激情;苏诗在句式</p><p>上比白诗更散体化。</p><p>关键词苏轼;李白;诗歌;影响;差异</p><p>我们读苏轼的诗词及其他文学作品,会发现他对唐代诗人李白、杜甫、韩愈、白居易、王维、韦应物、柳宗元、刘禹锡、杜牧、李贺、李商隐、孟郊等都有所学习、借鉴,其中以李、杜为最。其弟苏辙在《苏轼墓志铭》里说:“公诗本似李、杜,晚喜陶渊明”①,明确指出苏东坡与李、杜诗歌有着清楚的传承关系。明代公安派代表作家袁宏道也认为苏轼兼有李、杜之长,“卓绝千古”。②事实也是如此。苏轼在许多地方都是李、杜并称,李、杜同赞。如他在《书黄子思诗集后》云:“李太白、杜子美以英玮绝世之姿,凌跨百代,古今诗人尽废。”在《书李峤诗》里先引录初唐诗人李峤的代表作《汾阴行》中的末六句:“昔时青楼对歌舞,今日黄埃聚荆棘。山川满目泪沾衣,富贵荣华能几时不见只今汾水上,惟有年年秋雁飞”,然后用非常肯定的口吻说:“盖当时未有太白、子美,故峤辈得称雄耳。”在《次韵张安道读杜诗》里有这样四句:“谁知杜陵杰,名与谪仙高。扫地收千轨,争标看两艘”,谈杜甫,则兼及李白。他的另一首诗《书丹元子所示李太白真》,本是咏赞李白的,其中“化为两鸟呜相酬,一鸣一止三千秋”两句,却连带颂扬了杜甫。③下面,试论说苏轼与李白的关系。</p><p>一</p><p>众所周知,李白被他同时代的诗人贺知章称为“谪仙”,无独有偶,苏东坡也被宋金时期的文人称为“坡仙”④。这两个称呼一直流传至今。在中国古代诗歌史上,被冠之以“仙”的重要诗人,恐怕仅此二人。这实际上揭示出,李白和苏轼有着许多共性的东西。大致说来,就是两人都秉具不羁的个性,浪漫的气质,洋溢的才华,丰富的感情。他们的诗歌创作,都呈现出豪纵清雄的风格,笔法挥洒自如,语言明畅自然。正由于此,古人有径直说苏轼“笔有仙气,自是太白后身”⑤的。当今学者朱德才认为:苏诗“以发展变化论,则以黄州和岭海为两大转折点。贬黄州前,意气风发,诗风以豪健恣肆为主。贬黄州后,风波迭起,佛老思想抬头,诗风日趋清旷简远,并渐次向自然平淡转化。贬岭海后,佛老思想滋长尤甚,醉心陶诗,最终完成自然平淡的诗风。但‘变’中又有二‘不变’:一、执著现实的基本人生态度不变;二、汪洋恣肆、挥洒自如、新奇自然、豪放清雄的基本艺术风格不变。”⑥苏轼的基本艺术风格,与李白诗风属同一类型。南宋大诗人陆游《拜东坡先生海外画像》诗曰:“心空物莫挠,气老笔益纵”。同样认为苏轼即使在贬居孤岛、穷困潦倒的晚年,仍不乏豪健纵放之气。</p>...详情

《2019-2020学年高中语文 2.6《辛弃疾词两首》苏轼与辛弃疾豪放词比较素材 新人教版必修4.doc》

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<p>2019-2020学年高中语文26《辛弃疾词两首》苏轼与辛弃疾豪放词</p><p>比较素材新人教版必修4</p><p>一、前言</p><p>一、苏轼、辛弃疾之成为豪放词代表的原因。</p><p>纵观文学史,一个文学流派的诞生、发展乃至繁荣,不单是偶然的因素,而有其内在的规律可循。苏轼和辛弃疾出生相距百年,一个生活在北宋,一个生活在南宋;一个科举出身,文名满天下,一个行伍出身,英名丧敌胆。差距如此悬殊,为何都成为豪放词的代表及大家?总结原因,有以下几个方面:</p><p>(一)时代的需要。</p><p>苏轼所生活的北宋(1037——1101)由于豪强兼并,边备松弛,官僚机构庞大而无能,正由盛而衰。苏轼不安于北宋积弱积贫的局势,从儒家的治国平天下的观念出发,希望能够建功立业,这在他的《江城子密州出猎》有生动地反映:</p><p>“老夫聊发少年狂,左牵黄,右擎苍。锦帽貂裘,千骑卷平冈。欲报倾城随太守,亲射虎,看孙郎。</p><p>酒酣胸胆尚开张,鬓微霜,又何妨!持节云中,何日遣冯唐?会挽雕弓如满月,西北望,射天狼。”。</p><p>再者,从艺术发展的本身规律来看:当苏轼进入词坛时,欧阳修发起的“诗文革新运动”已大获全胜。而在词的领域,情况却与此相反,作为“诗余”的词在诗文革新运动中,似乎并没有被波及。而词风自入宋以后,并无什么大变,文人对于词的功用,似乎满足于“娱宾谴兴”的状态,而“诗文革新”所倡导“载道”、“言志”的主张对于词的创作也并无什么实际的触动。相信苏轼步入词坛之时,便有意改变以上的局面。他面对相对卑弱的词风,认识到由于诗词各自具有不同的审美特征,即所谓“诗庄词媚”,而词偏重于表现阴柔之美,所以苏轼致力于改变词的题材与境界,使词除了婉约风格外,能兼而表现豪放之风。</p><p>辛弃疾(1140——1207)生活于宋金对峙时期。当时民族矛盾异常尖锐,祖国分裂,人民颠沛流离,但当时的南宋统治者庸懦无能,歌舞升平,不思进取。这是一个十分需要英雄而又无法给英雄提供舞台的时代。辛弃疾报国无望、壮志难酬,只能把一腔热血化作篇篇词作,因而,前期的抒发抗金复国的理想,后期的壮志难酬的愤懑,便成为辛词的主旋律,故其词慷慨悲歌,沉郁顿挫。如《水龙呤登建康赏心亭》</p><p>楚天千里清秋,水随天去秋无际。遥岑远目,献愁供恨,玉簪螺髻。落日楼头,断鸿声里,江南游子。把吴钩看了,栏干拍遍,无人会、登临意。</p><p>休说鲈鱼堪脍,尽西风季鹰归未?求田问舍,怕应羞见,刘郎才气。可惜流年,忧愁风雨,树犹如此?倩何人唤取,红巾翠袖,揾英雄泪?</p><p>(二)个人经历及性格的使然。</p><p>苏轼的豪放词风格不仅源于其对艺术的领悟和积累,更重要的是来自于其个人政治生活的经历。苏轼一生屡遭贬谪,然而他豪迈奔放的感情,坦率开朗的胸怀,使它能以超然的态度对待在政治上所受到的挫折。</p><p>《定风波》:“莫听穿林打叶声,何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马,谁怕?一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒,微冷,山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴。”</p><p>随缘自足的态度,又使他善于在日常生活中发现美好可爱之处,经常保持一种乐观开朗的襟怀。</p><p>《浣溪沙》:“旋抹红妆看使君,三三五五棘篱门。相挨踏破茜罗裙。老幼扶携收麦社,乌鸢翔舞赛神村。道逢醉叟卧黄昏。”</p><p>辛弃疾也经历坎坷。不同于苏轼的是,它不是通过科举致仕,而是早年参加抗金斗争,有着“壮岁旌旗拥万夫”的战斗经历,但他是从北方归正来的军人,他的收复失地、恢复中原的政治抱负和偷安江南的南宋小朝廷不相容,使他在政治上屡受打击,故此立场交织着种种复杂矛盾的心情,形成特有的豪壮而苍凉、雄奇而沉郁的风格。</p><p>二、就豪放词创作,苏轼与辛弃疾在思想内容及艺术特色之差异。</p><p>(一)思想内容比较。</p><p>1、二人思想的比较。</p><p>苏轼有浓郁的儒家的文人士大夫精神,但同时兼具佛老思想。他的词作常徘徊于出世和入世之间,现以最著名的那首《念奴娇赤壁怀古》为例,浅谈一下其词作的思想:“大江东去,浪淘尽,千古风流人物。故垒西边,人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。江山如画,一时多少豪杰。</p><p>遥想公谨当年,小乔初嫁了,雄姿英发。羽扇纶巾,谈笑间、强虏灰飞烟灭。故国神游,多情应笑我,早生华发。人间如梦,一尊还酹江月。”</p><p>上阙侧重写景,开篇从滚滚东流的长江着笔,随即用“浪淘尽”将浩荡大江与千古人物联系起来,布置了一个极为广阔而悠久的空间时间背景。而“江山如画”引起下阙对历史人物的追忆:用五句集中塑造了卓异不凡的青年将领周瑜的形象,表达了自己对前贤的追慕之情,以及建功立业的强烈愿望。然而词人“故国神游”后又跌入现实:自己有志报国却壮志难酬,白发早生,功名未就。因此顿生感慨:“人间如梦,一尊还酹江月。”将一腔热血、慷慨豪迈之情归于潇洒旷达之语,以期获得精神的解脱。就这首词而言,前面表现了积极用世的儒家思想,而结尾回归于道家的豪迈旷达、超然物外。</p><p>其实,苏词中类似的情况很多。比如:</p><p>《水调歌头》中的“不应有恨,何事长向别时圆?人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。但愿人长久,千里共婵娟。”</p><p>《西江月重九》:“点点楼头细雨,重重江外平湖。当年戏马会东徐,今日凄凉南浦。莫恨黄花未吐,且教红粉相扶。酒阑不必看茱萸,俯仰人间今古。”</p><p>总之,苏词中的好多作品,当词人的理想和抱负无法实现时,他总能于旷达中得到解脱。而辛弃疾不然,因其所处时代及个人的经历,他的思想中有更为沉重的现实,不可能归之于旷达。现以如下几首词为例:</p><p>《贺新郎》更那堪、鹧鸪声住,杜鹃声切!啼到春归无寻处,苦恨芳菲都歇。算未抵、人间离别。马上琵琶关塞黑,更长门、翠辇辞金阙。看燕燕,送归妾。将军百战声名裂。向河梁、回头万里,故人长绝。易水萧萧西风冷,满座衣冠似雪。正壮士、悲歌未彻。啼鸟还知如许恨,料不啼清泪长啼血。谁共我,醉明月?</p><p>2、在豪放词创作数量上的比较。</p><p>在文学史上,苏轼一直被看作是豪放派词的创始人,但纵观他的词作,真正属于豪放一派的词在数量上并不多见,许多词最终只是旷达一派,如以下词作:</p><p>《夜归临皋》:“夜饮东坡醒复醉,归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。敲门都不应,倚杖听江声。长恨此身非我有,何时忘却营营?夜阑风静谷纹平。小舟从此逝,江海寄余生。”</p><p>《浣溪沙》:“游蕲水清泉寺,寺临兰溪,溪水西流。山下兰芽短浸溪,松间沙路净无泥。萧萧暮雨子规啼。谁道人生无再少?门前流水尚能西!休将白发唱黄鸡。”</p><p>《定风波》:“莫听穿林打叶声,何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马,谁怕?一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒,微冷,山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴。”</p><p>而辛弃疾是豪放派词的集大成者,比之苏轼,辛词更生动、更突兀,有时笔墨酣畅,气势飞舞,那是苏词里没有的豪放之气。</p><p>《南乡子·登京口北固亭有怀》:“何处望神州?满眼风光北固楼。千古兴亡多少事,悠悠,不尽长江滚滚流。年少万兜鍪,坐断东南战未休。天下英雄谁敌手?曹刘。生子当如孙仲谋。”</p><p>《水龙吟·过南剑双溪楼》:“举头西北浮云,倚天万里须长剑。人言此地,夜深长见,斗牛光焰。我觉山高,潭空水冷,月明星淡。待燃犀下看,凭阑却怕,风雷怒,鱼龙惨。峡束苍江对起,过危楼、欲飞还敛。元龙老矣!不妨高卧,冰壶凉簟。千古兴亡,百年悲笑,一时登览。问何人、又卸片帆沙岸,系斜阳缆?”</p><p>(二)艺术手法比较:</p><p>1、苏轼是“以诗为词”,辛弃疾是“以文为词”。</p><p>前人论及苏轼的词,是“以诗为词”。宋人陈师道评论苏轼词的一段脍炙人口的名言:“退之以文为诗,子瞻以诗为词,如教坊雷大使之舞,虽极天下之工,要非本色。”那么,何谓“要非本色”呢?王国维在《人间词话》中有评述:“词之为体,要渺宜修,能言诗之所不能言,而不能尽言诗之所能言,诗之境阔、词之言长。”)可见,“词之本色”是谐音律,意境也大多纤弱凄婉,因此,宋人普遍认为词是“诗余”。而苏轼打破了这一传统,借鉴“诗”的题材与境界入“词”,做到“诗词一体”,主要表现在以下三方面:</p><p>(1)表达治国平天下之志的“言志词”,如《江城子密州出猎》;</p><p>(2)借古抒怀的“咏史词”,如《念奴娇赤壁怀古》;</p><p>(3)寄托遥深的咏物词,如:《卜算子咏梅》;</p><p>(4)描述农村生活的田园词,如《浣溪沙徐州石潭道上作》。苏轼在语言上也一变花间派词人镂金错采的风格,多方面吸收陶渊明、李白、杜甫等人的诗句入手,有时也运用当时的口语,使词的表现空间更大了。</p><p>而论及辛弃疾,是“以文为词”。程千帆先生的《辛词初论》指出:“内容的扩大是辛词的主要特征之一。这是继苏词之后又一次的更彻底的扩大。在六百多篇作品当中,词人反映了政治,发抒了哲理,刻画了田园山水,描绘了幽怨闲情。总之,对于这位词人说来,凡是可以写进其他文学样式当中的生活,也都能够将其写进词里。我们说苏轼是‘以诗为词’,我们同样可以说,辛弃疾是‘以文为词’词。到了这位作家手里,才算是将一切樊笼都打破了。”严迪昌、邱俊鹏、刘乃昌等在《苏辛词风异同辨》一文中,更准确地区分苏辛词风的异同,见出辛弃疾对苏轼词风的继承与发展。对辛词的语言,古人早已指出他对经、史、子及唐诗语言的继承,他创造性地以文为词,以至将古人的散文句直接用入词中,因而使辛词的语言更加精炼,无论是经语、史语、庄语、谐语、理语、语……都能“一经运用,便得风流”,比苏轼更进一步突破了前人的局限。如《卜算子漫兴》</p><p>千古李将军,夺得胡儿马。李蔡为人在下中,却是封侯者。</p><p>芸草去陈根,笕竹添新瓦。万一朝家举力田,舍我其谁也?</p><p>2、辛词的艺术成就突出的一点表现在对爱国形象的塑造,这在苏轼的词中是没有的。不过,我们不能埋怨苏轼,因为这是由特定的时代造成的。辛弃疾这类词大气磅礴、气吞山河,写景状物神彩飞动,又善于想象,结构上起伏跌宕、跳跃变化,词的分片程序等常被打</p><p>破。</p><p>《贺新郎》:“更那堪、鹧鸪声住,杜鹃声切!啼到春归无寻处,苦恨芳菲都歇。算未抵、人间离别。马上琵琶关塞黑,更长门、翠辇辞金阙。看燕燕,送归妾。将军百战声名裂。向河梁、回头万里,故人长绝。易水萧萧西风冷,满座衣冠似雪。正壮士、悲歌未彻。啼鸟还知如许恨,料不啼清泪长啼血。谁共我,醉明月?</p><p>3、苏词中虽然也有用典的例子,但词到了辛弃疾,才开始运用大量的典故,以托古喻今。用典虽有“掉书袋”之嫌,却增强了词的表现力,有了一种历史的厚度。如:《永遇乐京口北固亭怀古》:“千古江山,英雄无觅、孙仲谋处。舞榭歌台,风流总被、雨打风吹去。斜阳草树,寻常巷陌,人道寄奴曾住。想当年、金戈铁马,气吞万里如虎。元嘉草草,封狼居胥,赢得仓皇北顾。四十三年,望中犹记、烽火扬州路。可堪回首,佛狸祠下,一片神鸦社鼓!凭谁问:廉颇老矣,尚能饭否?”</p><p>就这首词而言,有六处用典:①英雄无觅、孙仲谋处;②人道寄奴曾住;③元嘉草草;</p><p>④封狼居胥;⑤佛狸祠下;⑥廉颇老矣,尚能饭否。这些典故,以古论今,蕴涵丰富,贴切巧妙,没有一点儿斧凿的痕迹,而且将词人对南宋朝廷的不满和怀才不遇的感慨,反复渲染、反复咏叹,余味悠长,令人动容,感人弥深。</p><p>从以上论述可得出,苏轼对于豪放词确实有开创之功,但豪放词之走上发扬光大的道路,辛弃疾用力最深,故而,百代以下,豪放词与婉约词能得以并行不悖,辛稼轩功莫大焉。尤其是当民族危机日益严重的时期,豪放词鼓舞人民斗志的力量,不容小视,想当年抗日战争时期,岳飞的一曲《满江红》,不知鼓舞了多少人英雄儿女。</p>...详情

《《念奴娇》学案》

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<p>念奴娇·赤壁怀古</p><p>教学设计:智鲁苏</p><p>教学目标:1、了解苏轼的生平和思想,了解词的写作背景。</p><p>2、诵读吟咏,感受诗词恢宏开阔的意境。</p><p>3、学习品析,感受词人壮志难酬的心怀。</p><p>教学重点:1、情与景的自然结合</p><p>2、诵读本词诵读吟咏,感受诗词意境。了解苏轼的创作风格。</p><p>教学难点:情与景的自然结合</p><p>一、关于苏轼:</p><p>1.生平:(1037-1101)北宋文学家、书画家。字子瞻,号东坡居士,北宋文学家,画家,四川眉山人。一生宦海沉浮,诗与黄庭坚并称“苏黄”,词与辛弃疾并称“苏辛”,散文与欧阳修并称“欧苏”,唐宋八大家之一,书法与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。与其父苏询、其弟苏辙并称“三苏”。政治上苏轼是失意的,但就个人创作成就而言,许多人认为苏轼堪称“中国古代第一全才。”</p><p>2.思想:苏轼思想较复杂,虽以儒家思想为主,但老庄哲学和释道思想也很浓厚。苏轼为人耿直,才意迈峻,重节操。</p><p>二、诵读词作,检查预习:</p><p>1、给下列黑体词语注音。</p><p>故垒()纶()巾强虏()酹()</p><p>2、提问:整首诗给大家一种什么样的感觉?</p><p>三、品析词作:</p><p>1、上阕描绘了赤壁怎样的画面呢?呈现了什么特点?</p><p>2、这样的景物展示在什么样的大背景下?</p><p>3、赤壁是不是三国时“赤壁之战”的赤壁?为什么?</p><p>4、“江山如画,一时多少豪杰”这一句有什么作用?</p><p>5、下阕从哪几个角度写周瑜?朗读下阕然后找原句。</p><p>6、“遥想公瑾当年,小乔初嫁了”能否将“初嫁”换为“出嫁”?</p><p>7、围绕赤壁可怀想的人物那么多,为什么苏轼独独怀念周瑜?</p><p>8、“故国神游,多情应笑我,早生华发。”这一句如何理解?</p><p>9、讨论:如何理解“人生如梦,一尊还酹江月”?是积极还是消极?</p><p>四、课堂练习</p><p>1.下列各组词语中加黑字的字形、注音都正确的一组是:()</p><p>A.纶(lún)巾酹(lèi)酒憔(qiáo)悴崩摧(cuī)</p><p>B.纶(lǔn)巾酹(lēi)酒樵(qiáo)悴崩催(cuí)</p><p>C.纶(guān)巾酹(lēi)酒樵(qiáo)悴崩摧(cuī)</p><p>D.纶(guān)巾酹(lèi)酒憔(qiáo)悴崩摧(cuī)</p><p>2.《念奴娇·赤壁怀古》这首词,是怎样结合写景和怀古来抒发感情的?我们应当怎样认识作者对历史和人生的看法?这首词里的写景,用词洗炼生动,着墨不多,却能表现出气势雄伟的“江山如画”的景象,你觉得哪些词句写得好?好在哪里?</p><p>3从下列说法中选出正确的几项:()</p><p>A.“大江东去”中的“大江”指长江;“长河落日圆”中的“长河”指黄河。</p><p>B.“故国神游”一句中,“故国”指旧国,旧地,即今天的中原地区。</p><p>C.“卷起千堆雪”和“强虏灰飞烟灭”两句都运用了比喻修辞格。</p><p>D.“羽扇”“纶巾”都是古代武将的装束。</p><p>E.“想当年,金戈铁马,气吞万里如虎”描写宋文帝刘义隆当年北伐抗敌的英雄气概。4.判断下面正误,对的画√,错的画×。</p><p>A.词有词牌,词牌是指词的题目。一般来说,一首词为一阙,“阙”在文字上,指词的分段。()</p><p>B.词牌是指词的曲调名称。词的题目指填词用的题目,词的分段为上片、下片,或称上阙、下阙,因为一曲便是一阙。()</p><p>C.词牌指填词用的曲牌名,“念奴娇”、“永遇乐”之类便是;它们又是词的题目,而“赤壁怀古”、“京口北固亭怀古”之类只不过是副标题。一曲为一阙,阙在文字上指词的曲调。()</p><p>D.词,是歌词,是一种按照乐谱的曲调和节拍来填写,歌唱的文学作品,它和音乐有密切的关系。所以,词的种种特点,大都是由它的性质所规定的。()</p>...详情

《我眼中的苏东坡作文》

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<p>十年生死两茫茫,不思量,自难忘,千里孤坟,无处话凄凉。沉睡了几百年的苏轼,拖着疲惫的身躯,从书中缓缓向我走来。</p><p>苏轼他一袭布衣,头戴斗笠,脚踏木屐,手持竹节,躬耕于东边的山坡上,难怪号称东坡居士。可这么一位叱咤文坛的风云人物,命运却是如此坎坷凄凉,不由让读着苏轼诗词的我内心涌出阵阵辛酸。</p><p>我眼中的苏轼是浪沙淘不尽的词人。也许他坎坷的经历,成就了他文学的伟大。他的散文与欧阳修并称欧苏,他的诗和黄庭坚并称苏黄他的词和辛弃疾并称苏辛。我无法想象中国文学史少了苏东坡会是怎样一番情景,一定会黯然失色的。</p><p>我眼中的苏轼是伤心寂寞之人。在他三十四岁那年,他一生中最信任的人——妻子离他而去。妻子的病逝,对他的打击是多么的大。他只能在梦中见到久别的妻子,梦中相见,也只能是相顾无言,惟有泪千行。</p><p>我眼中的苏轼是仕途失意之人。人生几次被贬,甚至差点惨遭杀害。最后被贬黄州,黄州是个令人自生自灭的地方。我真为苏轼的遭遇愤愤不平,难道他无与伦比的才气,也成了被伤害的理由?我想苏轼也是不明白的,为什么他自己一心为国为民,仍免不了被流放黄州的命运。在当时,纵有多少豪情壮志,又能与谁诉说呢?只能寄情于诗表达情怀。乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪,江上如画,一时多少豪杰。在今天读来我感受到一种别样伤情的豪迈。</p><p>视野渐渐变得朦朦胧胧起来,突然感到苏轼的身影慢慢地远去,最后消失在那夜色中。</p>...详情

《新人教版语文必修二3.9赤壁赋导学案设计》

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<p>一、预习案一、作者简介:苏轼(1037——1011),字子瞻,号东坡居士,眉州眉山(今四川眉山县)人。北宋代文学家、书画家。他在诗、词、歌、赋、散文、书法、绘画、医药、禅理、哲学、饮食、服饰、金石、园林艺术等方面均有较高的造诣,学识广博。是中国文学史上少有的全才之一。诗歌:代表北宋诗的最高成就,与黄庭坚并称为“苏黄”;词:开“豪放派”的先河,与辛弃疾并称为“苏辛”;散文:发展了欧阳修平易舒缓的文风,与欧阳修并称为“欧苏”;与“韩愈、柳宗元、石、苏洵、苏辙、曾巩”合称“唐宋八大家”;</p><p>p1EanqFDPwb5E2RGbCAP</p><p>欧阳修、</p><p>王安</p><p>书法:自成一家,长于行书、楷书,同黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”;他又是我国古代楷书的四大流派的开创者之一(颜真卿、柳公权、欧阳询、苏轼);画作:开创了湖州画派。他仕途失意,命运多舛,生活颠沛坎坷。这与他既反对王安石比较激进的改革措施,也不同意司马光的废新法的政治主张有莫大的关系。有《东坡集》《东坡乐府》传世,谥号“文忠”。二、写作背景:</p><p>RTCrpUDGiTDXDiTa9E3d</p><p>苏轼因“乌台诗案”被贬为黄州团练副使,黄州团练副使是一个虚职,</p><p>苏轼不能签署公事,不得擅离安</p><p>置所,心里十分苦闷。宋代的黄州,就是今天的湖北黄冈,其西北的长江边上,有一处风景胜地。那儿矗立着一座红褐色的山崖,因为形状有些象鼻子,人们称它为“赤鼻矶”;又因为山崖陡峭如一面墙壁,所以也被称为“赤壁”。苏轼经常来赤鼻矶游览眺望,或泛舟夜游。江城的一切风物,都给政治失意的苏轼带来莫大的安慰。这段时期,苏轼创作了三篇千古杰作——一词二赋。</p><p>5PCzVD7HxA</p>...详情